2022年中国美术学院插画与漫画毕业展 三

转载自：阮筠庭公众号（如有侵权请及时联系）

此次线上展览，为中国美术学院18级插画漫画专业两个班同学的部分作品，指导老师为陈敏，夏克梁，金幸佳老师和我。之前还发表过这两个班的佳作，是三年级漫画课和绘本课中的作品，见前文。

——阮筠庭

▼

《Song of the Goddess》

作者：曾沛钧

指导老师：阮筠庭

作者阐述最初的想法是画一本绘本，故事讲述了一个被父母安排好人生的少女，在精灵的帮助和自己的努力下离开家里，展开一段旅行。在毕业展中展出的三张是用水彩颜料进行绘制的，因为在后期整个画面都越画越紧，没有什么精进，所以阮老师推荐我还是用回我擅长的板绘来进行创作。

在最后选画的时候虽然已经有三张效果还不错作品，但遗憾的是三张板绘还是没能参展。总的来说，这个毕业展对我来说是有些遗憾的，但这或许也是一个新的开始吧……

——曾沛钧

▼

《沃尔松格萨迦》

作者：刘子谦

指导老师：夏克梁

作者阐述

《沃尔松格萨迦》这一绘本，原文选自北欧的传记史诗《萨迦》和冰岛长诗《埃达》，我在创作过程中也糅合了德国民间史诗《尼伯龙根之歌》的故事版本。这是一个关于命运和毁灭的故事，如大多数北欧传说一样严格遵照了预言-复仇-毁灭的故事传统，讲述了沃尔松格氏族末裔西格德的屠龙功绩，以及与女武神布伦希尔德的悲剧爱情。英雄西格德拿着宝剑，跨越重重火墙唤醒了沉睡的女武神，与她订下婚约，却被深深迷恋他的勃艮第公主古德伦下了毒药，忘却了誓言转而爱上了公主。而公主的哥哥国王却要求西格德变成自己的相貌向布伦希尔德求婚。残忍的父神奥丁玩弄了英雄和女武神的命运，最终西格德死于布伦希尔德无意义的复仇之中。

全书共40页，插图共计19张，在创作的时候我选用了综合材料加上电子后期处理的方式。为了更加体现传说故事古朴和原始的质感，我在扉页使用了版画，选用了传统维京风格的纹样。在装订上选择了手工锁线装订，并使用木板，装帧布和浮雕材料制作了书壳。

一直以来,我都对世界各地的民俗神话、怪奇传说和史诗故事感兴趣。尤其是神秘莫测的北欧传说。毕业设计选题就出自北欧及冰岛文学《萨迦》中的一个传说，“萨迦”是冰岛及北欧地区特有的一种文学，本意是“说”和“讲”，也就是讲故事的意思。欧洲民间传说故事中神秘而原始的气息让我远离枯燥的现实生活，去往一个遥远而美丽的仙境，追寻自己热爱的事物，让我感到灵魂得到了充分休憩。

希望《沃尔松格萨迦》能向大众展现一个相对陌生的文化，了解到维京装饰艺术的魅力，也愿更多的人在日渐繁忙的现代社会中不时停下脚步， 跟随古老的声音，去探寻一个远方文明的昔日传说。——刘子谦作者联络，微信：Murmaider666

▼

《弥多斯》

作者：曹欣玥

指导老师：阮筠庭

作者阐述

这是一位旅行者，一颗种子，一个失落的王国，以及一个被遗弃的王子的故事。“弥多斯”，是希伯来语“被遗弃的”意思。而在故事中，被世人遗弃的王国，被子民遗弃的王子，是这个故事的核心。故事的最初灵感来源于文艺复兴时期的历史，那是人类文明一个艺术科学解放的黄金时代。艺术家追求着内心的美，科学家们追求着真理，那个时期的大家们，许多都有带有一种反教会反权威的精神与勇气。而哪怕当年的他们被质疑，被教会判为有罪，也会在之后的历史中被证明。或许也正是这种追求美与真理的精神，人类文明才可以一点一点进步。因此在我的创作过程中，我也想要以一种古典的色彩与风格去描绘这个故事。在我写作的这个原创故事中，有一棵视为神的代表的“神木”，围绕着它的事依赖于神木最后却被其吞噬的古老王国，还有一群追求真相最后却被视为背叛者处死的“学者”。贵族们在利益的驱使下，引导人们对于神木盲目的信仰，而王子与他的老师追求真相，坚持将神木感染王国的事实公之于众，最后以背叛者之命被处死。然而，即便那些追求真相之人的姓名在史书中被抹去，他们的精神终将被继承下来，引导着后来人逃离神树所营造出的幻境。在最初构思的阶段，我的想法本来是希望展现出一个独立世界的一角，最终在创作过程中，故事几经修改，成为了如今的版本。这个作品并没有完成，最初的分镜有64张，最后在毕业展之前也只完成了二十多张，最后也只能通过文字将未完成的剧情说明过渡。虽然有些遗憾，但我感到，怒力将当下每一张作品尽善尽美的完成，也许是对于绘画者更为重要的。在创作的过程中，感谢阮筠庭老师对我的指导，还有我的朋友与同学们对我的鼓励与建议。

