Pixel Studio使用教程及官方教程翻译

前几天发现Android上的一个宝藏像素画软件，PixelStudio

功能相当齐全，大部分都已经汉化了，而且我感觉应该有的功能它都有了。

在这个软件里面，还有个教程页面，我在此将这个教程翻译过来。

献给 完美主义者

欢迎来到像素画基本功界面!

您好! 我的名字是 Oleg M. 我是一个独立开发者。我想要帮助你们发现像素艺术之美, 这就是我开发出 Pixel Studio 的原因 =) 并且，我还给初学者们创作了一个简单易懂的教程。 这个教程将会为你展示一些基本的技法，学习它将是你在像素世界中迈出的第一大步! 教程中的每一篇文章都包含了示例图片和介绍。 特别鸣谢 Artem Pendo 以及 Dyloissen 在写作这篇教程时给予我的指导。

（作者说可以在 Instagaram 和 Twitter 上的 #pixelstudio 频道分享你的进步，鉴于国内网络环境，就不翻译这段了）

线条可说是像素艺术中最重要的元素之一。 线条应当是连续的，不可以有断点。否则，它们就会在你的图画中造成一种不和谐感。断裂的线条叫做锯齿现象。线条的粗细应当始终一致。并且，不建议同一根线条中存在 2 像素的宽度(有时存在例外)。想要在 Pixel Studio 中画出完美的线条, 只需使用钢笔工具!

选中 Pixel Studio 中的钢笔工具时，点击屏幕右下方的齿轮（设置按钮），其中有一个叫做 Pixel Perfect Line Draw （绘制完美线条）的选项，这个功能默认是关闭的。打开这个功能之后，你就可以随手绘制出完美线条了。然而，这个功能仅能用于 1 像素宽的线条。

抗锯齿是一种用于像素艺术中消除锯齿效果的技术。该方法应用于特殊的双像素，其功能是平滑不平整的边缘。你可以平滑物体的内部和外部边缘。并不总是要求使用抗锯齿，特别是在简单的绘图中，但是在你绘制更加高级的像素美术时，这个功能值得考虑。

抖色是像素绘画中的一类渐变，由相互交错的两种像素点构成。最受欢迎的抖色模式是棋盘型抖色。 抖色可以使用两种颜色来创建出第三种颜色的视觉效果。 Pixel Studio 也拥有Dithering Pen 工具用以创建类似的光影效果。你还可以从笔刷界面找到一些经典而实用的笔刷配置。

条形渐变是一种错误的渐变，由同一颜色但亮度(值)不同的两条或多条线条组成。使用渐变时最好使用HSV(色相，饱和度，值)颜色模式。你可以在拾色器中切换RGB/HSV颜色模式。顺便说一下，Pixel Studio有渐变工具来绘制正确的渐变。

初学者最常犯的错误就是尽可能选择明亮的颜色，还有条状渐变 （请看上一节）。 颜色之间的反差不仅可以使用亮度来表现 , 也可以使用色调。为了使绘图过程更快，效果更好，你可以使用现成的调色板。 最著名的调色板来源之一是 lospec.com/palette-list（该网站国内可访问，英语界面不会过多影响你的使用）。在 Pixel Studio 中你可以从 RGB (红，绿，蓝) 颜色模式切换到 HSV (色相，饱和度，明度)模式 , 这可以帮助你选择正确的颜色。

其实 Oleg M 说了这么一大段，主旨就是不要使用太过明亮的颜色，以及要重视颜色之间的色调差异。

想要使用lospec.com/palette-list的调色板，你需要访问该网站，找到你心仪的调色板，之后在 Pixel Studio 中依次点击

之后输入你找到的调色板名字即可。

像素绘画中的光影和经典绘画中的光影做法相同。你需要根据以下信息找到光照来源：

反射 (一个物体在其它光滑物体表面的镜像)

高光 (物体上面最为明亮的部位)

阴影 (与高光相对，是物体上面因为无法得到光照而显得较为阴暗的部位)

