年代时尚盘点

女性开始穿男装，讲究消瘦平坦的身形。而且和上个十年的裙装有所不同，A形的超短裙，还有一些被统称为“Plain Little Minidressess”简单而短小的外衣设计，深受年轻人的追捧，并且成为了当时女权游行的主题。

挑战传统的男青年开始留起长发，喜欢短而窄的衣着。耳朵里听着激昂的摇滚乐，皮夹克、黑色牛仔裤、机车靴为代表的摇滚青年也应运而生，自由洒脱的社会风气被瞬间点燃。

2.艺术时尚与太空元素颠覆传统设计

源自于纽约50年代后期的波普艺术，被60s的设计师颠覆性地运用到服装设计中，大量重复的图案给人以视觉上的冲击。

然而，源于60年代欧美的欧普艺术，它是利用明亮的色彩，给人类视觉上造成刺眼的震动效果，只要拿捏好“视觉效应”的尺度，就可以达到修饰身材的奇妙效果，时髦前卫的艺术设计，更能凸显着装的个性和品味。

时装设计总是和新兴科技分不开，当时正值欧美国家宇航科技全面发展的阶段，浩渺的太空让人们充满无限遐想，带有未来感的成衣设计为60s开启了The Space Age。

Part2 代表人物及品牌

1.Yves Saint Laurent开启unisex无性别化设计

将抽象派艺术与现代流行文化融入服装设计的Yves Saint Laurent伊夫·圣罗兰，是继Christian Dior之后主导法国时装的又一领军人物，为60s处于时装产业低靡的法国带来活跃生机。

一直和Dior保持亦师亦友的YSL，在Dior先生去世之后，于1962年开设了自己的服装品牌，他的设计理念和Coco Chanel如出一辙。

Laurent也喜欢从男装中汲取设计灵感，将女装的舒适度和实用性放在首位，甚至是鼓励女性舍弃胸罩，彻底解放被束缚的身体。

将男士吸烟时所穿的燕尾服作为创作源泉，从而设计出具有划时代意义的Le Smoking吸烟装，是YSL的鼎盛之作，也开启了无性别设计的风潮。

新造型Mondrian Look蒙特里安风貌，更是他结合抽象艺术的最佳代表。红色夹克、薄纱衬衫、西装裤，都是YSL的开创性设计。

在他眼中，时装不是上层阶级的专属，经典的服装应该被更多人的所享有，所以他的服装定价都比较公道，从此打开了成衣时装的新格局。

Tarpeze, Yves Saint Laurent 1962

2.Mary Quant将mini skirt商业化

Mary Quant玛莉·奎恩是Miniskirt迷你裙之母，虽然服装本身的设计并不是出自Mary之手，但是是她将迷你裙商业化，让60s的年轻人彻底告别了复古华丽的“new look”造型。

迷你裙是由法国设计师Andre Courreges于1964年在巴黎时装发布会上首先推出。此时，让还在英国开设服饰专卖店“Bazaar”的Mary Quant为此大受启发。

她将迷你裙改到更短至膝盖以上20cm，高级感倍增的迷你裙被英伦的女性疯狂追捧。短小体面的裙装，塑造新鲜活力的造型感，让全世界的女性大胆露出双腿。

3. André Courrèges & Pierre Cardin领衔The Space Age

未来感和科技感是60s时装的又一主题，当时美国完成了历史上著名的“阿波罗”登月计划，对浩瀚太空的探索也成为了当时设计师的灵感来源，简约的线条、A型迷你裙、明亮的色彩一时间成为Space Look的基本元素。

被誉为“未来主义大师”的André Courrèges安德烈·库雷热，摒弃传统优雅的女性设计，采用厚重感的面料，在1964年推出第一套太空时装，身穿太空装的模特就像一位外星人，为当时的法国时装圈带来不小的轰动。

之后，他又发布了名为“Moon Girl Look”月亮女孩的经典时装系列，黑白色的主调，短小上衣与紧身长裤，紧致利落的线条，让整体的廓形更加立体。

另一位未来主义设计师Pierre Cardin皮尔·卡丹，他喜欢突出服装的棱角，利用明晰硬朗的线条衬托服装的几何结构。

同时将闪光的或带有金属质感的面料与透明或彩色PVC等材质混合运用在服装中，其中，机器人风格服装就是他的经典之作。

4.Andy Warhol用波普艺术改观传统设计

颠覆人们的传统观念似乎是60s的主旋律，被誉为六十年代最出名的艺术家之一的Andy Warhol安迪·沃霍尔，更是用自己的真知灼见创作着刷新人们感官的艺术作品。

他抛弃古典艺术，利用自己对影像、艺术、画画以及印刷的认知与造诣，成为了当时波普艺术的倡导者和领袖。

他因展出浓汤罐头和布利洛肥皂盒“雕塑”而名声大噪。之后，通过波普艺术的呈现手法，将日常所见的事物摇身一变成为艺术品。

可口可乐瓶子、蒙娜丽莎像以及玛丽莲梦露头像等，通过重复排列以全新的形式刺激大众的视觉，令人惊艳不已。Andy也是用此证明，艺术没有高低贵贱之分，每个人都有权利享受艺术。

5.Jacqueline Kennedy延续巴黎优雅时装

年轻化的风潮席卷欧美，以优雅古典着装著称的巴黎高级时装已然没落，但是之后成为美国第一夫人的Kennedy杰奎琳·肯尼迪，特别钟情法国优雅时装，和往届第一夫人的风格不同，清新得体的着装，让Jacqueline深受美国人民的喜爱。

而且，当时也有不少政坛要人也追随Jacqueline的脚步而钟情法国时装。Pill-Box hats药盒帽，长手套以及香奈儿套装都是这位第一夫人喜欢的穿着。

1961年，Jacqueline访问法国，在爱丽舍宫会见媒体时被称为“Her Elegance”，俨然成为优雅时装的代言人。之后Kennedy总统遇刺，Jacqueline也是身穿Chanel套装，血染的衣着给世人留下深刻印象。

Part3 Hippies的流行风格

Hippies嬉皮士运动在美国旧金山兴起，他们排斥消费主义，抵制任何战乱，崇尚自由、和平与自然。他们也从来不关心何为时尚，用颓废的着装风格来表达内心的放荡不羁。

喜欢奇装异服的嬉皮士，擅于从古老的东方文化以及北美印第安的服饰中，找寻喜欢的着装元素，串珠、流苏、印花是嬉皮士的标志性符号。

与青年群体喜爱的窄瘦风格形成鲜明对比，自在宽大的服装廓形才是嬉皮士的心头好。喇叭牛仔裤、低腰裤和T恤是他们的日常打扮。

印花的头巾和围巾更是日常装扮不可或缺的单品，富有生命力的颜色与细节，让每一件单品都成为了嬉皮士风尚的文化符号。

叛逆不羁的青年群体，颠覆古典手法的设计师，太空科技的进步等等，种种因素造就了摇摆不定的60年代，同时也造就了更加现代的时装观念。

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