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作为一名老师,很有必要精心设计一份教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?下面是白话文整理的初中音乐课教案【优秀9篇】,您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。 初中音乐课教案 篇一教学目标: 通过学习江苏民歌《杨柳青》,使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格; 用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》,使学生增加对民歌的认识,并喜爱民族文化。 教学重点与难点: 重点:感受民歌独有的地方风味; 难点:尝试用扬州方言演唱歌曲。 教学准备: 准备:出示相关图片,播放课前音乐扬州民歌《茉莉花》 教学过程: 一、情景导入 你可知道江泽民爷爷的故乡在哪里吗? 江苏扬州的诗句 谁能说出一句与扬州有关的古诗? 故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州李白曾在诗中提到扬州 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。 好一个"烟花三月下扬州"! 出示扬州风光图,让学生欣赏画面。扬州美吗? 美! 二、寓教于乐 感受歌曲 怎么样?陶醉了吧?告诉你们,扬州的民歌也是很有名的呢。今天,我们就来听一首扬州民歌《杨柳青》。 全体同学听赏歌曲一遍 听了这首歌曲,你有什么感受? 轻松、活泼,充满活力,表达了劳动人民过上幸福生活后愉快的心情。 生跟范唱音乐轻声唱歌词。 生跟琴声填歌词唱。边唱边找什么地方感觉比较难唱 三、创造表现 有难唱的地方吗? …… 引导学生练习,并渗透乐理知识结合用读歌词的方法解决附点节奏难点 好的,我们把歌曲连起来唱,不要唱错哦! 一到两遍,直至唱熟 生再唱一遍歌词唱出活泼与诙谐的感觉来注意歌曲的强弱感觉、衬词的表达等。 同学们唱得不错!《杨柳青》是一首扬州民歌,关于民歌我们以前也讲过这方面的一些知识。谁能够说说,民歌是怎样产生的? …… 不错!民歌产生于民间,在民间的各种风俗活动中,由口头创作又经过口头广泛流传,在流传的过程中不断地被加工进行再创作,使之更加完美。正因为这样,许多民歌都是用当地的方言来演唱的。《杨柳青》这首歌曲如果用方言来演唱的话一定会更加有趣的。 原来民歌中的衬词这么有意思。接下来,我们再用扬州方言来唱一遍,不过我有个要求,变换一下方式来演唱。你们给我出出注意。 拓展延伸: 同学们唱得真好!民歌《杨柳青》因题材的不同,有很多变体,下面我们来听一听女声独唱和女声合唱的《杨柳叶子青》。 生听歌曲 四、完美结课 今天我们不仅学会了演唱《杨柳青》这首歌,还知道了不少其他的知识。都知道了什么? 初中音乐教案 篇二一、导入: 今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。 1、有那位同学知道他是谁? 2、你了他吗?谁来说说看?下面老师提供一些有关他的材料,先请同学们自己看一下,一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。 二、介绍作曲家:莫扎特 (1756―1791)奥地利做曲家。出生于奥地利的萨尔茨堡。四岁时跟父亲学弹钢琴。五岁时,便能创作各种小曲。六岁时,开始练习小提琴,竟能于大人一七演奏三重奏。超人的天赋,加上刻苦的学习。七岁时,到德国南方各城市演出,后又到巴黎、伦敦,轰动了欧洲,背赞为“童”。后因生活的贫困,积劳成疾,他仅活了35岁,但留给后世的作品多达千余部。 三、欣赏《土耳其进行曲》 1、乐曲简介: 《土耳其进行曲》是莫扎特根据另一部名作《大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章改编的,乐曲优美而且带有土耳其军乐特色。 