作者联络：微博：@三时黑，Lof ID：sedom，微信：wxid_6cans5vrxev622

▼

阿拉维斯的逃亡之旅

作者：张小悦

指导老师：夏克梁

作者阐述

《阿拉维斯的逃亡之旅》的内容，选自英国作家C.S.刘易斯所著的奇幻文学小说《纳尼亚传奇-能言马与男孩》。主要讲述了女孩阿拉维斯反对包办婚姻、与会说话的母马赫温一起逃往自由国度纳尼亚的故事。本次毕业创作选取了书籍插图的形式，融合借鉴了波斯细密画、印度绘画和伊斯坦布尔建筑等元素，描绘了一场向往自由的惊险之旅。

《能言马与男孩》是我从小非常喜欢的一个故事，尤其喜欢其中关于女主角阿拉维斯和赫温的情节。作为一个从小就对家庭环境感到不安的女生，与阿拉维斯有着同样的愿望：逃离原生家庭，逃离婚姻的束缚。而阿拉维斯身上有着我所向往品质；机智勇敢、意志坚定、临危不乱，正是这些特质使她能够从险境中脱身，最终来到安全而自由的环境。

上大学这几年，感到自己逐渐独立、离令我窒息的家庭环境越来越远。会说话的神驹只能在奇幻小说中出现，希望我通过学习收获的创作能力、生活技能。通过磨砺获得的坚定意志，终将有一天能够成为我的“千里马”，载着我去往心之所向的地方。

整个创作过程中得到了老师、同学和学长学姐的很多帮助，尤其感谢为我提出宝贵的修改意见的夏克梁老师，以及帮助处于考研和毕业创作双重压力下的我调节心态的同学们和学长学姐们。整个创作过程带给我一些反思，比如这次的画面精工细作，取得了不错的效果，接下来的创作中希望能返璞归真，回到随心所画的轻松的创作状态。

——张小悦

作者微博：@silfin小悦，QQ：2571130527

：

▼

《桃花源记》

作者：陈松颖

指导老师：金幸佳

作者阐述犹记得初中语文课习得陶渊明的《桃花源记》时，脑内就随着文中的描述形成了一幅幅画面，但是那时候的画面还是模糊的，随着自己开始学习美术，考入大学，这些画面再一次浮现在我的脑海里，不同的是这次的画面比之前更具象了，我想是时候将它们呈现在纸上了，于是我决定把《桃花源记》作为我的毕设创作主题，完成一个系列插画作品。在参考了很多国画后，我决定在创作时应用一些散点透视的相关创作方法。刚开始的创作并不算顺利，主要体现在平庸的构图和落俗的颜色，经过文献研究和论文撰写之后，我对创作内容有了更清晰的方向，一遍遍地调整，使画面更契合长卷的阅览习惯，同时更恰当地表现出相关的散点透视特征。在正式创作时，我有意地放弃了严谨的造型和微小的细节塑造，更着重表现空间和色彩感受。最终的成稿我只完成了预想中大约八成的效果，但我并不遗憾，因为这是我用心创作的作品，即使是一些不完美的地方，那也是我当时最直接呈现出来的状态和表现，这些东西组合成了这一个系列的作品，并且我能从他人口中得到对此作品的认可和喜爱，我感到非常开心和满意。毕设创作的这份回忆之于我而言，也许如同误入桃源的回忆之于渔人一样美好，我会珍藏这份美好的回忆。这也许是我最后一次如此认真地完成一个非商业化的插画创作了，希望在以后的职业道路上遇到波折和坎坷时，自己仍能够保持进取之心，虚心学习，不断地完善和尝试，塑造更好的自己。

