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廿年明星路，赢够金曲名。2003 年，钢琴敲响《冻结》饱蘸回忆的前奏，十年后，《修炼爱情》的琴声与弦乐交织成一片磅礴。如今出道 20 周年的林俊杰，在新专辑《重拾_快乐》里，再次诠释常伴他音乐生涯的慢板抒情风格。《一时的选择》《如果我还剩一件事情可以做》几首典型的抒情歌仍是他个人擅长风格的担当，瞬间拉满怀旧情愫。《愿与愁》中极致的钢琴编曲，简洁并如流水般进行的音符，加上带有古风的歌词，很容易让人联想起旧歌《关键词》。包含 20 周年纪念作品《7千3百多天》在内，专辑多处可见对过往人与事的致敬，如《谢幕》中的“圈圈圆圆圈圈”虽让人“梦回”《江南》，但这首歌并未着眼在痴情小爱，它被献给音乐上的老师、台湾词人林秋离，以此缅怀英雄的“谢幕”。
回望初心的同时，林俊杰对声响的探索仍在持续，《逆光白》明亮的合成器音色、贴近 Synth-Pop 的风格，颇有邀请歌迷一起大声高唱的势头。 与方文山合作写词的《梦不凌乱》意料之外地“不走”中国风路线，而是在 Trap 重拍上点缀以电吉他和 Autotune 音效，即使是 JJ 的死忠歌迷都能为之惊喜。 此前与格莱美奖常胜将军 Anderson .Paak 合作的《In The Joy》，以国语独唱版《你都在》收录进专辑，终曲《Castle in the Air》则与开篇曲《愿与愁》形成映照，就像过去的《害怕》/《Endless Road》、《伟大的渺小》/《Until The Day》等作品，再一次展现了他双语创作的功力。
20 周年并不是一条简单的路，林俊杰的《重拾_快乐》苦乐参半，有心碎、别离、有省思也有欢愉。接下来，有请林俊杰为 Apple Music 用户亲自讲述。
“重拾_快乐”指什么，英文专辑名称“Happily, Painfully After”又指什么？现阶段进入录音室做专辑，最快乐、最有挑战的又是什么？
“我发现 ‘快乐’ 在我们生活的过程中，是会被重新定义的。专辑中的 ‘重拾’ 代表的比较是一种进行式，而非过去式。出道 20 年，我认为是一个圆满，也是一种重启，而这个重启对我来说，是往什么方向，还是个未知数，所以才会在重拾之后加一个’_’。我认为， ‘Happy’ 跟 ‘Pain’ 在所有人的生命中是必然共存的，但不是所有人都意识到这是现实生活中必须承担的。其实我们越能够坦然面对完整的自己，就越接近真正的快乐。
在录音室里，最快乐的事就是能够天马行空地把想表达的情感和故事投放到歌里面。”
《逆光白》《梦不凌乱》和《7千3百多天》带来新鲜的声音，比如合成器与弦乐的配合，Trap 感觉的节奏等，这两年你有什么喜欢的音乐人与制作人，又在钻研什么呢？
“近几年，我一直沉浸在 Urban、Funk、Old School 的音乐风格，而这次围绕着 JJ20、20 周年的主题，一直在强调 80s 的 sound palette。我希望让无论是演唱会的视觉或专辑的编曲和音色都可以走比较 retro 的味道。而 The Weeknd、Post Malone、Harry Styles 是我认为在近几年把这类风格驾驭的非常到位的几位在线音乐人，我非常欣赏并从中得到音乐素质的养分。”
乐迷非常喜爱你的慢板情歌，在做专辑时，你会不会特别考虑大众喜欢的风格？
“慢板情歌一向来都是我认为最适合自己的音乐风格，也能让我在唱方面最直达内心深处。与其说为了照顾大众的喜好，更像是我认为慢板情歌是华语音乐最具代表性的音乐风格。过程当中当然也希望能带给听众新颖但不刻意的元素、以真实情感的表达来带入更深切的听觉飨宴。”
专辑中还有哪首歌有特别的意义或故事呢？
“《Castle In The Air》。很多人或许会认为这是《愿与愁》的英文版。但在我心中，这首歌才是整张专辑最接近我内心的歌曲。而我是先写了《Castle In The Air》，然后才花了不少心思和时间，试了几个不同老师们的不同版本词，最后才有了中文版小寒的《愿与愁》。
专辑其实有一个小巧思，就是我设计的曲序其实是呼应着专辑封面的循环概念。而我的“隐藏版曲序”，其实是从第11首开始，到叙述往第一首的方向听。”
出道 20 周年，有什么想对乐迷说的话？亦或这张专辑是给自己的一个交待？
“这张专辑是一张写给20年来的听众和歌迷的一封长信，也是我纪念这个过程的一张音乐作品。以往，每一次完成一张专辑之后，我都会开始想，下一次要怎么延续这次的故事。但这次在整个制作过程反而回归一种纯粹，回到一种 ‘做音乐可以很快乐’ 这件事；不需要迎合什么、不需要交代什么。我把这次的专辑当作是最后一次在做，不留遗憾，把想说的尽量不透过任何滤镜，写进歌里。”
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