动画片《九色鹿》场景设计：画稿2万张 凝练成24分钟

　　原标题：临摹23天，画稿2万张 凝练成24分钟动画片

　　敦煌莫高窟第257窟中，有幅《鹿王本生》 图。“这是北魏本生故事中最早的横卷式连环画之一，讲的是鹿王行善并规劝人们行善的故事。”75岁的冯健男翻出一些泛黄的摹本。

　　1981年，上海美术电影制片厂根据敦煌壁画《鹿王本生》故事，改编成动画片《九色鹿》。冯健男是动画片的场景设计者。35年前，他和创作团队在莫高窟呆了23天，泡在257窟里反复临摹。数月之后，《九色鹿》动画片横空出世。这只美丽、神奇的九色鹿一下子钻进很多人的心里，成为经典。对冯健男来说，那次敦煌采风，就是一次朝圣。

　　“故事闪动真善美之光”

　　敲开冯健男家画室的门，迎面就是一幅《九色鹿》版画。冯健男正煮着茶，放上一片自己种的绿叶，如他的画，浓烈中有清香。

　　《九色鹿》的情节很简单：一只九色鹿救起一个溺水将死的弄蛇人。贪心的王后欲求九色鹿的毛皮做衣服，国王重金悬赏。利欲熏心的弄蛇人向国王告密。面对国王的弓箭，九色鹿述说经过，国王深受感动，放弃了捕捉计划。而弄蛇人后来真的溺水死亡。

　　“这是一个规劝与人为善的故事，闪动着真善美之光。”冯健男告诉记者，《九色鹿》拍摄一开始并不顺利，打了两次报告后才通过。1980年夏天，《九色鹿》筹备组正式成立。导演钱家骏曾拍摄过 《乌鸦为什么是黑的》《牧笛》等，是中国水墨动画片创始人之一。

　　为打造精品动画，团队从上海出发，沿着古丝绸之路西行，历经两个月长途跋涉前往敦煌采风。257号洞窟是团队驻守的据点，他们钻到洞里从早到晚临摹。洞窟呈长方形，前有人字披（石窟寺中仿木结构的屋顶建筑形式之一）前厅，后有中心塔柱，塔柱四面雕琢成佛龛。《鹿王本生》图位于中心柱后面的西壁下部。洞窟里光线很暗，他们就把画纸竖起来反射外面透进来的阳光。

　　“每一笔、每一画我们都细细揣摩，通过临摹去发现它的笔法和构思，想着如何画这个故事。”冯健男记得，那时自己和负责人物设计的胡运凯经常讨论，怎么去表现和烘托九色鹿的威慑力。

　　鸣沙山北边朝东的山坡，游客一般都不会去。一天，冯健男和胡运凯背着颜料架子走过去。东转西转，发现好多不起眼的小洞。“不大，就2米见方，我们要猫着腰进去。里面什么都没有，地上积满了灰，两尺厚。”回来请教专家才知道，这些小洞原来是当年无名画匠睡觉、休息的地方。

　　第二天，冯健男又去了一趟，在洞里静静躺了一会儿。“古人住在如此简陋的地方，居然创造出这么震撼人心的辉煌艺术，他们的执着和坚守让我感佩。”冯健男回忆，躺在小洞里，似乎有种精神默默引导、支持着自己。“我当时还是第一次参与动画片制作，有股一定要成功的劲头。”

　　23天中，冯健男临摹了21幅壁画，画了5本速写画，掉了7斤肉。整个《九色鹿》片长只有24分钟，而团队创作设计了200余个场景，画了近2万张画。

　　“画上景物似听得到心跳”

　　《鹿王本生》图带有强烈的北魏时期风格――简练、粗犷、富有装饰韵味。“这对动画制作来说，有利有弊。”冯健男介绍，手工绘制动画如果像唐代工笔画那样浓墨重彩，肯定不现实；壁画风格简练，但少也有少的烦恼，如牌楼仅仅是两根柱子，动画也这么表现就显得贫乏了。

