F大调简谱怎么写

简谱各大调音阶都是1、2、3、4、5、6、7、1 （高音）。

F调音阶，用固定调（即C调）数字简谱记来就是 4 5 6 b7 1 2 3（1=C）。C调要转到F调，就要把整曲所有和弦都改变，就是按照C到F的音阶距离来变。也就是说C到F的音阶相差4个，因此其他的和弦也应按照这个距离来改变。 数字简谱，通常采用首调记谱，即无论何调，大调音阶的第一级音都记作“1”。要想准确、熟练地掌握首调与固定调之间的转换，需要首先理解音名、调名、音级等多个基本概念。 习惯上，以自然大调的各正统音级作为“自然音级”。简谱的数字所表达的，正是自然大调音阶的自然音级，比如1 2 3 4 5 6 7，就是表达自然大调1~7的自然音级。相对于自然音级，简谱数字中加有升降号的，则表达为相应的“变化音级”，比如b7的本来意思，就是“降七级”。 自然音级与变化音级的概念在简谱记谱中极为重要，因为同样音高的音在不同的音阶中，所处的音级是不同的，比如C调的“1”，在D调中，就是降七级，在E调中就是降六级、在F调中就是第五级，G调中就是第四级……即相同的音在某些音阶中可能会处在自然音级上，而在另一些音阶里，则处于变化音级。 其次是调名，自然大调的调名，只是一个调高的名称，即各调音阶里相同音级的音高不同，但音阶结构没有变化，所有的调高音阶都是自然大音阶。 因此，其各音级相互之间的音程关系是固定的，比如音阶的第三级与第四级音之间、第七级音与一级八度音之间都是小二度音程关系（半音），用数字简谱来说就是3与4、7与i之间是半音关系，其他相邻音级之间则都是全音关系。这是自然大音阶的基本性质特征，如果改变，就不再是自然大音阶了。 自然大音阶的调高，采用音阶起始音，即第一音级上的音高作为调高标准，所以，这个音的音名，自然也就是该调高的调名了。 现代乐音体系中的音名，是七个英文字母，即C D E F G A B，每个字母代表着某一特定的音高。比如说A音，即表示为音频为440Hz的以及所有与之为八度关系上（音频值为440Hz乘以2的n次方）的各音。 这些音名所表达的是现代乐音体系中的“自然音”。在C D E F G A B这一顺序中，第三个音E和第四个音F之间，以及第七个音B与C的上方八度音之间正好为半音关系，其他相邻各音则正好为全音关系。这正符合了自然大音阶的基本特征，所以这是个以C音开头的自然大音阶，即C调。与之对应的简谱，就是1 2 3 4 5 6 7（1=C）。 如果是F调，则要以F音起始，来构成一个自然大音阶——F G A bB C D E，按首调记谱，简谱仍记作1 2 3 4 5 6 7（1=F），但各音级对应音名与C调是不同的。这里出现一个bB音的变化音，但它在F调中却是正统的自然音级——第四音级。 原因即如上述——因为要保持自然大音阶的结构，这个音级必须与第三音级之间形成半音关系。所以不能用B音，因为B音在这个调里是处于变化音级的“升四级”。因而只能用bB音。对应到C调简谱，就是C调中的“降7级”，所以固定调记作“b7”。 在做个引申的例子，比如G大调，用音名来排列音阶为G A B C D E #F，首调简谱记作1 2 3 4 5 6 7（1=G），转换为固定调简谱记谱则为5 6 7 1 2 3 #4（1=C，对应的C调音级）。其他各调与C调简谱记谱的对应关系，可以按照上述原理方法，自行推敲。 扩展资料： F自然大调是一个基于F音的大调，由F、G、A、♭B、C、D、E和F组成，调号有一个降号。相对小调是d小调，并行小调是f小调。大调的特点是第一级音与第三级音之间形成大三度关系。 将五线谱上第三线的B音降低小二度后得到F大调的调号。 任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的依次间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。 无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为“首调唱名法”。 C大调的平行关系小调是a小调，它的音是这样排列的： 我们这样来区分大调小调，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。 平行关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的平行关系小调。 C大调的平行关系小调为a小调 D大调的平行关系小调为b小调 G大调的平行关系小调为e小调 这是一个关系大小调图 这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。 大调歌曲往往明朗、雄壮；小调歌曲往往柔美、抒情。 在和弦上表现为 C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。 a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。 C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。

简谱F调的歌曲1＝F，2＝G，3＝A，4＝bB（降B），5＝C，6＝D，7＝E（这是音名）。要转为唱名、则为：1＝4、2＝5、3＝6、4＝b7、5＝1、6＝2、7＝3 五线谱与简谱的转换： 理论上说只要知道调号，可以比照升号口诀：“一是G，二是D，三A四E五是B，六个升号升F，七个升号是升C”和降号口诀：“一是F，二降B，三降E来四降A，五降D、六降G，七个降号是降C”来套。 比如说，简谱的G调在五线谱上就是一个升号，简谱的F调在五线谱上就是一个降号。以此类推，简谱的B调在五线谱上就是五个升号，而简谱的降A调在五线谱上就是四个降号等等。 扩展资料： 1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。 弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。 2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。 钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。 3、八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。

以C大调为例： C大调的平行关系小调是a小调，它的音是这样排列的：，前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。 C大调的平行关系小调为a小调，D大调的平行关系小调为b小调，G大调的平行关系小调为e小调，这是一个关系大小调图。 在古典主义时期，C大调是在皇室庆典、贵宾邀请时专用的调式（如海顿C大调第九十七交响曲和莫扎特C大调第四十一交响曲）。后来，C大调经常被音乐家看成是回归自然、追求理性或展望未来。 扩展资料： 一、标记 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。 标记：1234567i 唱法：dorimifasollasido 二、圆点，线 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1＝F、1＝G……等来表示的。

说明这首曲子是#F大调的曲子。以#F作为do按照C大调的音程关系来弹奏音阶就行了