音乐书法家李斌权：书法是我在世间的一场修行

　　书法作为一门传统艺术，历来都与文学、舞蹈、音乐有着相通之处，但与音乐的关系似乎更加密切，在书法中，正如老子所言：“有无相生，难以相成，长短相形，高下相倾。”音乐中则是对立化为和谐，多杂寓于统一；在形式上，书法讲究章法、呼应、避让、对称、变化；音乐中则有调子、旋律、节拍、休止；在内容上，言为心声，书为心画；二者都是通过它的形象，抒发作者真挚的感受、理想和志趣，达到真挚感情的表达。　　15年前，他率先提出了“音乐书法”的概念。强调音乐是“流动的音乐”和“有声的音乐”，书法是“凝固的音乐”和“无声的音乐”，他曾身负国家杰出文化艺术交流的重任，走进维也纳金色大厅表演音乐书法。当年的他，在舞台上笔走龙蛇律动优美，一次次地惊艳着世界……然而，2013年，在其影响力最大的巅峰时期，他选择了闭关不出。6年间，他杜绝了一切媒体采访和社会活动。他说，他需要放空自己，日日练字、思考、修心。他，就是探求将中国的书法和音乐艺术紧密融合在一起的书家第一人——李斌权。

偶然结缘 终身挚爱

　　时间溯回到20年前的吕梁，当时，李斌权的建筑生意做得很大。机缘巧合下，李斌权接触到了《易经》。《易经》是中国老祖宗智慧的集大成者，为了管理好自己的企业，他开始研习《易经》。《易经》有爻辞和卦辞，为了学得透彻，李斌权就将爻辞抄录到黑板上，黑板上得写大字，抄写过程中就应用到了书法。“一写书法，我就想写好，怎么写好呢，去临摹古人的字帖。书法是不断地修正错误的艺术，因下一笔的精妙才有上一笔的正确，对错之间，妙趣无穷。”　　李斌权思考书法如何去写，临帖，看古人的书法理论，接触各种书法作品。斗转星移，潜移默化，书法就成了李斌权全部的世界。书写时，李斌权笔墨间流动的无声之美，他却能感受到万千音符在胸臆中的澎湃涌动。倘若于音乐中书写，酣畅淋漓的感觉更是无以言说。“大象无形，大音希声”。书法是流动的音乐，是无声的音乐。音律起伏中，李斌权可以想象到各种各样的场景和画面。写下的书法作品的笔触，不同的人，感觉到的却是不一样的音乐曲调。李斌权语出惊人：“大象无形，大形就是不可见，却见到了——它就是音乐。大音，就是不可听，你却听到了——这就是书法。”　　2004年，他提出了音乐书法的概念，并身体力行，在中国引发了音乐书法的艺术风尚。“世界给了西方音乐，给了东方书法。书法是中国特有的艺术。书法需要站到这个高度去理解。文化强国，就目前我们的书法形式，说服力是不足的，我们对艺术史的学习，以西方为主，是没有书法这个类别的。中国近几年才有了书法专业，之前都是归于文史类。”李斌权说，一直以来书法没有得到足够的重视，音乐书法是将两者结合，以音乐来宣扬书法的重要性和艺术价值。　　2011年5月，奥地利维也纳霍夫堡皇宫，中奥建交40周年的庆典活动中，李斌权与捷克国家交响乐团联袂演出，李斌权笔走龙蛇，一幅幅气吞山河的书法作品，让世界认识了中国的书法。同年9月，李斌权在“夏季达沃斯论坛——2011年新领军者年会文化晚宴”上，给各国政治、经济领袖人物表演了音乐书法，赢得了国际社会对中国书法的赞誉声。　　2012年6月，在李少红执导的“梦幻水立方——大型水景秀《红楼梦》”歌舞剧中，李斌权饰演男二号曹雪芹，书写《红楼梦》开篇、结尾词。同年8月，在伦敦奥运会举办期间，李斌权携手新伦敦交响乐团和英国现代芭蕾舞团、娜尔斯现代舞团，共同表演了中国书法音乐。他笔法自由不羁，随着音乐旋律，展现着生命的律动和节奏，笔下如行云流水，如万马奔腾，时而豪放奔逸，磅礴大气，时而跌宕起伏，荡气回肠。音乐结束，李斌权的草书也戛然而止。顷刻间，他仿佛就是行走于书法江湖的大侠客。　　那个时期，明星们的聚会，中央电视台的晚会，政府的文化交流会，李斌权频频露脸，成为聚光灯下那浓墨重彩的一笔。通过李斌权，世界认识了中国书法，中国寻常百姓开始关注书法。可以说，李斌权首创“音乐书法”的传播形式，是目前书法文化传播中，最有感染力的交流形式之一。

