文创：来看看国内外有啥区别

经过几十年的发展，国外博物馆在文创产品创意、设计、生产、销售、售后等方面都已形成完整的产业链，文创产品的销售收入已占博物馆收入很大一比例。

世界三大博物馆，以大英博物馆为首的，已经将文创做得相当成熟了。

大英博物馆

大英博物馆是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆，位于英国伦敦。如果将世界上的博物馆比喻成偶像团体，大英博物馆当之无愧的 C 位出道。

小黄鸭在西方文化中的地位，可能国人不甚了解。英国家庭的浴缸里，往往漂着几只橡皮小黄鸭，它因此成为承载英国人童年记忆的符号。

深得英国人喜爱的小黄鸭，展示了大英博物馆包罗万象的收藏品。

大英博物馆的展外活动同样精彩。博物馆每天都会选出一部分藏品，观众可以在工作人员的指导下对其进行把玩与鉴赏，零距离接触馆内藏品。

在学术领域，博物馆与一些大学合作开设选修课程，一些课程还可以计入学分。

博物馆通过授权的方式和许多制造商合作，从设计、制造到营销，形成了一套完整成熟的产业。它会选取明星藏品进行一条龙式的开发，提供不同种类的产品吸引你掏钱包。

比如当你在官网上搜索“Rosetta Stone（罗塞塔石碑）”，会出现60多种衍生品，覆盖各种价位，包括书籍、复制品摆件，还有饰品、服装、文具、被子、巧克力、U盘等。

法国卢浮宫

卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大博物馆之首。始建于1204年，原是法国的王宫，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。

卢浮宫的艺术品位在世界各大博物馆里是出了名的，因此卢浮宫的纪念品也都颇具艺术范儿。而作为卢浮宫三大镇馆之宝之一的蒙娜丽莎，则是在纪念品商店中出镜率最高的。

当然法国人一定不会把所有的蒙娜丽莎都以千篇一律的面貌呈现在游客面前，于是在卢浮宫的纪念品商店里，蒙娜丽莎也屡屡“变身”，融入到各种纪念品中，魔方、七巧板、马克杯等等都能见到蒙娜丽莎的影子。

另外，地下商场的开辟，将博物馆打造成艺术和商业兼顾的公共空间。还有的甚至把自己的博物院商店开到了机场，这些经验都是我们可以借鉴的。

对于很多国外参观者来说，在逛完博物馆和美术馆后带走几件纪念品已经成了人们的一个消费习惯，在国外，几乎所有美术馆、博物馆都拥有其所属的艺术商店。

衍生品也早已延伸到服装、玩具、家庭装饰、音像书籍、网络游戏、食品饮料等人们日常生活的各个领域，成为了博物馆营收的重要支柱。

国内：文创转变，从故宫开始

近几年，国内博物馆文创发展有了突破性的进展，各种好玩又实用的文创产品吸引了众多消费者的喜爱。

尤其是故宫文创，在全国博物馆文创产品中受欢迎程度最为明显。

从故宫淘宝、“萌萌哒”故宫、《每日故宫》、《韩熙载夜宴图》、《上新了·故宫》等一系列改变。

故宫文化创意走上了新的台阶，创造了巨大的文化价值！

故宫呈现的新面貌，更多来自许多细节变化的堆叠。

从本质上来说，所有的变化源自故宫对自身定位的转变：它开始从市场角度出发，以改善观众体验为目标，把文创作为增加收入，提升博物馆品牌价值，以及文化传播的方式。

由此趋势，国内越来越多的博物馆敢于做出尝试，在文创开发上选择和外部合作建立起产业链接。

如今，国内博物馆文创产业的发展前景广阔。相信，通过自身定位，不断的探索和创新，文创将会走将新的阶段。

小结

尽管“文创”是一个风口词眼，但进一步解读就会有不一样的理解。

文创产品＝文化+创新+产品，倒过来解释就是：首先是一个产品，再是有创新价值的产品，然后再附加上有文化内涵的创新性产品。

新科技与工匠精神相结合，“互联网+”时代的信息化手段，博物馆肩负着向社会弘扬历史文化的责任，在信息社会找到互联网传播方式与传承文化的平衡点。

……

End

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