前两节课我们详细解读了简谱和五线谱的记写方式，这节课我们将介绍音乐中的两个重要概念——节拍与节奏。

节拍

乐曲的每个小节都由几个等长的部分构成，每个等长的部分就叫拍。其中，有重音的单位拍叫强拍，无重音的单位拍叫弱拍。强弱拍有规律的交替叫节拍，也叫拍子。标明拍子的记号叫拍号，拍号在乐谱中用分数来表示，一般标记在乐谱开头或需要变拍子的位置。

以下是几种常见的拍号：

拍号一般从下往上读，例如上图中第一个拍号读作“四二拍”，“4”表示单位拍音符的时值（以四分音符为单位拍），“2”表示每小节单位拍数量（每小节有两拍）。

拍子的种类

单拍子：每小节有两个或三个单位拍的拍子。特点是每小节只有一个强拍。

以下是单拍子及其强弱规律的图示（实心圆圈表示强拍，空心圆圈表示弱拍）：

复拍子：由同类单拍子复合而成的拍子。特点是每小节不止一个强拍，由几个单拍子合成就有几个强拍，一般第一个强拍称为强拍，后面的强拍变为次强拍，力度上比强拍稍弱。

以下是几种常用的复拍子及其组合关系：

四拍子（二拍子＋二拍子）

六拍子（三拍子＋三拍子）

九拍子（三拍子＋三拍子＋三拍子）

十二拍子（三拍子＋三拍子+三拍子＋三拍子）

混合拍子：由不同类的单拍子混合组成的拍子。特点是强弱规律有不同的组合类型。

以下是几种混合拍子及其不同的组合关系。

五拍子的组合有：

二拍子+三拍子

三拍子+二拍子

七拍子的组合有：

二拍子+二拍子+三拍子

三拍子+二拍子+二拍子

二拍子+三拍子+二拍子

十一拍子的组合有：

二拍子+二拍子+二拍子+二拍子+三拍子

三拍子+二拍子+二拍子+二拍子+二拍子

一拍子：每小节只有一个单位拍。特点是只有强拍，没有弱拍。常见于变拍子中，多用于戏曲音乐。

变拍子：乐曲中，不同拍子的交替出现叫变拍子。变拍子拍号可以在乐谱开头并列标明（又称复拍号），也可以在变换拍子处分别标出。

自由拍子：强弱拍无规律，节奏、速度较自由的拍子（也叫散板或散拍子）。自由拍子拍号用“サ”（散字的简化）标记，或者在乐谱拍号处标记“散”、“速度自由”、“节奏自由”等术语。

我国民族音乐中的板眼

在我国民族音乐中，用“板”和“眼”来标记拍子。“板”表示强拍，“眼”表示弱拍或次强拍。

常用的板式及其术语

一板一眼（一眼板）：相当于二拍子，是戏曲音乐中各板式的基础。如：“原板”

一板三眼（三眼板）：相当于四拍子，三眼分为头眼、中眼、末眼。常见于字少腔多比较抒情的慢板。

有板无眼（无眼板）：相当于一拍子，常用于词句紧凑、情绪激昂时，速度较快。如：“流水”、“快板”等。

无板无眼：无固定强弱规律，表演者自由处理，特殊板式。如“散板”、“导板”、“摇板”、“滚板”、“叫板”等。

节拍保证了乐曲进行有一定的严整性，是音乐的骨架和灵魂。我们平时见到的乐队演出中，指挥的一个重要作用就是确保乐曲按恰当的节拍来进行。如果您细心观察，会发现指挥的动作是有一定模式的，这就是目前国际通用的挥拍方法。

以下是几种常见节拍挥拍方法的图示，数字表示第几拍：

拍子的音值组合法

将各种时值的音符按照拍子的结构特点进行组合，便于记谱和读谱。音值组合的基本原则是将不同的单位拍区分开。一般来说，不同单位拍记写时要稍微分开；同一单位拍内的音，简谱中共用减时线，五线谱中共用符尾。

