法老与来生，外国美术简史03

文中所提到的美术作品及图像，我会尽可能地配上图片，希望看文的小伙伴们能够喜欢！

古代埃及美术的产生和发展，与埃及人的宗教信仰、墓葬习惯和王权思想有很大关系。

其美术的发展可以分成三个时期，即古王国时期、中王国时期和新王国时期。

古代埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，它的目的是为了歌颂王权，强调等级制度。

这种艺术的一个重要特征就是是规模宏大，其建筑体量往往巨大，具有强烈的崇高感。

为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最著名的就是正面律。

宗教对埃及艺术产生了重要的影响。

埃及人相信“灵魂不灭”，因此，埃及人对陵墓的建造和装饰、对尸体的保存特别关心。

他们的艺术很多是为死者服务的，美术史家又把这种艺术称为“来世的艺术”。

埃及艺术的形式在埃及地区3000年间处于稳定不变的状态。

这种艺术，总的来说是壮丽、宏伟、明确和稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

在雕刻方面，人物肖像朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和城市化的倾向，表现方法遵守“正面律”。

绘画题材逐渐变得广泛，有世俗的生活，也有花鸟鱼虫和山水林木，画面色彩鲜艳，线条活泼富有变化。

绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正侧面混合法，具有鲜明的风格和独特的感染力。

建筑

金字塔是古埃及法老的陵墓，其形成经历了一个很长的演变过程。

最初是石头建筑，里面放着装有木乃伊的石棺，这种长方形的石墓叫“马斯塔巴”。

之后，由原来的一层马斯塔巴变成了由大到小的几层相叠的梯形金字塔。

到古王国盛期，又演变出方锥形金字塔。

雕塑

哈夫拉金字塔前的狮身人面像，是埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。

《拉荷切普王子与其妻坐像》线条柔和舒展，在严格的程式限制下，仍然表现出生动之处。

写实主义的代表。

《书吏凯伊》刻画了一个书记官的形象，他盘腿而坐，膝上展开纸草卷，手握芦苇杆笔，两眼直视前方，似乎在倾听，表情十分严肃。

《老村长像》（又名《王子卡柏尔肖像》），表现了具有农民气质的王子卡柏尔柱杖而立的形象。

这是一个稍稍发福的中年人，身体各部分的肌肉和胸部、腹部之间的分界、交界线都显示出惊人的写实技巧。

浮雕和壁画

古王国时期的浮雕《纳米尔石板》和《猎河马》严格遵守程式。

《纳米尔石板》，记载了第一王朝创始人纳米尔统一埃及的历史。

其中一面的石板上的纳米尔王头戴王冠，手挥权杖，抓住屈膝投降的敌人。

他的对面右上角是一组象形文字，一只鹰站在人头底座的6根纸草上。

纳米尔的身后有一个随从在为他提鞋，他的脚下则是两个落水的敌人。

古王国时期的墓室壁画为数不多，其代表作《群雁图》构图别致，刻画写实生动，设色和谐，整个画面富有诗意。

建筑

这一时期不再有古王国时期那样宏伟的金字塔，陵墓形式变成了石窟陵墓，陵墓的外部是依山而建的梯形享殿。

如门图霍特普享殿，有两层平台相叠而成，顶上是一座金字塔形建筑。

从中王国开始，庙宇享殿入口处两侧出现了方尖碑。

方尖碑象征了太阳光芒，主体为正方形，顶端为尖锥形，其中法老谢努塞尔特一世的方尖碑最为有名。

绘画

这一时期，壁画逐渐流行。

壁画在程式上，仍遵循古王国传统，但表现风格显得更加活泼。

如霍姆荷太普王子墓壁画《饲养羚羊》，画家没有被程式所拘束，画得随意自由。

“阿尔玛纳”艺术风格

新王国时期，第18王朝时期，法老阿蒙荷太普四世进行了一场宗教改革。

主张崇拜太阳神“阿顿”，自命为“埃赫纳顿”，对艺术产生深远影响。