投影 (关于另一个次要物体的部分，因为主要物体遮住了它，所以光线没有照到它)

另外，尽量把光源不要放在物体的前面。要么把它放到右边，要么放到左边，要么放到物体后面。（废话）

等距映射是在平面上表现3D物体的一种方式。然而，等距映射绘画不考虑透视，即，并非所有的线都收敛，物体沿三个轴的尺寸保持不变。等距像素绘画不同于普通的像素绘画，它是建立在一个菱形网格上的。

透视是图像的方向，遵循近大远小的原则，用于确定各种物体的大小。与等距映射不同，所有穿过物体的线，都收敛于远处的一点。

构图即图像各部分的和谐一致。在绘制自己的像素作品时，有几点你需要铭记在心:

图像必须要有主体

主体应该处于图片正中心，并且很清晰，容易辨别。第一眼审视你的作品就应当看到主体，让鉴赏者在图片中寻找主体是不明智的行为（例如，可以看看示例图9）

场景中的物体布局均衡

不应让图片的边缘切割物品

主体处于图片正中心

运动线 是一种假想的线条，用以给予图片构图上的动感和张力。运动线一共有两种：直线和曲线。直线给人以迅捷和自信的感觉； 曲线则令人感到平缓而柔和。

首先，看看构图中的运动线。这些线条从其他对象延伸到主要对象，以便凸显主要物体。通常来说，直线运动线和曲线运动线数量应大致相同。最好让它们从各个方向延伸到主要物体上。

人物的运动线条看起来不一样。它们穿过角色，让角色充满动感。

正如其它动画一样，像素动画由帧组成。 帧之间的间隔时间越短，动画看起来就越平滑。如果你想要为你的角色创作较为繁复的动画 , 可以将角色的身体部位分为不同的图层（译者说：这也正是Spine、live2d等技术使用的方法）。 利用分开的身体部位创作动画更加容易，不会让你在一帧一帧的绘画中抓狂。您可以将动画保存为.gif格式。然后你可以把它转换成其他视频格式。您可以使用Pixel Studio创建动画，然后将它们保存为GIF。

另外有一个我自己特别喜欢的动画，在这里作为私货夹杂一下（逃

来自Botania的增生之种

一切始于灵感。 首先你需要有一个灵感, 拥有灵感之后你才能在像素画中把它表现出来。因此，最好先画一个草图。你可以先画一个轮廓 - 在像素画布上先描摹出大致的轮廓，或者把它画在纸上或者图形编辑器上，然后将其粘贴到像素编辑器 (一般的像素化软件都会有粘贴一个图层的功能，这个功能在Pixel Studio里面也有) 然后开始勾勒细节。最后你需要将图片存储为适当的尺寸，然后导出它。

导入外部图层的步骤如下所示

像素艺术可以根据线条、颜色、尺寸等分为不同的类型。

通过线条的粗细来划分：

单像素画 (轮廓宽度是 1 像素)

双像素画(轮廓宽度是 2 像素)

三像素画(轮廓宽度是 3 像素),等

通过颜色数目来划分：

4 位像素画(8 种颜色)

8 位像素画(16 种颜色)

16 位像素画(32 种颜色),等

根据画布尺寸来划分：

16x16 (最受欢迎)

32x32

64x64 等

为了让你的像素画看起来更加有趣和专业， 你需要在上面添加纹理和细节。 你可以使用抖色, 或者使用多种办法获得这种效果。有时候，可以添加一个杂色像素， 即，和物体固有的颜色不太一样的像素点。为了让像素画看起来更加真实，你还可以添加阴影、高光、划痕、碎片甚至污垢和使用过的痕迹。

初学者们常常犯错。别人告诉你某个地方有问题的时候，不要过于担心。错误是你进步的体现。你发现并纠正越多的错误，你的经验就会越丰富。

粗糙的线条

过于明亮的颜色

外形不好

不定型

构图不好

抗锯齿矫枉过正

光照不恰当

恭喜你成功看到了本教程的结尾。希望你能够在像素绘画的道路上越走越远！

仰望星空者