急流勇退 潜心修炼

　　自李斌权在维也纳金色大厅和霍夫堡皇宫演出后，李斌权的“音乐书法”在当代书法领域，一跃而起位居前列。紧接着，他的音乐书法作品迅速占领书画拍卖的高点，成为书画拍场的新贵，他的一幅草书拍出了25万元的价格。拜访他的人越来越多，他在北京的书法工作室，每天门庭若市。　　众人簇拥的喧嚣中，李斌权忽然顿悟。“盛名之下，其实难副。虚空的名利对我来说有什么用呢？我要的生活，只是纯粹的书法而已。”李斌权推掉了一切媒体采访，闭门谢客，静下心来，做自己该做的事情。于是，他回到了太原，在河西一处幽静的地方筹建了工作室。喝茶写字静养，有时候一写十几个小时，行走坐卧都在写字。　　6月3日，三晋都市报记者拜访他时，他正在工作室品茶研习。工作室安静简洁，艺术气息浓厚。几面高大的墙壁上，铺陈着一幅幅壮丽的草书作品。房间里，硕大的景泰蓝花瓶上、大幅金色屏风上，均印着他的墨宝。相比于热闹的书法作品，李斌权是温厚儒雅的，他的眼神干净透彻，态度谦逊。　　工作室一整面墙上，挂着一张服服帖帖的雪白宣纸，这是李斌权书写的阵地。音乐响起，他研墨提笔，稍作调息，便写出一首佛偈：“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃。”只见，他腕肘之力遒拔老劲，一挥而就，作品透着沉稳浑厚的庄严之相。　　李斌权解释：“书写中，你看见是笔旋，实际上是指旋，由指到腕部，再到肩，再到腰，再到足，力道贯通全身。每一次书写都是一次全身心的配合，身心合一，才能拿出一幅优秀的作品。”“我敬畏书法，对其无欲无求。”他指称，欲望的存在，是书法精进中最大的阻碍。　　李斌权平时会抄佛经来静心养性，他说世间一切象，都是空象。如果参悟不透，貌似成功了，不如不成功。潜心修行6年，李斌权感觉自己精进不少。“书法修行与道很近，今天写的与10年后写的不一样，这就是一种修炼。书写就是空，要体会到空的境界。意念上的悟道和冥想是很高的修为，我一写书法，就心手两忘，没有想去写什么，但写出来的一定是什么，让自己和书法化而为一。实际上，无我，也就‘有我’了。”李斌权感悟道，书法重在字外，不在字内，“字外包括很多，对社会的理解，矛盾的处理，对生理的认知，比如说写字像练气功，笔下如有千钧之力。比如说王羲之说过写字如步兵打仗。书法不是单一的书法，是包容万千的。书法所借助的是文字载体，却包含了金石、考古、哲学、美学、文学、绘画、篆刻、音乐、建筑等等诸多文化基因，它承载着中国厚重的文化内涵。”