2、问题:你能听出这首曲子表达了哪些情绪? (第一遍) 3、在提供的幻灯片上选出正确的情绪。(轻快、活泼、精巧的;明朗雄壮的;优美、轻盈、流畅的;威武雄壮的;) (部分) 4、欣赏主题音乐,了解音乐的各种情绪和内容。 A、明朗雄壮的;(主题略)——仿佛军号的吹奏,配以模仿小军鼓的伴奏型,显明朗雄壮。 B、轻快、活泼、精巧的;(主题略)——优美而带有舞蹈性。 C、优美、轻盈、流畅的;(主题略)——起着对比和连接音乐的作用。 D、威武雄壮的;(主题略)——就象是一支军队在军乐队的伴奏下,神气实足第在队列进行。 (分段落) 5、听音乐,说出音乐表现的情绪和内容? (第二遍) 6、要求:欣赏全曲,根据乐曲的内容,感受和对比乐曲的情绪,并可以配上自己的动作进行感受。 8、小结 问题:同学们,有没有思考一下,这么丰富、变化的情绪在音乐中是用什么方法表现出来的呢? 提示:通过音乐片段的演示来启示。 讲解:用不同的力度——强、弱 还可以通过速度——快、慢来表现的。 初中音乐教学设计 篇三一、教材分析 《如歌的行板》为新教材第七册第五单元,金色乐章中的第三课时,授课对象为初一年级学生。这节课的设计,特别考虑注意培养学生倾听音乐的习惯,在听的时候带着问题去听,这样就有针对性,也可检测。在教学过程中,注意培养学生对音乐作品思想的理解,并做一个方向性的引导。《如歌的行板》的素材来源于俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》,本课时的安排意在让学生通过欣赏、演唱等形式了解俄罗斯民歌,喜爱弦乐四重奏。 二、教学重点、难点: 重点:1、通过欣赏、演唱、比较等形式感受乐曲凄凉、压抑的气氛。 2、模唱《如歌的行板》的两个音乐主题。 3、用身体感悟音乐,使心身同时进入音乐所描绘的意境,使学生更好地理解音乐。 难点:学生积极主动地参与表现乐曲,体验其音乐情绪。 三、教学目标: (一)、能够对室内乐作品产生兴趣、并能主动探索与室内乐相关的音乐文化知识。 (二)、聆听《如歌的行板》,并能够感受、体验乐曲中的忧伤的压抑的情绪,并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。 (三)、能够在聆听音乐的过程中掌握弦乐四重奏、室内乐等音乐知识。 四、教学过程: 一、组织教学 学生跟随着弦乐曲《四季》步入音乐教室;师生问好。(情景教学) 二、导入 1、[教师活动]通过多媒体播放两首不同乐队演奏的乐曲,并提问分别由什么乐队演奏,带来怎么样的音响感受。 [学生活动]聆听乐曲、感受交响乐和弦乐重奏带来的不同音响效果并回答问题。 2、[教师引导]通过聆听乐曲、展示图片和提问导出室内乐及弦乐四重奏的概念。 [学生活动]聆听乐曲、观察图片思考并回答问题。 三、新授 1、[教师活动]多媒体播放弦乐四重奏,并让学生通过乐曲的风格、情绪为乐曲取一个合适的名字,来导出《如歌的行板》。 [学生活动]通过欣赏,学生根据乐曲的风格特点为乐曲取名。 2、[教师活动]通过课件展示简介作者柴科夫斯基。 3、分主题欣赏《如歌的行板》。 (一)欣赏第一音乐主题: (1)[教师活动]多媒体播放第一音乐主题,并提问其情绪是怎样的。 [学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。 (2)[教师活动]运用学唱、手势引导学生感受第一音乐主题的忧伤、压抑的情绪。 [学生活动]通过学唱第一主题音乐、跟随老师的手势边唱边做动作体会其忧伤、压抑的情绪。 (3)[教师活动]引导学生发现变化拍子,2/4和3/4的交替运用,并体会作者的用意——扣题目“如歌的”。 [学生活动]通过认真观察发现变化拍子,回答问题并体会作者的用意。 (4)师生合作完成二声部的学习演唱。 (二)欣赏第二音乐主题: (1)[教师活动]多媒体播放第二音乐主题,并提问其情绪是怎样的。 [学生活动]欣赏并感受其音乐情绪回答问题。 (2)[教师活动]通过多媒体课件展示,运用哼唱、分析的方式比较带有附点节奏型和三连音节奏型的音乐特点,感受其音乐情绪更加忧伤、暗淡。 [学生活动]跟随老师哼唱、分析,通过哼唱、分析和感受,从中体会带有附点和三连音的音乐具有流动性,再次回归到题目“如歌的”那种歌唱性的、随意行的;体会音乐情绪更加忧伤、暗淡。 4、[教师活动]简单介绍《如歌的行板》创作背景。 5、以柴科夫斯基为例,简单分析俄罗斯音乐的特点。 (1)[教师活动]柴科夫斯基是俄罗斯民族乐派的代表人物之一,其作品带有本民族音乐的特点,通过多媒体课件播放一组典型的俄罗斯民歌,并让学生体会其音乐带来的感受是什么? [学生活动]欣赏俄罗斯民歌,体会并说出其最深的感受——暗淡、忧伤。 (2)[教师活动]用钢琴分别弹出大调和和声小调,并让学生分别感受其音乐特点。 [学生活动]聆听并感受大调和和声小调的音乐特点:大调——明朗、开阔 和声小调——暗淡、蒙胧 [教师活动]总结俄罗斯音乐的特点:旋律运用和声小调。与历史背景分不开:沙皇统治下,漫长的农奴制造就了俄罗斯人性格中略带忧郁的特质。 6、分析柴科夫斯基音乐作品的特点 [教师活动]运用课件,以《场景音乐》和《如歌的行板》两大音乐主题为例,运用哼唱的方式引导、分析柴科夫斯基的音乐作品特点。 [学生活动]通过哼唱、思考说出这两大音乐主题又音阶的片断组成。 [教师活动]总结柴科夫斯基音乐作品的特点:大段落的旋律式音阶构成。 四、总结下课 [学生活动]学生伴随着《如歌的行板》走出音乐教室。 初中音乐教案 篇四一、教学目标: 1、通过对手风琴作品的欣赏,使学生学会更好地运用风箱来表现乐曲,并亲自参与艺术实践和艺术表演。 2、正确的练琴方法。 二、教学重点: 掌握正确的练习方法,快捷准确地练好作品。 三、教学用具: 手风琴、钢琴、音响设备、CD. 四、教学过程: 1、播放手风琴曲《啤酒波尔卡》等3首不同风格的乐曲。 2、总结前一阶段手风琴教学中的一些问题。 1)读谱错误。(音高、节奏) 2)双手配合困难。 3)时间花了很多,练习效果却不好。 3、教师范奏乐曲《微笑波尔卡》 4、以《微笑波尔卡》为例,讲解怎样练习新乐曲。 (在课堂上讲解四小节) 5、学生展示,并交流学琴感受。 6、教师点评。 7、艺术综合体验活动:演奏《粉刷匠》、《熊猫爬杆》。 1)、作品介绍。 2)、教师范奏。 3)、将学生分成两组,一组练习右手,一组练习左手。 4)、两个声部合在一起。(角色交换) 5)、部分学生双手合奏。 8、教师总结: 美妙的音乐在你我身边,相信通过努力,每位同学都能再现优美的旋律。同学们,加油吧! 初中音乐教案 篇五一、教学目标 【情感、态度、价值观】 通过学习江南小调《无锡景》,感受民族音乐特点,产生对江南民间音乐文化的热爱。 【过程与方法】 学会方言演唱《无锡景》,乐意参与歌唱、互动等音乐活动,进一步品味歌曲的江南特点。 【知识与技能】 学生能用委婉细腻、自然柔和的声音演唱歌曲《无锡景》,并能把握歌曲节奏及装饰音。 二、教学重难点 【重点】 学唱歌曲《无锡景》能够用自然、柔和的声音正确的演唱歌曲。 【难点】 歌曲节奏及装饰音的把握。 三、教学过程 (一)情景导入 教师用无锡方言向学生问好。请学生猜猜老师说的是什么地方的方言? 由此导入新课。 (二)初步感知 (1)完整聆听《无锡景》 思考:歌曲中描述了哪些无锡风景? (2)再次聆听《无锡景》,感受其情绪与速度特点。 教师组织学生聆听《无锡景》,并请学生思考:歌曲的情绪与速度是怎样的? (三)探究学习 (1)聆听教师范唱《无锡景》第一段 思考: ①歌曲共有几个乐句? ②歌曲中没有出现哪几个音? (2)轻声柔和的跟琴唱一字多音练声曲hi ya(一口气) (3)跟范唱不出声读第一段歌词,带上表情 (4)跟钢琴轻声学唱第一段歌词 ①歌唱状态 ②咬字 ③节奏 (5)教师分别范唱带衬词和不带衬词的第一、二乐句,体会衬词在歌曲中的作用。 (6)跟伴奏有表情地演唱歌曲的第一段歌词,遇到难点部分教师讲解波音和装饰音的定义。 (7)师生接龙学唱第二段歌词 (8)学生分组视唱第三段歌词,一组唱另外一组判断视唱是否准确 ①歌唱状态 ②咬字 ③节奏 (四)拓展延伸 (1)欣赏方言版《无锡景》视频,说说方言版给你怎样不同的感受? (2)跟钢琴模仿用方言学唱歌曲的第一段 ①歌唱状态 ②音色 ③表情 (3)聆听小调歌曲《桃花红杏花白》 思考:这首歌曲是否也来自南方?