造型示范｜CROQUIS速写，置身于「日常」的观察、感受和思考！

Style 2

解构式西装与同色系衬衫组合

以趣味、高级剪裁营造主视觉

通过亚麻、羊毛、棉物结合

为同色系搭配在不同织物间

实现细节感满载的视觉效果

Style 3

利用简约系单品搭配

令特殊剪裁的镂空西装更为实穿

选取同样带有设计感的鞋履配饰

为简单的黑色系造型提升时髦感

CROQUIS速写

变化与坚持

CROQUIS FW12

我曾在小科学说早期文章中发表过一个观点，就是中国男生穿得土和中国男装土有很大关系。或许你觉得零几年国内就已经有很多不错的街头品牌，但且不说那时候到底有多少人知道街头文化，能想起来在衣服搭配上捯饬捯饬的男生都少得可怜。最广大直男群体接触到的还是传统线下门店售卖的俗套男装，本土设计师男装更属于市场空白。

CROQUIS SS20

而CROQUIS速写正巧就创办于那个时期，早在中国男装还未形成风格化与品牌感的时候，依靠本土文化的原生内核，发展出具有东方工艺、韵味的独立做派。像早年的“东方浪人”形态，因为剪裁纤细，质感斑驳飘逸且多为灰黑色调，在喜欢日系前卫派或暗黑系的圈子很吃得开。十多年来，我们看到 CROQUIS速写不断在设计风格上迭代创新但无论业内口碑与粉丝数量却不降反增，在我看来正是因为找到了「变化与坚持」的平衡点。

不断尝试新风格

CROQUIS 2016

虽属于设计师品牌，但CROQUIS速写针对并非单一风格客群，而是将现有风格提炼，融合更适合中国人的版型、设计细节和审美图案。举个简单的例子，去往CROQUIS速写门店挑选产品的消费者或许分不清什么是运动街头、美式复古、阿美咔叽、军事工装，但却都能在店内挑选到廓形优秀，材质考究的单品，而更进一步观察，这些单品往往也是契合当下流行趋势的。

CROQUIS 2017

CROQUIS 2018

不断变换的风格似乎很容易流失原有客户？但讲道理除了Yohji Yamamoto、visvim、Rick Owens这种一招鲜吃遍天的少数存在，绝大多数品牌都会保留品牌的特色的基础上不断尝试变化。显然灰绿、水洗蓝、咖啡紫这些如同山水画般的东方色调已经成为 CROQUIS速写长期秉持的特色深入人心。

与时俱进服装版型

CROQUIS FW19

比起不间断的风格尝试，衣着版型上的不断创新其实更为重要。因为款式什么的，照猫画虎比着做谁都可以，但如果版型不好看，穿上身走两步立刻就露馅。这种情况在我们平时买衫的时候其实很常见 ，这也是我平时很少网购的原因。而对于耕耘十多年的 CROQUIS速写来说，品牌已经积累下足够多有关消费客群的画像侧写，他们知道中国男生穿什么衣服好看，并非一味的修身或Oversize，而是针对单品风格呈现最为均衡的廓形比例。这部分各位可以回看前面的造型图，我并非刻意买加大码，但不论衣长，衣宽，袖口，裤脚廓形有剪裁的刚刚好。

始终如一的工艺质感

CROQUIS 2017

CROQUIS SS18

皆因CROQUIS速写是以设计亚麻类服饰起家，为了呈现更好的质感品牌早早开始自建工艺体系，将服装质感始终保持在高水准，从图案到纹样再到复杂的刺绣、热固胶印皆是体现。例如17季度阿美咔叽式的部落图案，18春夏对Roman Signer艺术作品的工艺呈现等，以上工艺不仅为每一季度不同艺术文化提供了多样的呈现方式，更支撑起 CROQUIS速写设计条框与结构语言。而这些不受风格影响，逐步传承坚持下来 质感与工艺品质，正是粉丝持续拥趸的原因。

恒久贯彻的人与生活

CROQUIS速写很少联名，但基本把所有联名机会都贡献给了艺术项目。而这里我所指的“艺术”并非传统印象中的音乐绘画，而是从衣者的角度，探寻周遭世界与服装之间的关系。

