昨晚（11月10日）的国家大剧院音乐厅座无虚席。当观众席灯光落下，舞台上的灯光亮起，世界著名小提琴演奏家伊扎克·帕尔曼手持他那把珍贵的小提琴，坐着轮椅，和钢琴家一起在掌声中来到台上。当帕尔曼奏起歌谣式的雷克莱《D大调第三小提琴奏鸣曲》的第一乐章时，清澈的琴声立即陶醉了现场观众。距上一次在中国演出已有四年，帕尔曼的琴声依然亲切动人。在演出前接受北京青年记者采访时帕尔曼说：“演奏音乐首先要让自己感动，才能感动观众。”

因小儿麻痹残疾 不弃艺术追求

伊扎克·帕尔曼是中国观众熟悉的小提琴演奏家。1994年指挥家祖宾·梅塔带领以色列爱乐乐团首次来到北京演出，在人民大会堂，帕尔曼与乐团合作演奏了柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》，优美的琴声感动全场，一曲奏罢掌声雷动。在关注帕尔曼艺术的同时，人们也更了解这位4岁因患小儿麻痹而残疾的小提琴演奏家对艺术的执著追求。

帕尔曼出生于以色列特拉维夫，5岁开始学琴，1958年，13岁的帕尔曼被选送到美国电视台演出，随后即移居美国。不久便受到著名小提琴家斯特恩的赏识，进入美国著名的朱丽亚音乐学院。1964年，帕尔曼在美国列文垂特国际小提琴比赛中获一等奖，被称作“小提琴王子”。帕尔曼演奏的最大特点，是把浪漫主义的热情洒脱和古典主义的和谐均衡完美地结合在一起。

演奏《辛德勒名单》打动无数观众

2002年和2004年，帕尔曼故地重游，再次给北京观众带来惊喜，很多人更是感动于他以惊人的毅力克服困难，达到艺术巅峰的励志精神。也是在中国观众熟悉帕尔曼的过程中，电影《辛德勒名单》中的小提琴曲再一次感动了世人，动人心弦的音乐触动了每位观众的心弦。

昨天在接受北青报记者采访时，帕尔曼说：“这几年我每年都保持40至50场的演出。同时，教学、录唱片。这次我演出的大都是我喜欢的作品，我不会关注观众是否喜欢，我自己喜欢是第一位的。因此，曲目里有巴洛克时期的作品、也有近代作曲家斯特拉文斯基的作品，是不同风格的展示。”问到保持艺术水准的秘诀，帕尔曼说：“首先是对音乐的热爱，这种热爱在于你每天练习多少时间。保持艺术水准的秘诀在于音乐本身，享受音乐带来的乐趣，而不是关心过去做了什么和未来要做什么。虽然已经演奏了这么多年，但我仍对音乐有新的感觉，愿意去进行新的表达。在这么长的岁月中，我感到不能对音乐有疲倦感，同时要对音乐抱有更大激情。”

帕尔曼演奏的柴可夫斯基小提琴协奏曲和影片《辛德勒名单》主题曲等都深深打动了观众。谈到如何去感动观众时，帕尔曼说：“演奏家演奏作品时首先要感动自己，只有自己感动了才能传达给现场的观众。演奏家不是机械地去演奏和读谱，自己有了感觉，观众即使不了解音乐的背景也会得到享受。”

热爱与天赋缺一不可

记者问帕尔曼是否了解中国演奏家，他说：“我觉得演奏只有水准的高低之分，我并不关注演奏的音乐家来自哪个国家。在中国，演奏家越来越多，演奏质量也在不断提升。”请帕尔曼给学习小提琴的琴童提一些建议，他说：“对于家长而言，要让孩子慢慢练，只有练得慢记忆才深刻。再有就是要找到好的老师，这一点很重要。要支持孩子们的学习，但不要强迫他们练琴，不要强势。而对于孩子来讲，首先是要喜欢音乐，然后就是有一定的天赋，这两点很重要。只有喜欢音乐才能真正进入音乐的世界，而天赋可以让孩子在学习中获得悟性。”