为什么? (4)民歌特色的形成与那些因素有关? (五)小结作业 小调是民歌中的一种重要体裁,也是中华民族宝贵的文化遗产。希望大家能走进民歌,有兴趣欣赏各地区、各民族留存的更多的经典作品,你会发现其中有许多非常动听,有机会我们再来一起分享。 四、板书设计 初中音乐教案 篇六教学目标: 1、通过一组中外作品的演唱和欣赏,感受作品流露出的对亲人,对祖国,对家乡的思念和热爱之情,故乡的云-中学音乐教案。 2、结合具体作品初步理解节奏和旋律是音乐表现的两大要素。能用连贯的气息,圆润和谐的声音,演唱《故乡的亲人》和《故乡的小路》,抒发热爱家乡的情感。 3、积极参与《思乡情》诗歌朗诵音乐会的表演和创作实践活动,并做出恰当的评价。 教学内容: 1、复习《故乡的亲人》、学唱《故乡的小路》 2、听赏《故乡的云》、《那就是我》 3、学生创作和表演 教学重点:感受、比较作品的不同风格。 教学难点:对作品进行对比、联想、分析。 教学过程: (一)导入 师:在每个人的心里,都有一方魂牵梦萦的土地,古今中外思乡之情人皆有之。走遍天涯海角,眷眷的思乡情意,总是常驻胸间。唐朝诗人李白有这样一首诗,让我们来欣赏一下。(出示课件) 生:跟着朗读 师:现代诗人余光中先生也写过这样的诗,请一位学生朗读一遍。(放背景音乐) 生:有感情地朗读。 师:是啊,思乡之作举不胜举,永唱不绝。 (二)复习《故乡的亲人》 聆听歌曲,投影有关图片,音乐教案《故乡的云-中学音乐教案》。 学生齐唱《故乡的亲人》 师:这首歌曲该用哪种情绪来演唱?节奏怎样? 生:回答。 师:这首歌曲表现了什么情感? 生:回答。 师:让我们带着这种情绪来唱《故乡的亲人》。 生:深情、思念地唱《故乡的亲人》。 (三)学唱《故乡的小路》 导入语:刚才我们复习了《故乡的亲人》,通过思念故乡的人来表现思乡之情,那么现在请你听一下这首歌曲是从哪个角度来表现这种情绪的呢? 生:聆听歌曲 师:这首歌曲分几部分?每一部分的情绪怎样? 生:讨论后回答。 师:请你轻声跟唱。 生:跟唱《故乡的小路》。 师:你认为这首歌曲采用哪种演唱形式最能表达思乡之情?(独唱、齐唱、领唱合唱) 生:回答。 采用学生选择的演唱形式唱《故乡的小路》 (四)听赏《故乡的云》。 导入语:天边飘过故乡的云,它不停地向我召唤,好象在对我说,归来吧!归来吧!(出示相应的画面) 生:聆听《故乡的云》 (五)听赏《那就是我》。 师:朗读歌词,让学生感受歌曲的意境。 生:聆听歌曲 师:在这首歌曲中你感受到了哪些美丽的景色?最使你感动的是哪一句? 生:回答。 (六)比较与分析。 歌曲 初中音乐教案 篇七教学目的 1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。 2、初步认识奏鸣曲式的结构,引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。 3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合,理性分析与情感抒发相结合, 情感在音乐中获得体验,并能展开一定的联想空间。 重点难点 从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。 教学准备: 多媒体 一、导入: 播放《梁祝》音乐片段,教师语言导入。 教师:彩虹万里白花开,花间彩蝶成双对,千年万代分不开,梁山伯与祝英台。同学们,梁山伯与祝英台的故事家喻户晓,下面请把你们课前收集的有关《梁祝》的资料同大家一起分享。 二、新课教学: (一)出示课件 1、请学生(分小组)把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台来与大家进行分享(各种传说、故事背景等等)。 师:我想同学们都听说过梁山伯与祝英台的故事,请你们分小组上台来介绍一下你们所收集到的有关梁祝的资料。 生:分小组介绍。 师:谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。 