为什么启功的书法这么值钱

2024-07-18 01:14| 来源: 网络整理| 查看: 265

唐人句(一九九二年作)

一日今年始一年前事空

凄凉百年事应舆一年同

元微之岁日一首一九九二年夏日灯下书时年八十启功

启功之所以拜齐白石为老师，是因为他的一位远房亲戚，曾经给齐白石做了一口寿材，二人从此相识。于是这位亲戚将启功推荐给了齐白石，而齐白石对于启功的书法绘画水平还是比较欣赏的。有时候启功有事没有去学习，齐白石老先生还会念叨。在名师的指点之下，启功的书法绘画水平大幅度提升，为今天的成就奠定基础。如今启功的作品越来越值钱，也是与多位名师的指点分不开。

唐人句(一九九二年作)

醉后方知乐弥胜未醉时

动容皆是舞出语总成诗

唐人张说醉中作一首绝唱也启功

综合素养很高

启功的综合素养很高，既精通书法，又是注重传统文人画一派的绝对国画高手；同时他也是古典文学方面很有建树的学者，启功受业于著名史学家陈垣先生，专门从事中国文学史、中国历代散文、历代诗选和唐宋词等课程的教学与研究，他的旧体诗词亦享誉国内外诗坛；他在书法理论方面也成就极大，对古往今来书法家的评价准确贴切，对书法史的研究深入浅出，是一位当之无愧的书法理论大家。所以启功素有诗、书、画“三绝”之称。

唐人句(一九九二年作)

万事皆零落平生不可思

唯餘酒中趣不减少年时

壬申夏书唐句启功

最主要的是，启功是一位很著名的文物鉴定大家，对于古代书画和碑帖的鉴定尤为专精。其实在启功自己看来，“平生用力最勤、功效最显的事业之一是书画鉴定。”他是“字不如画，画不如文物鉴定。”对于那些名人字画，启功一眼就能分辨真伪。

唐人句(一九九二年作)

万事皆零落平生不可思

唯餘酒中趣不减少年时

壬申夏书唐句启功

20卷的《启功全集》，前10卷为著述，包括诗词创作、讲学、口述历史、书信、日记等内容；后10卷为书画作品，汇集了启功创作的册页、成扇、手卷、横幅、立轴、临写等作品。可见启功一生所学之博了。

唐人句(一九九二年作)

汉国山河在秦陵草树深

暮云千里色何处不伤心

唐人雁塔题句有石刻本启功

作为一位教育家，启功不但学问渊博，教学有方，为人师表，而且几十年不亏操守，为人耿直，不媚上不趋势，他高尚的道德为人敬仰。他把卧室兼书房取号雅名为“坚净居”。所谓坚净者，出自于古砚铭名句：“一拳之石，取其坚；一勺之水，取其净”。这既是他督责和勉励自己的信条，也正是他性格和为人的真实写照。

唐人温飞卿句(一九九二年作)

剑逐惊波玉委尘谢安门下更何人

西州城外花千树尽是羊曇醉后春

温飞卿句回肠荡气是為绝调启功

自成一派，独创“启体”

对于书法，启功曾对画家刘宗汉说，他的字没有“芯儿”。对此，刘宗汉的理解是，这“阐明了结体与行气的关系，不能不说是对中国书法研究的一大贡献。”启功“先摹赵董后欧阳，晚爱诚悬竟体”，习惯上是“二王的用笔，欧柳的结体”，最后自成“启体”，书界评其为“外柔内刚、自然洒脱、清隽儒雅而妩媚华美”。

诗品句(一九九二年作)

天风浪浪海山苍苍

真力弥满万象在旁

浮光掠影楼中试笔启功

古人有“书法以用笔为先”之说。启功曾花大量的时间和精力苦练用笔，一笔一笔地琢磨，临帖临得分毫不差。但写出来的字平看还可以，一挂起来就没神了。经过再三揣摩，他发现问题出在字的“结构”上。

诗品句(一九九三年作)

落落欲往矫矫不群

诗品论诗之语吾将持以观人

癸酉夏日启功

一般人学书法都是从写“九宫格”或“米字格”开始，将方格分成若干的等份。启功发现问题就出在这“等份”上。道理很简单，因为每个字的“重心”不一定都在“中心”，所以不能把每个字都一个模式地上下左右分为“三等份”。于是他采用一个更为符合字形结构的划分法，这便是由他首创的“五三五”不等份。这种字形上下左右的分量较大，中间的分量较小，而不是“九宫格”那样的“九等份”。“五三五”不等份结构字体，便是他独创的“启体”书法。

