如何评价皮克斯及其动画电影？

皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)于1986年正式成立，至今已经出品14部动画长片和24部动画短片。可以称为是一家继迪士尼公司之后，对动画电影历史影响最深远的公司。公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。

下面关于皮克斯的历程，我们可以从时间线和作品成就上进行一览。

1.皮克斯的诞生。

事情要从1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开迪士尼加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司开始说起。这一年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3D短片《The Adventures of André & Wally B》。

1986年，卢卡斯电影公司旗下的工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs) 【对你没看错是乔帮主】以1000万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。

2.基调初定

1987年，皮克斯的第一部动画短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。

片中的主角后来成为了皮克斯的象征——跳跳灯，

这个灵动可爱的形象身上有着皮克斯的独有品质：

对于工作采有绝对专业的态度、勇于实践低调前进的风格、活力四射的灵感以及不走寻常路打破常规的态度。为皮克斯动画的跨时代做好了基调准备。

3.巨头结盟

1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪士尼结为合作伙伴。

这是动画史上最大的一个合作。

迪士尼创造了无数经典的动画形象。是当之无愧的动画霸主。《白雪公主》《米老鼠与唐老鸭》《狮子王》……迪士尼这些经典佳作都是手绘的，但皮克斯和迪士尼都懂得，动画的创作领域迟早也会加入电脑。

于是，皮克斯与迪士尼签订了制作三部电脑动画长片的协议，由迪士尼负责发行。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。

这之后的四年里：皮克斯分别获得了奥斯卡科学工程金像奖，为IBM和派拉蒙制作了企业标识，直到1995年股票上市。

4.开花结果

1995年的感恩节，每个皮克斯人桌上的火鸡都异常肥美。

当年的感恩节11月22日，皮克斯创造的世界上的第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(Toy Story)在全美上映（由迪士尼发行）。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，成为1995年美国票房冠军，在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。

《玩具总动员》在动画史上具有开山意义：

在动画的历史上，迄今为止有三次飞跃，第一次，是《米老鼠》赋予动画片声音。

第二次，《白雪公主》赋予动画片色彩。

第三次，《玩具总动员》赋予动画片3D。那时候的人们不会知道如今的3D动画片如何大行其道，

足见皮克斯之伟大远见。

最有趣的是，该片的巨大成功还促成了一件事情，皮克斯的老板斯蒂夫·乔布斯因为此时坐拥10亿美金的身价，而被濒临倒闭的苹果公司请了回去，恳求乔帮主重整河山。乔布斯欣然应允，卷土重来一经回归就大手一挥带来被誉为苹果史上艺术科技结合得最好的惊艳经典产品iPod ，看来如今的“果粉”们都要好好感谢皮克斯，哈哈哈。

5.不断更新的辉煌

1997年，皮克斯扩大了编制，加深了与迪士尼的继续合作。1998年11月25日，迪士尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( A Bug's Life)上映。虽然口碑知名度都不如皮克斯很多作品，但仍旧成为当年动画长片票房冠军。这部动画精彩在于，剧情看似俗套，却能用昆虫与蝗虫的对抗中各种奇趣技巧玩出新意，将微观的世界赋予人性的光辉，体现了皮克斯的人文关怀。

之后《玩具总动员》系列仍旧作为皮克斯的金字招牌不断吸金。皮克斯把它的触角伸到了其他动画公司根本无法企及的角度：放低身段，不再单纯依仗技术吸引观众，而是回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将神奇的3D技术与传统的人性理念相结合，创造出感人至深的动画故事。

这一理念带来了《怪兽电力公司》和《海底总动员》。

2001年11月2日，迪士尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》(Monsters, Inc.)上映。10天就突破了一亿美元大关，成为影史上最快破亿的动画片，

2003年5月30日上映的《海底总动员》，最终以3.4亿美元的全美票房打破了《狮子王》保持的3.285亿美元的动画片最高票房纪录。

皮克斯终于凭自己的努力正式带来了自己的全盛时代。

6.改变

2004年11月5日，《超人总动员》上映。这是皮克斯第一部颠覆常规的动画长片作品，这也是他们首次挑战以人类为主角的动画电影，更是第一部动画动作长片。本作颠覆了以往大家对超级英雄的理解，除了惩奸除恶时的英勇形象，影片在超人一家日常生活中发生的烦恼和趣事有着大篇幅的展现，可谓看点十足。皮克斯回归人的本源，用夫妻、子女、家庭的羁绊构造了一部十分好看的大戏。

之后，皮克斯作为新兴力量，与迪士尼这样的老牌传统帝国，注定起了不可逾越的矛盾和鸿沟，在差评颇多的《汽车总动员》之后，双方也经过了艰难的牵制和协调。最终以批准收购作为结果。

《汽车总动员》尽管差强人意，仍旧体现了皮克斯技术上的精益求精：由于采用新的“光线跟踪”技术，使得动画表现力趋于完美。

正在业界以为皮克斯终于屈服于技术革新带来的质量问题时，《料理鼠王》横空出世，这是皮克斯被迪士尼收购后推出的第一部动画电影，本片一反皮克斯以往动画华丽的大冒险风格，没有炫目的视觉特效，也没有亦真亦幻的场景，但是却在全球收获了6亿多美元的票房，不仅如此，它还拿到了2008年的奥斯卡和英国学院的最佳动画长片大奖。

这只梦想成为米其林大厨的小老鼠，以它法兰西式的轻松格调，轻而易举的用最简单的剧情和最真实的情感冲击了动画市场。再次让人感叹皮克斯对于艺术本质的把控到底到了何种境界。

7.巅峰不断被创造

如果说《玩具总动员》推开了皮克斯走向辉煌的大门，那么《机器人瓦力》则让皮克斯真正站上了巅峰。

皮克斯这部电影前半段没有对白，完全靠画面和情节镜头语言表达剧情，在一片断壁残垣中的小瓦力艰难的活着，直到后半段伊芙的出现，它的世界才有了情感。

最终瓦力收获了爱情，拯救了人类，将小人物实现大梦想的思想体现到了极致。

此片在电影史上也是跨时代的作品。深度早已超过传统意义的动画片。深刻的讽刺了美国的生活方式，包括肥胖、环境破坏、消费主义、领导能力等问题，是真正意义上的神作。

更不用说刚刚上映口碑大爆的《寻梦环游记》。

看到这里，对皮克斯的评价也浮出了水面：

这是一个不断进取的公司，无论是技术还是内容，精益求精。

不断打破别人对自己的既定印象，不为己设限。

它的人文关怀和艺术气息体现在太多方面，皮克斯式的主角，与迪士尼不同。他们不是含着金钥匙出生的，他们是过气的大肚子超人，是怀着大厨梦在月下听着香颂的老鼠，也是废墟里最后一个笨蛋机器人，是一个备受自家小主人喜爱的玩具小牛仔，是一个苦苦找自己儿子的小丑鱼爸爸，还是一只有家不能回的小蚂蚁。

皮克斯的动画形象正如皮克斯公司自己。

把努力刻进骨子里的同时，把头高高的扬向天空。

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