李煜的词精选十首，最美！

李煜（937年8月15日－978年8月13日），徐州彭城县（今江苏省徐州市）人，生于江宁府（今江苏省南京市），原名从嘉，字重光，号钟山隐士、钟锋隐者、白莲居士、莲峰居士，唐元宗李璟第六子，南唐末代君主。

建隆二年（961年），李煜继位，尊宋为正统，岁贡以保平安。开宝四年（971年）十月，宋太祖灭南汉，李煜去除唐号，改称“江南国主”。次年，贬损仪制，撤去金陵台殿鸱吻以示尊奉宋廷。开宝八年（975年），李煜兵败降宋，被俘至东京，授右千牛卫上将军，封违命侯。太平兴国三年（978年）七月七日，李煜死于东京，追赠太师，追封吴王。世称南唐后主、李后主。

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改，问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

这首词向来被认为是李煜的绝命之作。雕栏玉砌仍在，只是朱颜已改，物是人非，难怪作者有如同一江春水般的愁绪。

根据很多文献记载，太平兴国三年（978）的七夕节，宋太宗皇帝命其作词，看到其中有“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”二句，于是大怒，令人毒死了李煜。李煜在七夕出生，又在七夕离世，他和七夕节是如此的有缘，然而却一生是个悲情之人。

别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

自从那次分别后，每次看到旧景都会触目伤怀，又到了仲春时节，梅花已经纷纷飘落，如漫天的飞雪，我一遍又一遍的拂拭了身上的落梅，可身上又落满了梅花。南雁又北飞，我多么希望鸿雁能够为我捎来那个思念之人的书信，可叹事常与愿违，我日日夜夜连做梦都想着归乡，怎奈梦想不能成真。心中的离愁别恨像春草一般越来越浓烈，想得越远，思绪越是难以平复。

词的下阙就像是作者生平的真实写照一样，去国怀乡，故国只能在遐想中渐行渐远，音信也无凭，归梦也难成，后主心中的苦闷无人可知。每当读到这首词时，我总会反低吟“雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。”

浪花有情千里雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿身，快活如侬有几人。

《渔父》本名《渔歌子》，根据《词谱》记载，《渔歌子》为唐代教坊曲。

根据《南唐书·后主本纪》记载：太子曾经嫉妒李煜的才干，因此，李煜为了避祸，常常表现出一副无心政事、寄情山水的样子。这两首《渔父》词反映了作者这个时期的心态。

正所谓古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。没有了政治上的明争暗斗的尔虞我诈，一个人携一壶酒，这便是世上最快活的事情。

一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒盈瓯，万顷波中得自由。

创作背景同上。纵观全词，作者一心只想观花赏月，追求自由，而无心和太子争夺东宫之主。

李煜生于帝王之家，其所享有的物质财富固然比我们寻常人多，但是他却很难得到寻常人一样的自由。一句“万顷波中得自由”便发出了作者的心声。

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈。

一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。垂泪对宫娥。

《破阵子》为唐代教坊曲，是李世民所作，模仿行军布阵之状，颇为壮观。

亡国那天，宋朝的军队攻破了都城金陵，李煜想起自己的国家自建立已有几十年（南唐自见过至亡国前后共39年）了，那几千里的大好河山，那上连霄汉的凤阁龙楼，那各种名贵的花草树木都要易名改姓了。可叹我几时会认识到国家会遭受到如此残酷的战争啊。

自从我成为了俘虏臣子以来，想起国破家亡，像沈约一样日渐消瘦、像潘岳一样渐生华发，日夜遭受岁月的消磨。想起那天仓皇离开国家宗庙的时候，教坊最后一次为我演奏了离别的曲子。因为愧对国家，所以我临别前面对着宫女洒下了泪水。

林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨水长东。

《乌夜啼》原为唐教坊曲，又名“相见欢”“秋夜月”“上西楼”。这首词是李煜被俘如宋后所作，为后期的代表词作之一。

春天来也匆匆，去也匆匆，在凄风苦雨发吹打下，几度盛开，又几度零落，人生也不过像这春花般匆匆谢幕。人生或许有过欢乐，但更多的是惆怅和离恨，这恨就像那东流的江水永不停息。这首词抒写了人生的失意和惆怅之情，是一首即景抒情名篇。

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

关于这首词的著作权尚有争议，有人认为是孟昶所作，也有人认为是李煜所作。

“无言”“寂寞”两个词奠定了全词离愁别绪的感情基调。正如王国维在《人间词话》里写的“有有我之境，有无我之境。……有我之境，以我观物，故无接著我之色彩。”当人寂寞的时候，庭院里的梧桐也是寂寞的，体现了作者高超的艺术手法。

这首词把抽象的离愁具体化，试想，离愁如何能够被剪断、又如何能被整理好呢？作者把无形的情绪有形化，表达出自己内心离愁别绪的强烈。

昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

这首词在李后主的词作中并不算很出名，但其中的“世事漫随流水，算来一梦浮生。”二句却格外地动人心扉。

想来李后主经过亡国后，生活变得悲苦，风雨交加的秋夜，更是勾起了他的惆怅之情，甚至到了起坐不能平地步。 世事如流水，浮生如梦境，是这首词的主要思想，表达了作者已经看淡了世界和生活的思想感情。

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

《望江南》在《词谱》中又名《忆江南》，属唐代教坊曲名，相传是唐李德裕为亡姬谢秋娘所作，故又名《谢秋娘》。创作时间应该在入宋以后。

作者开篇就直抒胸臆，一个“恨”字直接概括了整首词的思想感情。

通过对昨夜所作之梦的记叙，回忆起了以前的上苑车水马龙的繁华景象，春花秋月的美景只能存在于记忆中，表达了对生活在异国他乡的离恨之情。

帘外雨潺潺。春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏。无限关山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

这首词是作者被俘后所作，表达了在春意阑珊的时节，想起了了自己客居他国，怀念故国的悲伤之情。

他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 “又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。 全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。