深聊·《天鹅湖》

马林斯基芭蕾舞团Konstantin Sergeyev版《天鹅湖》

王子和白天鹅的双人舞

第二天，宾客毕至，来自各国的公主们成为王妃的候选者，期待得到王子的青睐，然而王子对奥杰塔念念不忘。突然号角声起，魔王罗斯巴特带着自己的女儿——黑天鹅奥黛尔——闯入了宴会。狡猾的奥黛尔极力模仿着奥杰塔的一举一动，成功欺骗了王子，并发誓将与奥黛尔成婚。誓言刚刚落下，魔王和黑天鹅大笑着揭露骗局，白天鹅奥杰塔在窗外目睹一切后悲痛离去，王子发现上当受骗，追随奥杰塔脚步赶往天鹅湖边。

斯坦尼斯拉夫斯基芭蕾舞团

Vladimir Bourmeister版《天鹅湖》

魔王带着女儿黑天鹅来到宴会

湖畔，成群的白天鹅们在自由嬉戏，她们和奥杰塔一样，都是被魔法附身的少女。奥杰塔告知了王子背叛她的噩耗，罗斯巴特在天鹅群中耀武扬威。关键时刻王子飞驰到了湖畔，向奥杰塔道歉并得到了宽恕。魔王罗斯巴特意图将奥杰塔置于死地，王子和他展开了激烈的争斗。最终，爱情获得了胜利，魔王被王子打败，天鹅少女们重获自由，奥杰塔和王子齐格弗里德有情人终成眷属。

英国皇家芭蕾舞团Liam Scarlett版《天鹅湖》

王子懊悔地来到天鹅湖边

历史上的《天鹅湖》

部分原文来自马林斯基官方

图片来源于网络

编译：Svetlana / Evgenia

1.0版本 -初版《天鹅湖》

莫斯科大剧院 1877年

1877年《天鹅湖》设计图

当1877年《天鹅湖》面世的时候，并没有立刻受到好评。由瓦茨拉夫·雷辛格制作的版本在莫斯科大剧院演出时反响平平，极为保守，毫无创新，既没有体现出作品中最为人所称道的“俄罗斯灵魂”，也没有在天鹅形象中展现出俄罗斯民族精神的永恒象征。

柴可夫斯基的音乐，时而凄婉哀痛，时而凯旋欢欣，时而危机四伏，在当时及后来的很长一段时间内并不被人们视为一部“伟大的作品”。事实上，柴可夫斯基的音乐在使用时受到了很多压制：当时的人们觉得这部作品“旋律性不佳”，而音乐是“其中最薄弱的元素”。

在《天鹅湖》的第一个版本里，很难找到作品的灵魂：首演的时候，群舞们一丝不苟地挥舞着纸做的翅膀！也许今天只有在讽刺芭蕾舞的时候才会想到这滑稽的画面，而在当时，这样的场景让作品的灵魂大打折扣。幸而波丽娜·卡尔帕科娃作为世界上第一个饰演白天鹅奥杰塔的舞者将名字载入史册（世界上第一个饰演黑天鹅奥黛尔的演员目前说法有三种），后人才因此得知《天鹅湖》这部作品的历史开端并非在圣彼得堡（而是在莫斯科）。

当莫斯科大剧院的捷克籍舞剧编导雷辛格拿到《天鹅湖》音乐总谱时，他完全没能理解舞剧音乐的深刻内涵和革新精神，于是对音乐进行了随意的调整以附和自己的想法，并且按照老规矩编了一些非常一般的舞蹈，有些舞蹈甚至是演员自己替他编的......这一切导致了1877年在莫斯科首次演出《天鹅湖》时的不可避免的彻底失败。《天鹅湖》的首演失败后，雷辛格被迫因此离开了莫斯科，作曲家柴可夫斯基也格外悲哀和失落，他把舞剧失败的原因归咎于自己，并一度表示永远也不会再去创作芭蕾舞剧音乐了。

肖苏华《芭蕾艺术欣赏》

2.0版本 -经典版《天鹅湖》

马林斯基剧院 1895年

1894年，马林斯基剧院举办了音乐会以纪念作曲家柴可夫斯基，列夫·伊万诺夫展示了一小段“天鹅场景”——优雅，温柔，感人至深。时任马林斯基芭蕾舞团总监的马里乌斯·彼季帕最终彻底地将柴可夫斯基的这部作品以舞蹈作品的形式重新搬上舞台，在帝国剧院（今马林斯基剧院）完成了首演。

1895年《天鹅湖》演出的舞台布景

1895年，《天鹅湖》首演。从此，洁白的天鹅终于在涅瓦河边的城市——圣彼得堡里安家落户。指挥理查多·德里戈同时也是一名作曲家，他对柴可夫斯基的乐谱进行了非常具有战术性的音乐修订，大多数的编舞家都是根据他改编的《天鹅湖》音乐进行的编创。法国编舞家彼季帕和俄罗斯编舞家伊万诺夫，意大利指挥家、此版音乐的修订者德里戈，以及饰演奥杰塔/奥黛尔的皮尔丽娜·勒格纳尼——他们成为了创造《天鹅湖》成功神话的功臣。