▼

《曜变》作者：黄琪指导老师：阮筠庭

作者阐述最初是因为偶然间看到的杭州出土的一只残破的曜变天目盏。虽然它已经破碎到即使是努力地拼凑，也只能大致看出碗的形状。但是那无与伦比的美丽，它身上的各色斑纹和这种残缺一起，一瞬间就抓住了我的心。这才有了后来我去查阅关于曜变天目盏的资料，才知道这么美丽的盏在宋代有多么的珍贵，每一个曜变天目盏都是黑釉中万中无一的珍品，每个及其珍贵的曜变天目盏都有着属于自己独一无二的“宇宙”。这样美丽的遗憾引发了我对它的想象，想象它曾经完美无缺的美，每片斑斓的耀斑都随着光线闪耀变幻，想象它的辉煌，它的价值连城，还有它最后的结局，是因何而碎裂，这般稀有宝贵又为什么落得这样的结局。到后来又私心地希望，这碎裂其实是盏中灵魂的解脱。

故事中的盏，诞生在一次意外的烧制，它经历了一次次朝代的变迁，碰到了很多不同的人，经历过相遇和离别。而只有温暖的“心”才是打通两个世界的唯一钥匙，这也是盏感知外界的渠道。故事的最后，长出了人心的盏,变成了一个普通人，她带着女孩的遗物，走遍山川，去寻找她的家人。

草图

各种绘画上的难题，毕设创作的过程中一起涌向了我，但是在一起在教室中画毕设的伙伴们的陪伴下一起度过了这段艰难的时期，大家都在为了同一件事情而努力，这样的环境让我能更加静得下心来。对于我的绘画道路来说，毕设的结束只是一个小点，希望在今后的日子里，我能时常回想起这段时间，坚定专注地面对，只要努力过就不会遗憾。希望之后我可以一直画画，画出心中的世界。——黄琪

作者在：

微博名：噗噜plpl，qq：3366727118 loft：lulupu

▼

《罗刹海市》作者：吴颖颖

指导老师：金幸佳

作者阐述作品以《聊斋志异》罗刹海市篇中主人公在“美丑颠倒”的罗刹国与“梦境”般的海国经历的遭遇做为创作的灵感来源，想表达的是一个奇异魔幻的矛盾世界。选择这个主题一部分原因是我对魔幻题材非常感兴趣，被《罗刹海市》描绘的奇人怪事所深深吸引。书中的事物在现实社会生活中并不能见到，因此在绘画之时能够主要依靠想象力去造人造物，这是我十分享受的过程。在生活中，我非常喜欢新鲜有趣的事物，它们有助于提升我的想象能力；其次，《罗刹海市》构建的“反乌托邦主义”精神体现出蒲松龄所理解的现实与理想的微妙平衡，“以丑为美”的国度设定好像讽刺世俗的人们把阿谀奉承、世故圆滑当做成功的捷径，而“梦境”般的海国设定好像在说荣华富贵只能从海市蜃楼般的虚幻世界里寻找。

故事的结尾，主角与龙女的被迫分离，好像在说设想中的“乌托邦式的桃花源世界”是不存在的。回归现实之后，至善至美的完美主义在世间仿佛是成为力一种现实的矛盾。在这个魔幻的世界中，我还创作了一些形态各异的鬼怪角色，然而，善与恶、美与丑，真的就是我们所看到的那样吗……——吴颖颖作者在：微博：April醒醒，小红书：April醒醒

▼

《黑色太阳》作者：胡卢毅

指导老师：夏克梁

《摩呼罗迦》

《时母》

《天鹅》

作者阐述本作品透过对日本画家山本高远、以及国内外相关艺术家的研究和学习，试图展现出融合古典与现代、平衡东西方文化的同时又能唤醒植根于心中对死亡有独特情感体验的文学插图。作品《天鹅》，以舞剧《天鹅湖》，叶芝《丽达与天鹅》，费林特《天鹅》，济慈《夜莺》等艺术文本为依据，阐述死亡是如何回归自然的；《摩呼罗迦》，则是以电影《青蛇》及聊斋中一些如婴宁、香玉等鬼怪狐仙的死亡为灵感，红颜枯骨，泡沫幻影，体现死亡中的爱及性，欢愉短暂和走向虚无。作品《时母》，以印度神话中的时间之母卡莉的故事，和丢勒的两幅艺术作品《死神，恶魔与骑士》、《四骑士》为蓝本，试图赋予死亡宗教般的神性，体现死亡之正义与公理的一面。——胡卢毅

胡卢毅同学之前的作品： 漫画：是什么，让你成为了现在的自己作者微博：@就三只鸽子，微信：wxid_mlrrkapfkn5d22

——未完待续——