普及国粹 责无旁贷

　　有书法评论家如此评价李斌权的作品：“其书法的章法构思奇妙，时如清风入怀，气韵流畅，清爽怡人；时如行云流水，落纸云烟，在的挥洒之间，起伏随势；时如笔走龙蛇，百态横生；时如暴风骤雨，气势如虹……细品却又往往出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”李斌权却自称达不到那个高度。　　对于过往的荣耀，李斌权强调，成绩反倒是前行路上的绊脚石。一些正常的文化活动，不代表个人文化艺术的水平，更不能作为自我炒作的手段，个人的价值在漫漫历史长河中，如同微尘。“而书法，中国汉字艺术，却是中国独有的文化艺术载体，它理应在全国小学生中进行推广。”李斌权提议。　　目前，李斌权在筹划一件大事。他在音乐乐曲中谱写一幅书法作品，然后，抽掉背景音乐。让全国作曲者从观看书法书写视频过程中，根据笔触韵律编写曲谱。“进入初选每人奖一百万，获一等奖最终采用后奖金一千万。为何奖金这么高？为了更多高水准的中外作曲家参与进来，写出好的曲子。”李斌权希望借此活动，将音乐书法推上一个更高的台阶，以达到弘扬书法的最终结果。　　“希望全民认可书法的价值，并喜欢上书法这种艺术形式，我建议政府为全国的中小学校设立正式的书法课，让小学生练习毛笔，练习到让毛笔成为孩子肢体的延长，成为孩子身体的一部分。等把笔熟练了，孩子们就可以写自己喜欢的字体，楷书也罢、草书也罢，手中笔可以去表达任何一种表现形式。”李斌权阐明，现代科技越来越发达，更多的人依靠电脑打字印刷来完成社会交流活动。然而，书法和印刷体不一样，尽管印刷体的相似度百分之九十八。但印上去的字，没有活气，没有灵魂，是死气沉沉的东西。“而中国书法具有无穷的生命力，作为中国文化最富魅力的一部分，我们都有将其传承下去的责任和义务。”（图片由受访人提供）　　李斌权，生于1965年，籍贯山西，中国书法家协会会员，中国音乐书法奠基者，曾任中国书法家协会艺术发展中心主任。他的草书用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，字里行间阴阳变化，婉转多姿。

评价

　　李斌权心仪草书，对孙过庭《书谱》真积力久，拓而为大，融入大草气象。在多年的草书实践中，他逐渐对草书的音乐性与表演性情有独钟，并萌发出音乐书法的创意，开始了音乐书法的探索。近些年，他的音乐书法从私人化尝试，到推向社会公共空间，引起书坛关注。应该说，音乐书法表现为新符号、新效果、新图像，它拥有自身独特的语境和话语文本，相对于纯粹的书法创作，它更关心书法与音乐的结合，更关注音乐与书法的表现过程。这种音乐与书法结合的过程才构成一个完整的书法作品文本，这就使音乐书法具有了更强烈的表演性，而这也是接近草书的表现本质的。　　

——姜寿田，中国书法家协会学术委员会委员、《书法导报》副总编辑

　　李斌权的草书，显然得益于羲、献、旭、素，乃取法乎上者。纵逸练达，流畅浑朴，狂而不怪，放而有节，绝无描眉画角、挠首弄姿的毛病，也没有因强调某些用笔因素而形成的习气。在国际舞台上展示中国书法，显然有“行为艺术”的成分，但李斌权也没有简单化或表面化地用“现代书法”对西方观众进行“视觉刺激”，他展示的是中国书法艺术的传统正脉。可以说，书法与音乐关系之探讨，书法与音乐的合作，均非自今日始，但是，将书法艺术和音乐结合，在国际舞台上做充分展示，却是李斌权先生的首创，一个“敢为天下先”的青年人，应该得到赞扬和鼓励，也应该在展开充分讨论之际给予学术定位。　　

——李廷华，著名文化学者、书法理论批评家

本报记者 高辉