SWAN LAKE《天鹅湖》

皮尔丽娜·勒格纳尼1895年《天鹅湖》演出剧照

3.0版 -瓦岗诺娃版《天鹅湖》

马林斯基剧院 20世纪30年代

在马林斯基剧院《天鹅湖》版本演变中，第一次最根本性的变化是由一位女士带来的，她就是阿格里皮娜·雅科夫列夫娜·瓦岗诺娃，享有盛名的芭蕾教育家与出色的芭蕾舞者（但在《天鹅湖》、《阿波罗》里她的表现并不出色）。她试图简化剧本和音乐中的神秘主义，将天鹅少女的故事描述为一个博学青年的病中幻觉，并无情地杀死主人公，以悲剧结局（在1896年的版本里，奥杰塔和齐格弗里德曾经在死后来世重聚）。然而，瓦岗诺娃为现今版本留下的最丰厚遗产，其实是“天鹅式”的手臂动作，以及奥杰塔和齐格弗里德相遇时的舞蹈片段：瓦岗诺娃对这一片段以往的哑剧表现形式非常不满意，因此编创出极具想象力的舞蹈段落。

4.0版 -霍普洛夫版《天鹅湖》

马林斯基剧院 20世纪30年代

十年后，另一位苏联芭蕾的标志性人物菲德尔·洛普霍夫将故事的结局进行了彻底的更改：男主人公活了下来，奥杰塔最后又恢复成为一个女孩。这个版本还为魔王编排了一段令人印象深刻的无与伦比的变奏，但它和瓦岗诺娃的版本一样，仅仅在马林斯基剧院的节目单上保留了五年时间。随后，洛普霍夫的版本便被康斯坦丁·谢尔盖耶夫的版本所替代。

当今舞台上的《天鹅湖》

弗拉基米尔·布尔梅斯特版

Vladimir Bourmeister

诞生于1953年，由斯坦尼斯拉夫斯基和涅米洛维奇·丹钦科音乐剧院艺术总监弗拉基米尔·布尔梅斯特（Vladimir Bourmeister）编导的《天鹅湖》是目前最接近柴可夫斯基原版乐谱编排的《天鹅湖》版本。

1956年，此版《天鹅湖》在斯坦尼剧院前往巴黎客座演出期间演出十分成功。之后巴黎歌剧院与弗拉基米尔·布尔梅斯特合作，将这一版的制作带上了巴黎歌剧院的舞台，从上世纪60年代到上世纪80年代末，巴黎歌剧院都在使用这个版本。与此同时，米兰斯卡拉剧院也在很长一段时间内使用此版《天鹅湖》，直至2017年由其他版本将其替代。

布尔梅斯特版的音乐“复古”也让这版《天鹅湖》拥有很多特殊的地方。包括在其他版本中颇为流行的“黑天鹅大双人舞”中慢板部分的音乐，布尔梅斯特将其还原为一幕中的双人舞；三幕的“黑天鹅大双人舞”慢板与男变奏则采用通常所说的“柴可夫斯基大双人舞”中慢板与男变奏部分的音乐，而大双人舞的coda设计更是别出心裁；此外通常来说一幕王子朋友们的“大三人舞”被改编为“四人舞”。

格雷厄姆•墨菲版

Graeme Murphy

格雷厄姆•墨菲的《天鹅湖》于2002年首次演出，虽然这版作品的音乐结构和传统《天鹅湖》作品没有太大差异，但是编导极为大胆地将舞美和服装都进行了颠覆性的修改：《天鹅湖》中传统的TUTU裙被更改为现代上流社会中的紧身礼服裙，舞美用简单的几何线条的背景板替代了华丽的皇宫。

而改动更加颠覆的则是整个《天鹅湖》的剧情，作品的主线来自于戴安娜王妃与查尔斯王子的婚姻破裂以及王子与情妇卡米拉的关系。这版《天鹅湖》将黑巫师罗斯巴特和黑天鹅奥戴尔的形象结合在一起成为一位女男爵，故事的焦点是三角恋：新婚的奥杰塔发现与自己的丈夫感情貌合神离，并发现丈夫与另一位女男爵关系暧昧。而在第二幕还出现了影射戴安娜王妃的女主被女男爵设计，投入疯人院，出现精神崩溃的场景。与俄罗斯的传统的童话式《天鹅湖》相比，西方世界的《天鹅湖》更能体现人性本质。

利安·斯嘉里版

Liam Scarlett

利安·斯嘉里版《天鹅湖》是刚刚过去的2018年6月面世的全新版本，由英国皇家芭蕾舞团签约编导、年轻的英国编舞家利安·斯嘉里为英国皇家芭蕾舞团量身定做，以全新的舞美风貌、别具一格的故事结局和传统严谨的经典编舞相结合，给《天鹅湖》这个故事注入了更多新时代的魅力。相较起其他版本及英国皇家芭蕾舞团此前沿用了数十年的旧版本，斯嘉里版《天鹅湖》的编舞相对比较中规中矩，主角舞段几乎延续了旧版本的编排；而一幕的朋友大三人舞、三幕的新娘舞则用新颖而不失英国风格的芭蕾舞步进行了大刀阔斧的改变。

