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02 森林
灯光艺术家Joannie Leblanc创作了这个美丽的林地景观。在这个创作过程中，她深刻体会到有效的利用灯光制作理想的氛围的重要性。 “灯光不仅仅是光和阴影的结合，”她解释说，“你需要考虑人们在欣赏你的作品时将注意力集中到了什么地方。对比度，深度，颜色和节奏都会引导眼睛流转于艺术作品中，让观众沉浸在你的世界中。” 03 守望先锋
这款来自流行游戏的“守望先锋”的别出心裁Tracer形象，基于Meijun Chen的原创概念由全职学生Rico Suyang Wang创建。他一共用了60小时于建模，10小时于纹理贴图。 他说：“我非常喜欢这个原创的概念，每次我开始工作时，它总是让我开怀大笑，感到快乐。” 04 萨默塞特岛
萨默塞特岛是一个由虚幻引擎渲染出来的实时环境。“构图和风格很大程度上基于Chong FeiGiap（蜗牛工作室）的优秀概念作品”，环境艺术家Tomer Meltser进一步介绍他的作品，“而背景中的许多设计和结构想法（船，建筑）则是根据Chew Jetty（马来西亚）的作品并参考其他滨水小镇的景致创作出来的。” 05 观察者
“我试图重现一份日本岛国清晨”，3D通才Julien Crochet介绍着他这张独特作品的打光部分。“因此，我以艺术家Yoii创作的角色和屋顶为焦点，用低处的太阳光构建出柔和的阴影，而大部分漫反射和浅景深则衬托出了平和的气氛。我还利用了街灯的照明制作了影子的破碎效果。” 06 Aghori肖像
很难相信，这份由Aldo Martínez Calzadilla创作的的3D艺术作品，Aghori人像，结合了ZBrush，MAYA 和Mari技术，只花了两个星期的时间就完成了。 “我在创作时抓紧一切时间，根据我的经验，灵感不会持续太久，所以我尽可能的让创作处于高效之中。” 精细的造型和雕刻工作是他最喜欢的项目部分。“我知道要将Aghori做到完美，必须对参考图做出精确的了解和分析”他透露。 07 夏季阅读
Arthur Gatineau的这份艺术作品取材于瑞典视觉艺术家FredrikRättzén的原创。“我真的很想保留原作所有的特色和细节，包括摄像机角度，灯光和情绪氛围，”加蒂诺说。 “我尽我所能去重塑原作的细节，因为我在3ds Max上的工作速度更快，我在在3ds Max上进行了所有的建模和UV工作，然后将所有内容导出，切换到Maya上。” 08 黑暗的森林
在Jakub Javora的这份作品中，超现实主义黑森林场景，与自然景观形成鲜明对比的门廊，完美地概括了艺术家不拘一格和古怪的兴趣点。“我主要受到混乱理论，性取向和各种宗教习俗的启发”，他解释说。 对于Javora来说，这个场景是一个完全不涉及2D技术的纯粹3D作品。“有些人喜欢在熟悉的环境中使用相同的工具和工作流程，”他说。“但是我更喜欢做一些额外的事情来保持创作灵感，我很享受这个工作。” 09 猩猩
这个黑猩猩造型内由艺术家Damien Guimoneau在两天完成，而后两周则利用3D艺术工具在Mari和Keyshot中修缮贴图和毛发细节。 “因为我没有很多时间，所以我决定不使用V-Ray，我特别好奇想看看自己能用KeyShot中的SSS材料做出什么样的作品。” 10 保护区
这个3D科幻景观受到艺术家Akin Adekile的原创作品的启发，并在三周内完成。“一切都源自于我在PS上绘图时的一个概念想法。”Gnomon说。 “最令我兴奋的是当我将图像导入Nuke和Photoshop时，因为我能够利用渲染通道，调整亮度和对比度，并添加额外的纹理和效果......这些树木植被花费了我大量的时间，不过V-Ray的使用很大程度上加快了进程。“ 11 欢迎来到天堂 这个三维动画由赫特福德大学的学生历时八个月完成。Veronika Epsteina说：“我们花了整整一个夏天的时间来讨论这个故事，并创作了一些粗略的艺术概念，但是直到最后一年，这个项目才真正开始制作。 “我在制作工作中最喜欢的一个镜头是对外星星球的揭露。我们都知道这将是我们电影中最重要的镜头之一，因此我们投入了大量的时间和精力。” 12 一是最孤单的数字
这个令人惊叹的科幻3D艺术场景由数字艺术家和设计师Stefan Morrell创作。凭借对这一流派的热爱，这位天才艺术家的作品集充满了美丽而复杂的科幻景色，这张华丽的作品就是我们的最爱。 13 在沼泽漫步
Anthony Guebels擅长制作宣传艺术品，用于营销不同工作室的品牌。这是他的一个个人项目，在沼泽漫步。该作品由3ds Max，ZBrush和Photoshop共同完成的。返回搜狐，查看更多 |
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