《国家宝藏》用数字编织中国浪漫，震撼黑科技一秒沉浸！

整个展览占地两千多平米，包括沉浸体验场、国宝盒子、国宝庭院及国宝文创四部分，一件件经历岁月迁徙的文物，折射出几千年以来的生活变迁与精神向度。

观众置身其中，可以穿梭于过去与现在，感受，凝视，倾听，与不同文明细碎交谈，探寻时间长河中不变的智慧与审美，让传统文化与现代文明在当下隔空对话。

江山千里 气象景秀

人在画中，漫游壮阔山河

图片还不够过瘾？赶紧来戳视频

《江山新语》沉浸空间是整个展览的开端，制作团队以恢弘震撼的视觉叙事对《千里江山图》进行了数字化转译。

从解读原画层层叠加的繁复绘制过程，到营造游历于画中世界的沉浸体验，以及提取画中美学元素、抽象演绎其色彩与光影奥秘，随着影像内容循序渐进的变化，形成了对《千里江山图》从宏观视角到沉浸视角、微观视角的多维度演绎，以此开启了整个展览对东方“智”与“美”的诗意表达。

而后八个国宝盒子交叉错叠依次显现，浩瀚演绎国宝群像，构建更多趣味性互动体验，在亦真亦幻的场景中感受国宝视觉魅力。

流光异彩 虚实相生

数字上釉互动，体验华夏釉彩技与美

清乾隆各种釉彩大瓶，相较而言，人们更愿意称其为“瓷母”。“官窑瓷器烧造，在清康熙朝恢复，雍正朝发扬光大，至乾隆朝达到顶峰。顶峰一定要有旗帜飘扬，‘瓷母’就是这面飘扬的旗帜。”

▸ 国宝盒子一 清乾隆各种釉彩大瓶

它集17种高低温釉彩于一身，包括金彩、珐琅彩、斗彩、青花、仿哥釉、仿官釉、仿汝釉、窑变釉、松石绿釉、粉青釉、霁蓝釉、酱釉等，是中国古代高超制瓷工艺的巅峰代表。

在该展项中，釉彩大瓶实物装置被放大置于空间正中央，四扇巨型古窗林立两侧，观众可通过交互桌的互动游戏体验繁复有趣的上釉工艺，而釉彩变化和烧制过程，随即呈现于瓶身和窗格内，赋予了国宝本身流动的生命感，让观众在寓教于乐的互动体验中，获得国宝之美的视觉震撼。

杯盏流觞 礼藏于器

漂浮铜餐具，演绎五千年传承“食文化”

▸ 国宝盒子二 战国铜餐具

自古以来，中华文明的发展可谓与“食”并进，“食”，不仅是吃什么，还关乎怎么吃。《礼记·曲礼》详细记有古人宴饮的程序和规范，从迎送宾客、入席仪态、陈设餐具，到吃肉喝汤，都有详尽的规定。我们试图将华夏文明里不可或缺的“食文化”，投射在战国铜餐具的抽象演绎中。

战国铜餐具分别由：耳杯、小碟、盘、盒、碗等组成，外加罍形的餐具外壳，共达60件，按照大小依次叠放整齐后可全部装入铜壶之中，嵌套地精巧、细密，在考古发掘史上非常罕见。

展厅中 以“曲水流觞”之态蜿蜒向前的长桌贯穿整个空间，几十只铜餐具错落排布，“漂浮”于历史长河之上，盘中以动画影像的形式讲述从食物来源、烹饪、到餐具用途及宴会礼仪等中华饮食文明。

上古珍宝 片羽吉光

浸入上古生活现场，探究彩陶纹样美学奥秘

▸ 国宝盒子三 人头型器口彩陶瓶

作为中国最早出现的彩陶的代表，诞生于八千年前的人头形器口彩陶瓶，其独特的纹饰中浸染了人类童年对美的观察与感知。

造型以抽象的线条与人头像相结合，装饰以雕塑与彩饰构成一体，宛如穿着花衣的美丽少女。从人像的发式来看，正是古羌族的披发样式。因此，这件人头形器口彩陶瓶具有珍贵的历史和艺术价值。

展场中以 覆盖墙与地的动画影像，写意地将观众带回上古时代。大小不一、形态各异的彩陶瓶散落其中，被“不合常理”地放大，呈现出独特的形式感与穿越感。彩陶瓶上的纹饰逐渐转化为鸟、鱼、水等自然元素，充满“不知何起，不知何止”的律动性，观众得以在“游目式”的俯瞰中，感知人类的古老智慧和大地湾先民的审美志趣。

