探究沉浸式动画的艺术特征

探究沉浸式动画的艺术特征

作者：宋佳蔚

来源：《大观》

2021

年第

07

期

摘

要：动画艺术是观众探索动画影片世界的桥梁与媒介，随着数字媒体技术的发展，在

未来的动画艺术发展中，沉浸式动画将会成为动画艺术的重要分支。沉浸式动画可以让动画环

绕在观赏者的周围，并依据观看者的自主选择来演绎相关的剧情，从而让观赏者体验到前所未

有的观看形式。文章基于对沉浸式动画的镜头构图、动画摄法、动画剪辑等方面的研究，分析

总结出沉浸式动画的艺术特征。

关键词：沉浸式动画

;

镜头

;

艺术特征

新媒体技术发展迅速，让沉浸式动画可以应用到众多可视化领域，例如影视行业、教育行

业、娱乐行业等等。与传统动画行业的作品相比，沉浸式动画给观众提供了动画形象、场景等

更加逼真的还原效果，并且让观众参与动画故事场景中获得较为真实的沉浸体验。正是沉浸式

动画的这些优势，使得其受到越来越多人的追捧，市场需求不断扩大，行业前景也越发光明。

目前，沉浸理论被广泛应用于游戏领域，并且在新媒体动画与游戏设计互相融合的趋势下，逐

渐成为动画领域的一个重要分支。由此可见，沉浸式动画为一些相关行业带来了新的发展机

遇。然而，要想真正提升沉浸式动画的创作水平，还需要相关领域在应用和创作沉浸式动画时

把握好其本身的艺术特性，并将其艺术特征演绎到极致，如此才能为消费者提供更高品质的沉

浸式动画产品。

一、沉浸式动画的相关理论

（一）沉浸理论

沉浸理论的出现与发展离不开美国心理学家米哈里

·

希斯赞特米哈伊（

Mihaly 

Csikszentmihalyi

），作为这一理论的开创者，他认为沉浸式体验就是参与者的行为与想法高度

统一融合的情感体验。沉浸理论在

1975

年首次提出后就得到了广泛的关注，并逐渐向影视、

娱乐、教育等可视化方面发展。随着相关科学技术的发展以及幻觉艺术的普及，沉浸式体验的

创作方法也逐渐出现在动画等艺术创作中。

（二）沉浸式动画

目前，在新媒体技术空前发展的背景下，沉浸式体验在动画作品中得以广泛应用。在虚拟

现实、数字媒体等技术的支持下，智能化的观看设备能够实现沉浸式动画需要达到的观感体

验。观众成为动画创作的参与者，使动画通过自主选择来演绎与其选择相关的剧情，这样的观