在改革期间，艺术摆脱传统的程式束缚，以写实来表现对象。

摒弃了传统人物形象的僵硬刻板，把国王和王后塑造成同等大小，具有强烈的生活气息和深远的意境。

埃赫纳顿的宗教改革，随着他的去世而结束，以后的艺术恢复了旧有的传统，但埃赫纳顿时期的美术却对19世纪的雕刻艺术产生了影响。

建筑

新王国时期建造了大量的神殿、享殿和双肩背方尖碑等纪念性的建筑，其中最杰出的代表是哈特谢普苏特女王享殿。

卢克索神庙和卡纳克神庙是新王国时期的著名建筑，神殿的外形均为长方形，沿一条中轴线构建。

第19王朝时期的阿布－辛勒贝勒神庙建于拉美西斯二世时期，正面有四尊与山体相连的《拉美西斯二世像》，高达21米，这一神庙是王权神化的集中体现。

雕塑

新王国时期雕刻又重现繁荣，出现了真人大小的雕像和巨型雕像。

《埃赫纳顿肖像》是埃及历史上出现的第一尊并不俊美的王者像，它真实地表现了这位法老的外貌：长脸、小细脖、细腰和大肚子。

《纳菲尔提提王后像》是埃赫纳顿之妻的肖像，它是埃及历史上最美的作品之一。

这是一尊着色的石灰岩头像，生动地表现出一个端庄典雅的女性的形象，她的长脖子被夸张地加以表现，显得很优美。

绘画

新王国时期，壁画变化出现了前所未有的繁荣，主要是用来装饰宫殿、庙宇和陵墓，其中保存最多的是墓室壁画。

其内容多是表现墓主生前奢侈繁华的生活，以及仆人们从事耕牧劳动的场面，具有明显的世俗性。

在形式上，它继承了古王国和中王国的传统，但处理手法更纯熟大胆、自由多样。

在常见的军事、狩猎、乐舞和宴饮等场面上对人物姿势的描绘更为生动自如，大多具有鲜明的享乐倾向。

如底比斯的纳赫特墓中的宴乐场景，其中的《三个女乐师》是埃及壁画中最美的形象。

底比斯尼巴姆墓室中的《舞乐图》，以同样的手法表达了贵族的享乐生活，充满了喜悦的气氛和轻歌曼舞的情调。

1、古埃及的陵墓建筑有过哪些形制方面的变化？

古王国初期，埃及国王和贵族的陵墓，是长方形的石头建筑，里面放着装有木乃伊的石棺，这就是马斯塔巴。

后来，随着陵墓扩大，原来的一层，变成了由大到小几层相叠的梯形金字塔。

到古王国盛期，演变出方锥形金字塔。

到了中王国时期，首都沙漠边沿孟菲斯迁到悬崖峡谷附近的底比斯。

陵墓形式变成了石窟式的皇陵，外部是依山而建的梯形享殿。

新王国时期，大量建造神殿、享殿、方尖碑等纪念性建筑。

这个时期的代表建筑有哈特谢普苏特女王享殿、卢克索神庙、卡纳克神庙、阿布－辛勒贝勒神庙。

2、古埃及的浮雕和壁画作品有哪些共同的程式？

（1）正面律，表现人物头部时，头为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面，如《纳米尔石板》。

（2）横带状排列结构，用水平线划分画面。

（3）根据人物尊卑安排比例大小和构图位置。

（4）填充法，画面充实，不留空白。

（5）固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为黑蓝色，眼圈为黑色，如《拉荷切普王子与其妻坐像》。

1、古埃及美术的特点

（1）程式化（正面律）

（2）等级制度、规模宏大

（3）宗教性、“来世的艺术”

（4）3000年基本不变

（5）壮丽、宏伟、明确和稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化

2、古王国（金字塔时期）

建筑：马斯塔巴－多层梯形金字塔－方锥形金字塔

雕塑：《狮身人面像》、《拉荷切普王子与其妻坐像》、《书吏凯伊》、《老村长像》（《王子卡柏尔肖像》）

绘画：《纳米尔石板》、《猎河马》、《群雁图》

3、中王国

建筑：门图霍特普享殿、谢女塞尔特一世方尖碑

绘画：《饲养羚羊》

4、新王国

建筑：哈特谢普苏特女王享殿、卢克索神庙、卡纳克神庙、阿布－辛勒贝勒神庙

雕塑：《埃赫纳顿肖像》、《纳菲尔提提肖像》、《拉美西斯二世巨像》

绘画：《三个女乐师》、《舞乐图》

不断地重复，有助于加深印象和理解哦！