生:讲述故事。 师:同学们讲得都非常的精彩,说明是用了心去收集的。(介绍自己收集的资料与学生分享)。 知道梁祝故事的人,听过梁祝音乐的人,都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动,爱情就是这样,它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。梁祝的化身,就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶,在云南民间传说中是指美凤蝶。从它诞生以来,就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范,它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想,中国人民深深喜爱梁祝,世界人民也同样是喜爱梁祝!人民用不同的音乐形式来表达这种情愫,在其中赋予着高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。 2、展示课件(介绍乐曲) (1)协奏曲的概念。 (是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏,并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。传统的协奏曲通常由三个乐章组成。进入20世纪后,协奏曲的表现形式有许多新的发展和变化。) (2)乐曲的创作背景。(学生介绍) (3)奏鸣曲式的结构:引子、呈示部、展开部、再现部(教师简单介绍) 师:刚才有同学介绍了这首乐曲主要是反映了人们反封建的思想感情及对梁祝这一爱情悲剧的深切同情。现在就让我们带着这样的感情去倾听音乐述说的故事吧!(请学生边听边思考,听完后分别归纳引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段,并谈谈自己的感想和体会,形式不限。) 故事就在一个春光明媚、鸟语花香的日子里开始了。 (二)欣赏乐曲。(出示课件) 教师和学生用生动的语言分别以讲故事的形式结合画面和音乐进行解说。 1、呈示部:引子―主部主题―副部主题。 师:很久很久以前,在我国南方的一座村庄祝家庄,聪明美丽的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学,在途中与善良、淳朴而贫寒的青年书生梁山伯相识后,两人情投意合,结拜为兄弟(音乐活泼、欢快),两人同窗三载建立了深厚的友情(音乐转慢)。梁祝二人同窗三载就要分别,梁山伯送祝英台送了十八里,最后在长亭依 https://www.baihuawen.cn/ 依惜别,这真是三载同窗情似海,山伯难舍祝英台。 2、展开部:抗婚―楼台会―哭灵投坟 师:低沉的音响预示出不详的事情就要发生。谁来给我们讲讲接下来将要发生什么样的事情? (1)学生讲述:祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才,祝英台抗婚不嫁,誓死不屈,再加上官僚马太守的威胁,为了父母和祝家庄,祝英台被迫屈服。 师:这段激烈音乐表现了矛盾冲突的高潮,越来越激化,音乐中似乎也充满了对幸福生活的向往与憧憬,但现实给予的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压 (2)师:听,这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”(传说中正在此时,梁山伯来祝家庄探望并打算提亲,得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦,二人楼台相会互诉衷肠),如诉如泣的曲调缠绵悱恻的音调,把两人的内心情感表现得淋漓尽致。 (3)师:谁来说一说接下来发生了什么样的事情? 生:传说中在梁山伯归家后不就病故,祝英台得知后悲痛万分,她下定决心选择了一条道路,在一个深夜里,她穿上了新娘嫁衣,独自来到梁山伯的坟前祭奠,向苍天哭诉后碰碑自尽。 