五星汇聚 漫步宇宙

汉锦中见天机，织机中显星河

▸ 国宝盒子四 五星出东方利中国

“五星出东方利中国”锦护膊的出土被誉为20世纪中国考古学最伟大的发现之一。织锦上的纹样与文字，是根据东汉时期广泛流行的五行学说而设计的，以蓝、绿、红、黄、白5种颜色分别代表了金木水火土5大行星，蕴含着古人因天利时的宇宙智慧。

矗立于空间一侧的巨型织机装置，与倾泻而下的织锦动态影像相结合，以震撼的视觉感受呈现织锦工艺之美。铺天盖地的星河包裹整个空间，空中五星汇聚，让人仿佛置身宇宙中心，随着观众的脚步实时交互变幻的二十八星宿，更身临其境地营造出漫步宇宙的神秘梦幻之感。

山林逸士 澹泊明志

修复遗失砖画局部，透视逸士文人风骨

▸ 国宝盒子五 竹林七贤与荣启期砖画

竹林七贤与荣启期砖画，出土于南京西善桥宫山墓，集合了魏晋之际的竹林七贤和春秋时期的隐士荣启期，呈现了存世最早的贤士群。

由294块古墓砖拼嵌而成的竹林七贤与荣启期砖画，以立体拼图装置的形式，在展场中被重新复刻演绎，观众通过复原砖块到相应位置的游戏，依次将八位贤士活化点亮。从实体装置到动态影像，从静到动，引导观众在亲身参与中直观体会砖画的构造形式和制作工艺，同时感受东方语境里的生命节序。

大唐遗音 千年不绝

赏散乐之音韵，见乐府之盛景

▸ 国宝盒子六 彩绘散乐浮雕

彩绘散乐浮雕，表现了乐队吹奏表演的热闹场面。12名演奏者皆为女子，身着窄袖襦衫，长裙曳地，分前后两排，所持乐器有箜篌、筝、琵琶、拍板、座鼓、笙、方响、筚篥、横笛等。盛唐风格，国内仅见。

观众通过地面不同的乐器感应点分别触发相应乐器，与此同时，墙面浮雕人物以影像形式被点亮，营造出将远古历史拉近至眼前的感官体验，乐队弹奏与其间展翅而出的凤凰，共同奏响《醉太平》这首太平盛世的挽歌。

天地之礼 八方象地

琢玉通天地，神人兽面诉说史前先民信仰

玉琮是一种内圆外方的筒型玉器，是古代人们用于祭祀神明的一种礼器，尤以良渚文化的玉琮最发达，出土与传世的数量很多。

▸ 国宝盒子七 良渚玉琮

展厅以内圆外方的结构象征良渚玉琮本身，当观众走进空间内部，即如同进入玉琮之中，可以看到四周弧形画壁呈现的良渚生活动态影像，从日间制玉、耕作等良渚生活场景，到夜晚满天星河中闪现的神⼈兽⾯像与神徽符号 。

玉琮虽小，良渚先民却将社会与信仰灌注其中，以之昭示着中华文明源远流长、亘古不变的文化基因——权力。

纸墨之间 悲欢合散

十封家书，写尽书圣家族书风演变

▸ 国宝盒子八 万岁通天帖

《万岁通天帖》是唐代流传下来的王羲之家族书法的临摹品，也是唯一接近王羲之真迹的书法珍品。内容是王羲之等人的十封书信、手札，因卷尾有王方庆小楷署“万岁通天”年款，故称《万岁通天帖》。

随着观众触发⻓案各感应区，纱幕上次第浮现出正在书写的动态书信文字，以 恢弘尺度展现了书圣家族跨越四个朝代、多种书体的书法艺术之美。

同时，⻓案桌面的动画影像，诙谐幽默地还原信中情境，拉近古与今的距离。

以上八个国宝盒子由国宝庭院连接，利用透视窗、回廊等元素，在细节处表达东方美学的自然、和谐与层次。

观众移步异景，可窥得另一盒子景观，收获若隐若现，露而不尽的意趣美，又有园林漫步的曲径通幽之感，使浏览方式拥有更多的审美和趣味性。

纵观整场展览，9件国宝文物扮演起每个时代的诉说者，流动地带出历史的不同面向，文明之间相互构连，成为一条线，让人们得以看到更后面的脉络，并重新发问，文物和今天，和自己，是什么关系？

9个国宝，9个故事。每件文物都是历史的讲述者，数字不仅是它们的呈现手段，也为它们赋予了新生的灵魂。它让我们借由文物的视角、站在历史的星河中，回看历史、展望未来，寻找中华文明的过去与未来，探索东方智美的无尽可能。

编辑：水北展陈装饰

来源：央视综艺国家宝藏返回搜狐，查看更多