如何评价赤伶这首歌?

歌词很不错，曲调朗朗上口，背后意蕴很深刻。

1 是家国情怀

很明确地表明了台上的伶人作为社会的底层，在国家危难之时已是自身难保，却仍然不肯放下爱国卫国之念

决意为国献身之时，已不在乎是否有人记得他、自己的付出是否值得。

最打动我的是“莫嘲风月戏 莫笑人荒唐 也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡”，伶人的形象瞬间丰满——他热爱戏曲，也精通技艺，所谓不疯魔不成活，正因为他爱戏，才会如此痴狂，才能把戏唱得这么好，令台下客如痴如醉难以自拔。然而他也明白和理解戏文所呈现的，是一个高度理想化的世界，故劝人 莫嘲风月戏 莫笑人荒唐。他理解观众的陶醉，故也不会去笑他们。

“也曾问青黄 也曾铿锵唱兴亡” 戏子身份低贱，却也关注民生、也在台上歌颂兴亡英雄、批判前朝暴政。他只贪风月么？怕不尽然，他希望百姓不要再过着青黄不接的苦日子、他反思朝代更迭的原因、并用戏文记录着那些百世流芳的壮举、唾弃卖国求荣的奸人，字字珠玑、掷地有声。

这几句直接就把伶人从一个“戏痴”的形象拔高到了一个有自我意识、信仰追求的高度。有热爱，有包容，有情怀。

相比《三十八年夏至》中“还陷在那段隔世经年的梦”的戏子，《赤伶》中的伶人真的更加有血有肉、令人敬服。（不是说歌不好听，两首歌都挺好听）

2 就是词中反复提到的“谁是客”这个问题，就上升到了艺术的层面

坐在台下的观众，仿佛是戏园子的客人。实际上呢？伶人唱完这一场、又唱下一场，每一场都是倾尽了心血去和，人笑痴，人笑狂，说他是个戏疯子。然而唱悲欢、唱离合俱与他无关，他才是这场戏的客。

是看戏的人，入戏太深！

不论《赤伶》背后故事是否存在，此歌在向抗争侵略者的艺术家们致敬。

针对这个故事真假而抬杠的人，你们连编出来的理想化的爱情剧都敢信，为什么不肯分一点情怀给爱国情操呢？为什么就不能有人位卑不敢忘忧国呢？

每个人为了国家能付出的代价都不一样，有人多一些，有人少一些，达成的效果也不同。有人付出了生命，可能仅仅激起了一点点水花；有人付出极小代价，就对局势造成惊天逆转，比如张学良。

但是最终取得了胜利，需要每一个人的付出，是血肉长城捍卫了中华民族的延续。