诗品句(一九九三年作)

缑山之鹤华顶之云

表圣诗品妙言具象可賅众艺宁止於诗启功

文人书法的巅峰

启功先生作为传统文人书法的代表，基本上可以说代表了传统文人书法在当代一个巅峰的境界。启功先生书法清秀高雅，自然流畅，注重字形结体，因而有很高的美学价值。“清、雅”正是启功书法的基本特质。先生之书，因其“清”则澄明、幽静，意境深远；因其雅则淳古，高标，超逸出尘。尤其是先生的行、草书，随兴遣字，一派神行，却又掌控妥帖，富有静气。先生书写的内容，大多为自己所作。这些内容既有游踪抒情之诗，寄兴感慨之笔，又有论书评画，鉴定题跋之艺术见解。先生的诗文、学识及绘画正是其书法艺术的支撑点，充满了学者的气质，这是许多专业书法家难以望其项背的。

诗品句(一九九三年作)

雾餘水畔红杏在林

月明华屋画桥碧阴

诗品句癸酉秋日雨窗坚净翁启功

书法界对他的书法作品评价为：不仅是书法家之书，更是学者之书，诗人之书。它渊雅而具古韵，饶有书卷气息；它隽永而兼洒脱，使观者觉得余味无穷。

启功题写的横额。结字端庄，肃穆，挺拔，极具庙堂之气。用笔粗细变化，颇具神韵。用不同风貌的书写表现不同内容的文字，这是启功先生书法极为讲究的一大特点。启功先生在一九八六年十月题写的横披：“百年树人沾溉莘莘民彝国脉嘉业长春”，正文，行楷书。结字端庄，挺拔，疏密有致；用笔纯净流畅，遒丽洒脱。题款用小字号，俊逸雅致，书卷气息浓郁。钤印“启功”，比常用章大而厚重，与正文内涵相配。综观全幅作品，布局端正，排列有序，变化有致，观其字，品其意，不能不心生敬意。

自作诗一首(一九九二年作)

竹稚而瘦石欹而丑

只此两般余无所有

戏题竹石一九九二年夏启功

启功的许多楹联往往是自己处世治学原则的真实写照，也是代表启功书法风貌的经典之作。如《行文做事》此联结体精严，体势挺拔，气势开张，极具王者气象，体现出启功先生高超的结字技术。同时，先生以行书笔法入楷，用笔起伏跌宕，使转不激不厉，粗细变化显著，“行”“平”粗厚，“文”“浅”瘦细，“简”“做”外粗内细，“显”“恒”左粗右细，而且流转自如，一派神行，表现出舒适的轻重节奏和优美的韵律。

自作诗一首(一九九二年作)

韦偃丹青迹最奇精灵曾入杜陵诗钓鱼台畔长松障容我淋漓倒墨池

题同乐园壁上画长松一首壬申夏日启功

这种清雅的韵致，既有历史的渊源，又有现实的因由。晋代是“文的自觉”的时代，士族子弟以研究《周易》《老子》和《庄子》的黄老之学，开始追求一种超脱世俗、自由闲散、精神高度自由的生活，“竹林七贤”就是代表。特别进入东晋后，朝廷偏安一隅，士人纷纷皈依佛教，佛学的“空无”和玄学的“虚无”具有相似性，佛教的“安般守意”和玄学的“清净无为”相结合，士人的生活从西晋的放荡纵欲中摆脱出来，开始追求宁静高雅的生活方式，流连于山水之间，风度翩翩，悠哉游哉。在王羲之的《兰亭序》中就充分展现了当时文人雅集的情景，其内容中玄学的思想也非常浓厚，很具有代表性。总之，从汉末到南朝，随着一次次的社会动荡，士人们的心态日益投向老庄，投向佛学，投向艺术。整个时代的风气与审美观念从汉代的恢弘博大转变为清朗俊逸。书法艺术作为人类精神的产物，不可能脱离这种文化背景，这种风格的转变是时代的发展，也是历史的必然。而启功所处的也是一个新旧社会大变动、历史进程大转折的时代，启功所代表的正是这个时期先进知识分子的人格与风貌。