自由之路

Atelier-Spice of Life

天目理 MAISON MōREE

比如邀请马伯骞、陈鸿宇、陈陈陈，以各自生活的城市为起点，前往额尔古纳寻找答案，以“声音”表现CROQUIS速写一直传达的自由价值；与Extravagance Group合作，通过制作五件“没用的东西”，去反映当下人们刻意追逐小众生活的社会现象；亦或是让建筑大师Renzo Piano和他团队在建筑工地穿上 CROQUIS速写的衣服，前者耗时八年设计建造了杭州新地标「天目里 MAISON MōREE」，如今它不仅是JNBY集团的新总部，更像一座 有着上千人工作生活年轻微小城市的缩影，从商业到艺术、设计、时尚、文化，各种各样的事在这里发生。 将自己置身于「日常」之中去观察、感受和思考 ，再将所得融入到设计，才是今天 CROQUIS速写创作灵感的真实取材。

SS21 变形记

变形记｜自画像｜NO ONE

风格、版型、工艺、人文四大要素的「变化与坚持」成就了如今 CROQUIS速写繁杂但却高度自恰的服饰系统。而回到今次21春夏系列 着眼于不同艺术文化的三个主题：「自画像」、「变形记」、「实验线NO ONE」，初次了解可能分辨不出其中区别，没关系我给各位掰开揉碎。

自画像

墨西哥文化、视觉语言的主要担当

粘贴满肖像与自画像白板，在不断闪回的过程中隐约映衬出墨西哥地图印花。以墨西哥文化作为出发点，围绕墨西哥民族的分歧与融合、热情与对抗等历史片段展开联想，是 CROQUIS速写对于传统与现代的对立思考，即传统工艺如何在新科技的冲击下坚持并延续，加以传承。更为详尽的介绍各位可回看《 造型示范｜用速写的极简衣物做情侣搭配 》。

对于墨西哥文化的解读，使得「自画像」系列成为 CROQUIS速写21春夏视觉部分的主要核心，齐马约工艺的印花、镂空、刺绣以及象征墨西哥民族革命对抗意味的燃烧喷绘等等皆是视觉元素的体现。

变形记

最“CROQUIS”的系列

「变形」主要来自于对结构与图案的变形，虽说是“变化”，但因为所用的结构线条多为CROQUIS速写的常用设计，也就成了最符合品牌过往作品特点的系列。本季从巴洛克风格和新古典主义的墨西哥建筑元素中获取灵感，建筑美学作为该系列的重要元素诠释着服装与人的互动性。此外，全新系列还将动植物形象巧妙地用抽象的线条融入创作，以 人与自然、人与服装的共生为灵感，通过不同的 染色、织法和提花工艺形成的细节及特色剪裁完美展现。

NO ONE

实验线

如果说以上两个系列的设计还主打日常穿着，「NO ONE」实验线则更偏时髦秀款，打眼看上去好像都是平常衣服，但其实每一款都打破了常规语境，是 CROQUIS速写一种对当下服装形态的重新解读。

这种解读方式，可以理解为对当下普通衣物惯用穿着场景与穿着方式的思辨。比如短袖衬衫稀松平常且在夏日常常被忽视，那如果设计成全镂空款，其搭配性与时髦感翻倍提升；西装外套给人的感觉往往偏于正式/半正式场景，但同样设计成镂空款或“一刀切”式的“西装吊带”，就完全成为显露叛逆个性的体现；综上看来，不对称衣长大衣似乎是其中最“正常”的单品，但同样也为固有的大衣+西装穿搭逻辑带来新趣味。

正如方才所说：「将自己置身于日常之中去观察、感受和思考 」。「NO ONE」系列不仅是对CROQUIS速写风格上的延续，也是其品牌灵感的极致化体现。用力恰到好处的解构设计，展现与以往不同的多样性穿着方式，将穿衣目的回归到衣物本身，在每一件衣服之中，仍能感受到生活方式作为重要的理念被传达，这是CROQUIS想要做到的事。

结语

希望这样的中国男装品牌再多一些！

福利

CROQUIS速写 西装外套 X 2

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