清华大学出版社

《装饰图案造型设计》共6章，分别介绍了装饰图案概述、古今中外的装饰图案、装饰图案的造型规律、装饰图案中的元素、装饰图案的素材与创作、装饰图案的实践应用等内容，从多个方面叙述了装饰图案造型设计的相关知识，为读者提供大量参考素材。 《装饰图案造型设计》内容详尽、图片精美、案例新颖，将理论与实践相结合，既体现了理论知识的系统性和完整性，又突出了本课程的操作性和实践性。《装饰图案造型设计》既可作为各级高校设计类专业学生的教材，又可以作为设计从业者和爱好者的参考用书。

前言 “装饰图案造型设计”是艺术设计类专业必修的一门重要的专业基础课，是一门向专业课过渡的课程，注重理论与实践的结合，不仅可以培养学生的基本造型能力，也有助于提高学生的专业素质，培养创造精神，符合高等职业院校人才培养的要求。 为了方便教师教学、帮助学生快速理解和学习装饰图案的相关知识，我们结合高等职业院校人才培养方案的要求和学生就业需求，将装饰图案的理论与实践融合在一起，采用讲练结合、教学一体的思路编写了这本书。总体而言，本书具有以下几方面特色。 （一）内容系统，重点突出：本书内容包含了装饰图案的重点规律和法则，有助于学生提纲挈领地了解装饰图案。每章内容由“内容摘要”“学习目标”“引导案例”“正文”和“知识链接”“互动讨论”6大模块组成，有助于学生循序渐进地学习装饰图案，在掌握装饰图案理论知识的基础上，培养和提高装饰图案的造型能力。 （二）学练结合，注重实践：本书由装饰图案的特征入手，以装饰图案古今中外的发展脉络为课程主线，通过分析装饰造型诸要素和形式美法则，使学生掌握装饰图案的基本造型手段和方法，掌握基本的造型规律、美学原理、图案的构成形式以及设计方法；在教学内容的正文中以“知识链接”的形式插入了丰富的教学案例或阅读材料，并且运用大量的图例，充分体现了学练结合的特色，有助于学生在较短时间内掌握装饰图案基础理论的主要内容和造型设计要点。 （三）新旧结合，紧跟时代：本书注重学生对传统文化的内在精神体验，同时，采用的图例以及部分“知识链接”穿插当下最有代表性的作品，使学生在创作中能够继承传统并大胆创新，设计出具有时代气息和传统文化特征的作品。 本书在编写过程中参考了很多美术设计专家的观点，征求了多方学者的意见，在此一并表示感谢！ 尽管做出了很大努力，但限于作者水平有限，书中不完善之处在所难免，敬祈广大读者批评指正！ 编　者

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