然而此版最令人眼前一亮的是全剧的舞美画风以及别出心裁的故事结局：以哥特风为主的舞台颜色偏暗，“天鹅湖畔”一幕月影朦胧，营造出静谧、辽阔场景的同时，似乎也暗示着一丝悲剧气息。果不其然，在此版《天鹅湖》的结局，心灰意冷的白天鹅投湖自尽，当追悔莫及的王子追随着白天鹅落入湖中后，编导不落俗套地改变了传统西欧版本惯用的“王子与白天鹅团聚于天堂”的童话结局，王子落入湖中并没有死去，他将心爱的白天鹅抱上了岸，此时的白天鹅已经用死亡换来了魔咒的消失变回了美丽的少女，只是她只能静静躺在王子怀中，再也无法醒来，唯余天人永隔的唏嘘。

《天鹅湖》

英国皇家芭蕾舞团2018年

鲁道夫·努里耶夫版

Rudolf Nureyev

鲁道夫·努里耶夫版《天鹅湖》1984年诞生于法国巴黎歌剧院，当时的努里耶夫正是巴黎歌剧院芭蕾舞团这个百年大团的艺术总监。相比起前面提到的大多数版本，努里耶夫版绝对是无数《天鹅湖》版本中最令人印象深刻的版本之一，编导大胆地将整个童话故事进行了颠覆性的改编，赋予了故事前所未有的深刻内涵。

在努里耶夫版《天鹅湖》里，宁静的天鹅湖畔、温柔的白天鹅、狡黠的黑天鹅，甚至是凶恶的魔王罗斯巴特，原来都是王子内心深处的想象，并非真实存在！努里耶夫的编舞风格与思维模式深受个人成长经历的影响，因此他描绘的王子齐格弗里德是一个内心拒绝成长、深刻害怕父权的敏感少年，幻想中的白/黑天鹅是他内心深处的渴望，邪恶的罗斯巴特其实是王子现实生活中代替父亲一角管教他的家庭教师沃尔夫冈在王子心中留下的畏惧化身！正因如此，当幻想的世界里，白天鹅最终死于魔王之手，王子的内心世界也随之崩溃，自闭的少年最终选择了结束自己的生命。

除了如此“离经叛道”的故事改编，在舞蹈编排上努里耶夫同样发挥不俗，尤其是素来以“难以动刀改编”的第二幕天鹅湖畔，在努里耶夫版《天鹅湖》里群舞的队形、舞蹈动作都有了极为别致且高难度的改动，巧妙的队形编排堪称群舞编舞的经典；努里耶夫还创造性地在二幕为王子增添了一个男变奏，着重突出了男演员在剧中的地位，更是为《天鹅湖》打上了鲜明的“努氏出品”烙印！

康斯坦丁·谢尔盖耶夫版

Konstantin Sergeyev

康斯坦丁·谢尔盖耶夫是有史以来杰出的齐格弗里德扮演者之一。作为舞者和编舞的双重身份，在1950年，他结合了半个世纪以来最出色的编舞，创作出了古典芭蕾舞剧《天鹅湖》。

谢尔盖耶夫版《天鹅湖》既承袭了圣彼得堡审美的优雅、大气、干净又不失华丽的舞台设计，也传承了马里乌斯·彼季帕在双人舞、三人舞、四人舞及群舞方面无可比拟的舞台几何编排及调度。这版《天鹅湖》除了第二幕中整齐划一的24群鹅、四大天鹅、四小天鹅，还有第四幕中的两大天鹅，以及和白天鹅共舞的黑天鹅。

在第三幕王子选妃的场景中，宫廷的布置又华贵异常。第三幕中用西班牙舞、匈牙利舞、拿波里舞、玛祖卡舞体现各国贵宾更是将俄罗斯最优势的性格舞水平展现地淋漓尽致，俄罗斯版本中特有的宫廷小丑的炫技在第一幕与第三幕也为整个舞会场面增色不少。

直至今日，此版《天鹅湖》已经在马林斯基剧院上演近70年，也是马林斯基剧院最受欢迎的剧目之一。在即将到来的12月里，马林斯基芭蕾舞团将会把这版《天鹅湖》带到中国天津，芭蕾爱好者们将有机会欣赏到素有“芭蕾天团”美誉的马林斯基芭蕾舞团演绎永恒经典《天鹅湖》。

演出信息

天津站

演出时间：12月12-14日19:00

演出地点：天津大剧院·歌剧厅

更多信息见阅读原文

-劇終-

图片来源 团方提供及网络

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执行编辑：Cassie

主编：许安琪 &阿秋返回搜狐，查看更多