　　创作团队进行大胆创新。首先是图纸的突破。他们首次采用高丽纸绘图，“这样的纸纹制造了肌理效果，使得画面更古朴厚重。”壁画是不动的，而动画是灵动的。一些壁画技巧可不能原封不动照搬到屏幕上，团队又大胆突破，动画布局借鉴故宫、四合院等古代建筑布局的特点，如中轴线、对称、均衡等效果。“我们的视角由远及近，这样画面有了好的韵律，读者就能跟着引导，进入故事。”

　　为再现九色鹿安详的神态，创作团队对神鹿进行了艺术加工。冯健男还保存着当年的石膏模型，“九色鹿的身体比例我们研究了很多遍，以求最佳视觉效果。你看，她的眼睛是蓝色，充分展现其神韵。”

　　动画内容的补缺是关键，团队就地取材。“敦煌壁画不仅仅涉及佛教题材，还有各种民风、民俗，如饮酒、出猎、出行、酿酒、赶集、行医等，是一个取之不尽的宝库。”根据壁画故事，团队添加了不少背景内容。比如，神鹿救小动物和漫天大雪等场景，“这些情景，壁画里没有。我们把它们从无到有设计出来，还要跟北魏风格保持一致，不仅需要模仿力，还要有想象力。”

　　最难画的是“皇宫”，敦煌壁画中的皇宫仅寥寥几笔。“我们在北京故宫呆了一周，前门、午门的画梁雕栋很美丽，但太繁琐。到了嘉峪关，看到黑乎乎的城门，愁眉一下子展开了。简洁古朴、浑厚有气势，正符合我想象中的皇城。”冯健男以嘉峪关城楼为原型，画了《九色鹿》中的皇宫。

　　色彩是冯健男关注的重心。“我们这段古丝路之行，就似走进历史长河。壁画上的山是黑的，我以前总想，古人是不是瞎画啊。但走到嘉峪关古战场，看到那些黑山石刻，一下子就明白了。”这些感受都注入到创作中。九色鹿奔跑的大森林，层峦叠嶂，苍翠欲滴，让人感到清凉静谧，仿佛连滴水的声音都能听到；商旅踏上的大漠一开始是金色的，沙是流动的，有种韵律感，转眼黑天黑地，因为灾难来了。“我们在敦煌呆得越久，就越觉得画上的景物应该都是有生命力的，能听得到心跳，闻得到呼吸。”

　　冯健男记得，《九色鹿》制作完毕后，一审全部通过。“妙哉，超出我们的意料。”制片厂的老法师们说。

　　“是祖先的智慧哺育了我”

　　动画片出品后，冯健男没有停笔，转而创作《九色鹿》连环画。画中，弄蛇人的“白眼”来自敦煌中的“小字脸”，红发来自金刚，布袋来自他童年所见的流浪蛇医。弄蛇人告密时，整个色调就暗下来。皇后的造型，则借鉴了敦煌壁画中的形象，长裙贴腿，飘带飞扬……

　　那时，冯健男一家四口挤在上海大学附近一间11平方米的房子里。他在阳台转角处搭了间1平米的“小画室”，被居委干部误认为“鸡棚”。人进出要低头弯腰，坐在里边不能站起来，冬天穿着棉衣棉裤冻得瑟瑟发抖，夏天赤膊短裤挥汗如雨，可他不以为苦。

　　《九色鹿》连环画出版后，被选送参加国际比赛。冯健男挺自信，“一定会得奖，因为它歌颂真善美，而且我把西洋油画中的手法、色调处理融入进来，这是艺术上的创新。”果然，国际大奖手到擒来。

　　敦煌研究院名誉院长樊锦诗做报告，冯健男会后和她分享心得，“敦煌壁画很多图，乍一看都一样；仔细一看，全都不一样，精妙就在这些细微变化之间。”樊锦诗听了直点头。

　　“我原来学油画，但敦煌那段日子让我很自然地转到传统绘画这条路上来。”之后，冯健男专攻东方神话，佳作频现，先后创作《神鱼驮屈原》《取火种》《神农鞭药》等。“我的创作来源于敦煌壁画，是老祖先的智慧哺育了我。”这么多年来，冯健男依然很谦虚。

(来源:解放日报)