3、再现部―化蝶。 师:接下来,乐曲出现了开始的引子部分,把我们带入了神话的意境。当祝英台撞向石碑,墓穴突开,祝英台纵身投入后,从坟墓中飞出一双蝴蝶,在花丛中飞舞,形影不离,仿佛梁祝在天上翩翩起舞,歌唱他们忠贞不渝的爱情。 (三)出示课件。 1、展示整个乐曲的结构(由学生归纳,引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段。) 2、学生谈谈自己听后的感想和体会,形式不限。(学生讲述或用歌声表达等等,) (1)学生讲述。 (2)学生演唱《化蝶》。。 教师:非常好,同学们都说出和唱出了自己的心声。我想所有的人都会被梁祝二人所感动,对他们的命运给予同情,人们不甘于悲剧的结局,因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞,飞向远天,去寻找真正属于他们幸福,而给人间留下了无限地遐想。让我们带着感动欣赏一首歌曲,并祝愿天下所有的有情人都能寻找到真正属于他们的幸福吧!(播放歌曲) 三、总结 今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲,动人的音乐调动了我们的情感,让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的,而置身于音乐之中,我们的人生就会丰富了许多许多,通过这首作品,也告诉我们人间最可贵的就是真情。 初中音乐教案 篇八教材分析 《电子空间站》选自义务教育课程标准实验教科书《音乐》(人教版)八年级上册第六单元。教材内容以电声乐队演奏的器乐曲《丝绸之路》、电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》以及声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》为主,让学生对电声乐队有初步的认识和了解。 教学目标 1.通过各种音乐材料、音响,初步认识常见的电声乐器及其音色特征。 2.感受与鉴赏电子琴、电声乐队所演奏的乐曲,扩大艺术视野。 3.体验歌曲《橄榄树》所表达的基本情感并学会演唱歌曲。 教学流程 一、导入。 1.课前播放乐曲:电声乐队演奏的器乐曲《致爱丽丝》。 营造轻松愉快的氛围,为导入新课做好准备。 2.介绍电子音乐的发展。 师:现在是电子技术高度发达的时代。随着科学技术的发展,电子设备被越来越多地运用到音乐创作和表演领域。那么,人们是如何运用这些电子设备制作电子音乐的?电子音乐又是如何发展的?上节课布置同学们回去查找资料,现在就请同学们来说说查找的结果。 生1:大约在70年前,美国人约翰·凯奇利用电子管振荡器和留声机进行音乐创作。 生2:法国人皮埃尔利用磁带录音机通过改变磁带速度、颠倒方向、随机剪辑、多轨录音等方法制作一种合成的音乐——具体音乐。 生3:德国人艾默尔特利用电子合成器制作电子音乐。 生4:随着计算机的发明,人们又利用计算机制作电脑音乐。 师:同学们知道得真多,电子音乐就是这么一步一步发展起来的。接下来,我们一起来了解创作电子音乐的电声乐器。 二、介绍电声乐器。 多媒体显示各种乐器的图像和声音并做相应的介绍。 电子琴:电子乐器。用电子元件来发声,能模仿各种各样的声音,并带有多种自动功能。随着电子技术的发展,现代电子琴也能与电脑连接,将音乐和乐谱合二为一,既能打印出乐谱,也能自动演奏音乐。 电声吉他:电子乐器。现代流行音乐中经常使用的拨弦乐器。 电声贝司:电子乐器。现代流行音乐中经常使用的低音拨弦乐器。 爵士鼓:爵士鼓不是电声乐器,但它是电声乐队中起重要作用的打击乐器。加世纪初,由美国新奥尔良的一种黑人爵士音乐中用的鼓演变而来。 电子鼓:电子乐器。用电子技术来模仿各种鼓声的打击乐器。 这一层次通过多媒体介绍电声乐器,让学生对平时接触较少的电声吉他、电声贝司、电子鼓有了更直观的了解。 三、欣赏电子琴曲 |
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