如果单位拍的时值小于四分音符，各拍的音符共用第一条减时线或符尾，而其他的减时线或符尾仍遵循单位拍彼此分开的原则。

时值等于或大于全小节的音，用一个音符来记写，不必遵循单位拍彼此分开的原则。

附点音符以及时值等于三拍子前两拍或后两拍的音符，用 一个音符记写，不必遵循单位拍彼此分开的原则。

休止符也要按照音值组合的规则进行组合。五线谱中，时值等于整小节的休止，除了二四拍用二全休止符外，统一用全休止符记写在小节中间。四三拍中，二分休止符要用两个四分休止符来代替。

构成复拍子的单拍子，记写时彼此应明显分开，每个单拍子按上述规则进行组合。时值等于整小节的音，尽量用一个音符记写；若没有相应时值的音符，则根据拍子的结构分写成几个音符，再用连音线连接。

构成混合拍子的单拍子，记写时彼此应明显分开，每个单拍子按上述规则进行组合。时值等于整小节的音，根据拍子的结构分写成几个音符，再用连音线连接。

另外，声乐曲谱的记写基本遵循上述的音值组合法，在一字配数音时，这几个音符要用连音线连接。有时，为了表示乐曲中特殊的分句和节奏型，五线谱的记写有时可不遵循音值组合法。

节奏

节奏一词含义较为广泛，一般事物匀整地交替进行都可称为节奏。在音乐中，节奏是指由音值的长短与强弱拍位所构成的组织形态。

音乐中反复出现并有一定特征的节奏叫节奏型。音乐的进行既由不同的音符和各类节奏型组合而成。

常见的节奏用简谱音符和五线谱音符分别表示如下：

下面我们详细介绍几个重要的节奏：

附点节奏：附点的意义在本系列第三课“记谱法（上）”中有所交代，我们来重温一下：附点是特殊的音值延长法，表示延长原音符的一半，本课所讲附点节奏即带有附点音符的节奏。附点节奏有多种形式，分为一拍附点（节奏在一拍内完成，也叫小附点节奏）和两拍附点（节奏在两拍内完成，也叫大附点节奏），又有前附点和后附点之别（见上图）。

切分音节奏：切分音是乐曲中根据音乐表现的需要，改变音乐节拍中强弱位置关系而产生的。例如，小切分节奏就是把原本一拍中的两个八分音符变成三个音符，中间是八分音符，两头是十六分音符，于是重音便从第一个音转移到了第二个音上，发生了强弱拍的易位。这一组音符就称为切分音，形成的节奏就称为切分音节奏。分为在一拍内完成的小切分节奏和在两拍内完成的大切分节奏。

三连音节奏：我们可以简单理解，三连音类似于切分音节奏，也是将原来一拍内的两个音，变成了三个音，只是这三个音是均等的时值，即一拍内平均的演奏（演唱）出三个音。

音乐中，节奏千变万化，有时节奏中还会加入休止符，形成各种变体，但万变不离其宗，只要我们能掌握以上节奏型的特点和规律，学习较复杂的节奏并不困难。

节拍与节奏的区别与联系

节拍是音的强弱规律性的反复交替，节奏指在某种节拍基础上音在时值长短上的不同组织形态。二者在音乐表现中永远是同时存在的。高低不同的音符，配合千变万化的节奏，结合强弱变化的节拍，便产生了旋律。

节拍与节奏在音乐中的表现作用

二拍子的特点是对称性、方整性，在音乐体裁方面的典型体现是进行曲；相对而言，三拍子更为流畅活泼，体裁方面的典型体现是圆舞曲（又名华尔兹）。复拍子的反复周期较长，又因为增加了次强拍，在强弱层次上比单拍子更丰富。混合拍子因为内含二拍子和三拍子两种不同元素，兼有两者的特性，产生两种拍子交替进行的效果。变换拍子在更大的范围内综合了各种拍子的表现特点，在乐曲的色彩、情感转换中有重要作用。

节奏在乐曲中呈现为一种律动，各有各的特点：二八节奏平稳扎实，四十六节奏急促有力，附点节奏对比强烈，切分节奏一波三折，三连音节奏活泼跳跃......不同的节奏型赋予了乐曲丰富的色彩。