《儿子的大玩偶》影评：恬静隽永、回荡的父爱

这部由黄春明小说＂儿子的大玩偶＂， 透过吴念真改编的剧本，由侯孝贤执导的小品， 于1983发行后，迄今已超过30多年， 仍然在台湾电影史上一在被提及的经典作品。

故事线的轴线从街边领米的队伍带到主角坤树， 回家赶紧叫老婆去领教会发的米，说来有些讽刺， 即使不属于这个信仰，也得为着生活去领免费的米， 这也点出时代下的贫困压迫， 连基本填饱肚子的生理需求也都显得困难重重。

坤树与妻子的对话： 坤树以为妻子去熟人开设的诊所装设避孕器而觉得丢脸， 妻子说是避孕药，坤树也有意见， 觉得吃了会造成不孕，并觉得为什么没有先征询自己的意见。 当然，这也都在后续剧情展开后， 比较理解妻子吃避孕药的原因。

剧中使用了许多次用声音转场，这里就从坤树盯着孩子， 夫妻两人过去对话的声音转场，仿佛回到过去。 坤树要妻子去喝堕胎药、将孩子拿掉， 妻子只是一昧地哭； 坤树不想要孩子的理由是：养不起。

回到现实，这一场从坤树的工作开始—穿着小丑服， 听到火车来后，立刻将两片木板透过系带背上肩、当活体广告， 一片在前、一片在后，十足十的流动看板， 从家门冲到火车站门口， 透过镜头，我们看到坤树的”上班”路线： 从小巷、跨越铁道、来到火车站，手上摇着铃鼓， 站在火车站门口，没有一个路人注视他，看起来有点凄凉。 待人潮散去，坤树坐在车站内的椅子上， 再度出现声音转场，说明坤树为什么要穿小丑服、做活体广告的工作。

手上拿着一张日本杂志撕下的报导，关于”Sandwich Man”的介绍， 坤树努力说服老板可以用这样的方式帮戏院老板宣传电影， 旁人则在旁边喊”这种广告没有效啦！ ”， 某种程度上，除了显示坤树积极地找工作， 也显示当时的人无论是见不得别人好， 或是鸡婆，或者怕老板多收一个人，未来会挤压到自己的生存等因素下， 去干涉别人的生存机会；有时往往可能就因为旁人的多嘴， 就失去工作机会，对别人可能只是一句话， 对自己来说，却可能是今天晚餐有没有着落的问题。

找到工作的坤树，兴奋地跑回家， 把被单从家中棉被取下，打算来自制小丑服， 一边兴奋地对妻子说”孩子可以生了”， 妻子的反应却是默默地走开，到水槽边洗东西， 我们看到的是摇镜带到妻子的背影，以及频频拭泪的动作。 或许在此之前，妻子也会担心坤树不想要小孩并非只是因为找不到工作， 或者孩子带来的沉重经济负担终于得到缓解后的喜极而泣吧。 当然，因为又是回忆，所以我们都知道坤树最后争取到这个工作机会了。

坤树某日肚子痛，将小丑服脱下，拿着厕纸到茅房厕所， 却被一群孩子偷走衣服捉弄，这场看似玩小孩游戏的场景， 带来坤树社会地位卑微、穿着小丑服的可笑—连小孩也都都可以随意戏弄他。

第二次走进老板办公室， 和上次兴致勃勃地说服老板Sandwich的优点截然不同， 这次很明显有求于老板， 原本以为他是为了领薪水，所以要很卑微地看老板脸色， 后来坤树其实是希望老板能帮他换一套小丑服， 坤树先是左右游移：在旁边想倒水来喝，发现没水， 最后扭捏地走到老板身边，支支吾吾地提出要求； 当然，很快地就被拒绝。 工作上的不顺遂，只靠简单的”水壶没水”来营造。

回家的坤树发现家里也没水可喝，借题发挥地大发雷霆， 妻子的回嘴，简直是火上加油， 坤树只想在这个他唯一能发号施令的地方，展现自己的”权力”， 两人的冲突堆积到坤树差点伸手打妻子， 两人互瞪下空气瞬间凝结； 这样的坤树，却反而令人感觉可悲又有点可恶。

坤树要面对的不只是经济压力、社会地位压力， 除了从他跟妻子的相处，跟老板的相处， 跟路上兔崽子的相处，还有亲戚的相处。 叔叔看到小丑扮相的坤树就一肚子火， 觉得自己的面子都被丢光了， 坤树也借机抱怨对方的无情—连借米都不肯 （所以，我们这个时代其实很难想像， 过去的年代并不是借钱，而是借米）。

中间更出现一个场景是坤树望着车站旁等车的中学生， 每个人都拿著书在阅读， 去点出坤树生存不易的另一个原因－他是文盲， 时代背景的不同，身为文盲更是限缩了他的工作机会， 也点出时代带来的身不由己。

接下来的几场都为照着一个主题， 也如同片名”儿子的大玩偶”， 每天早出晚归的坤树， 唯一和儿子相处的时间往往是早上已经画完小丑妆后。 某日，戏院老板要坤树褪去小丑装，改期脚踏车宣传， 不需要再画小丑妆的坤树回到家，孩子却不认着他， 为了以孩子认得的形象出现， 坤树再次画上工作上不再需要的小丑妆，这次是为了儿子而画。

所以，前面所堆叠的经济压力 （是否要生下孩子、找不找的到工作、被路上的孩子欺负、 被亲戚瞧不起、老板不愿意赞助小丑服等等）和日子的辛苦， 都在这一刻得到缓解后， 展现最简单也最深刻的父爱──透过画上小丑妆来呈现， 也展现身为父亲、一家经济支柱而打拼的不易。

这部由侯孝贤导演的作品， 在镜头摆设的方式上，往往利用布景或街道的特性， 以简单的一至两镜来做，看不到太多的复杂的剪接镜头， 例如一场坤树(阿西饰)上茅厕时，小丑服装与道具被一群小孩偷走， 坤树追着他们跑的画面，采用一个定cut下， 坤树在铁道上的台车上绕来绕去、追逐这四、五个孩子， 一一把小丑服、小丑鼻、小丑帽拿回来， 等到都拿回后，小孩子跑走前，才切换镜位。

另一个例子是在坤树家， 从室内的角度拍摄躺在床上的坤树妻与小孩阿龙， 坤树走入旁边的窗框，进入镜头，形成框中框的景观， 在构图上让人觉得沉稳、宁静、安心， 这样的感觉与半睡半醒的妻子、孩子午睡的氛围呼应。

这部片全片使用自然光， 以类似纪录片的方式记录了台湾乡下的纯朴、保守， 也同时将当时的经济命脉──火车，做了时代的纪录， 包含上下货运的一袋袋布袋乘装着的包裹， 以及坐在火车上神情漠然的乘客， 让这部片同时也成为时代的见证。

电影爽度：5 故事剧情：8 气氛营造：9 演技表现：8 题材鲜度：5