JOJO作者荒木飞吕彦最喜欢的20张彩页插画

①肉体、战斗、幽默，还有奇妙的时尚感，都从简单的构图中都得以表现。我认为这是一张充分表现了JOJO第二部魅力的画。

②1988年是史泰龙、施瓦辛格那种肌肉硬汉型主角的全盛时代；造型方面，女性穿着紧身衣、还有许多人佩戴金闪闪的首饰，因为这些当时很流行，所以这幅画的风格也受到了影响。

③当时我很喜欢绿色这种颜色。我想让乔瑟夫的衣服和背景恰好一致，所以用了同一色系涂上；结果画出来和我想的一样，这令我非常开心。

④在我的画里，与其让主人公们战斗时摆造型，我更想让他们做当时称为“霹雳舞”的姿势。这是为了向读者表示“这战斗漫画有点怪怪的啊”这个印象。

①我喜欢这张画像映在镜子里一般对称的构图，“本体”和“替身”的主题恰好融合相配。色调也用当时喜欢的绿色统一在一起。

②承太郎啪地一指这个姿势，我自己也觉得最酷了。

③当时我热衷于从上方往下画人物这种“构图”；我觉得，这张画能表现出“从现在开始要（要向着DIO堡）往上攀登咯！”这种强烈的意志，真的很棒。乔瑟夫的毛衣图案，是因为当时看到了这类花纹，我很喜欢。

④上面那张彩页的逆向构图。心形的地面是“爱和正义”的象征。这个图案从这时开始，一直作为主角们的象征使用着。（吐槽：结果DIO才是心型最多的？！）

①我一般都是用彩墨（color ink）这种绘画工具上色的，这张是第一次尝试用丽唯特（马克笔）厚涂来画。粗犷的背景营造出一种速度和幻想的氛围，感觉很好。

②画的时候颜色组合的挺开心的一幅作品。另外，我很喜欢这个全身紧张般的站立姿势。

③DIO背后切开一半的构图、还有就是我想“黄色和天蓝色的搭配真漂亮啊”，画着的时候，自己也意外的很感动。

④看到了女性披肩之类的东西上的花纹造型，自己很喜欢，受这个的影响，用到了（这幅画）的背景设计上。本来想再上点色的，突然就觉得白色也很棒，所以就这样了。这幅画能很好的表现出JOJO第三部里那些象征性的东西。

①为了不让读者只看到JOJO第四部的画就会误解、留下“不良少年漫画”的印象，我下了很多力气。这张画里土黄色的天空、黑色的云彩和粉红色的地面，我觉得很好地展现了不同寻常的奇妙感。

②（这张画里的）仗助的侧脸很美，我很喜欢。还有就是要留意一下从破碎的窗户里渗透出的毛骨悚然的光线气氛。

③这张也是，就像设计披肩（方巾）一样把主角画出来的一幅作品。家和地图组成的街道，与象征“爱和死亡”的心形和骷髅一起，给人一种发生了什么事情的感觉，我很喜欢。

①有一部以街头黑帮为主角的电影，名字叫做《战士帮》；我以电影开头那里地铁的场景为形象画的这幅画。而且乘上列车也象征着被命运所引导，我觉得这幅画很棒。

②米斯达色气十足，我很喜欢。

③我想，全员团结在一起组成GioGio的头文字G的感觉应该很有趣。我喜欢乔鲁诺右臂肘部的形状。

①这幅画是受到毕加索《扶手椅上的奥尔加》的影响而画的。也就是说，为了让椅子上的植物花纹像背景一样保持空间和立体性， 运用了立体主义的效果。

②在花之间的主角们，有一种象征死亡的葬礼的印象；同时，因为花也象征着生命，所以这幅画也表现了“重生”。还有，特里休的皮肤感觉很棒，我很喜欢。

注：第一幅图里，日语原文搞错了毕加索的画的名字，应该是「肘掛け椅子に座るオルガの肖像」，费了一番功夫才搞清楚中文名，总之就是下面这幅画——

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