如何利用和弦导音进行即兴solo？

大噶猴，我是不爱练琴也不爱写文章的流小王。

看完本篇文章，你将：

今天我们聊一个让即兴solo更好听的办法。

在爵士乐理论中，出现的最有用的概念之一就是Guide-Tones（导音）。

利用Guide-Tones，我们可以快速有效的从一个和弦中拿出一个或两个音，从而搭建旋律线，最终创造好听的乐段。

我们都熟知和弦的构成音，Guide-Tones我们可以直接简单理解为和弦的三音和七音。

为何三音和七音如此重要？以至可以作为一个和弦的Guide？

我们简单举个例子分析一下。

拿出三个和弦：Cmaj7、Cm7和C7，他们的和弦音如下：

这三个和弦的根音、五音是完全相同的，分别是C和G，但三个和弦的听感色彩完全不一样，原因很明显，因为三音、七音不一样。

三音和七音也直接定义了和声中三种最常见的和弦之间的区别：大七和弦，小七和弦、属七和弦。

所以三音、七音在一个和弦中，是有指向或者导向作用的，Guide这个词就很好的诠释了这种作用。

如果我们把一段和声进行看做是一个乐段的大框架，那么在这个框架中，我们会发现，Guide-tones在其中会有非常好的串联效果。

我们以F大调的一个常见和声进行VI - II - V - I 为例：

上谱中，从Dm7-Gm7-C7-Fmaj7，我们把每个和弦的三音、七音都先在五线谱上写出来，然后在谱的两端用数字标记这个音分别是这个和弦的3音还是7音。

比如，Dm7的3音是F、7音是C。所以我们就在五线谱下方标记3，上方标记7。

我们可以得到两条旋律线：

在上方的7→3→7→3：C→bB→bB→A；

在下方的3→7→3→7：F→F→E→E；

很容易看到，这两条旋律线中有大量的重复音，或者音之间有很平滑的过渡关系。

这让Guide-tones在和弦进行中会有很好的衔接和串联作用。

按如上分析，那我们就可以很好的利用Guide-tones进行即兴旋律设计了。

基本操作是这样，我们先用Guide-tones去设计一条简单的旋律，如果仍按上文所说的和声进行，可以像这样：

也就是说，我们在每个和弦进行里，就只弹这个和弦的Guide-tones，只弹三音和七音。

当然，作为solo新手，咱们这么去演奏一段即兴乐句，那也不是不行。或者我们增加每个音的出现次数或者时值，也能在这样一段和声里去solo了。

不过如果作为一个老鸟或者想表现为一个高手，咱们只弹这样几个音去solo就会显得有点单调了，而且旋律的衔接可能还不够顺畅。

因此我们可以尝试去美化和装饰它，这种做法就是：我们选取一个“目标”音，这里也就是我们已经构造出的三音、七音旋律音，然后再增加一些上行音或者下行音，来接近这些音，最后把旋律串联起来。

一般常用的方法有：“环绕声”、“相似声”、“临近声”，我这边举个例子，欢迎各路大神在评论区给我补充。（你们不会知道其实就是我不想展开写了）

如上图，我们选取一个音作为“目标”音，然后通过增加一些上行或者下行的音符去“达到”目标音，组成一个小乐段。

比如你的目标音是B，那我们完全可以在前边加上G、A，再到B；这是上行接近它。也可以下行接近，比如说前边加上D、C，再到B。

当然，你还可以调整，改变结构，比如半音趋近等等。总之设计的思想就是这样。

那么以上文的和声进行为例，我们可以设计出类似这样一段旋律。

你瞅啥？拿起吉他solo起来吧，这一定就好听多了。

不过建议大家在练习的时候，还是把自己设计的旋律都写在五线谱上，方便看到旋律的走向，积累的感觉多了以后，相信大家就可以手到擒来了！

最后总结一下，我们用Guide-tones设计solo乐段的方法：

1、找到和声进行的Guide-tones

2、以Guide-tones为基础设计solo旋律线

3、加过渡音和装饰音丰富旋律

最后有一句非常重要的话再送给大家，所有的乐理或者理论都只是实践的解释和总结。它仅是操作的参照，不是创造的标准！

我是流小王，一只有想法的吉他手！请各位留赞再溜！