超广角是最难用好的镜头。超广角不是为了“捕捉一切”。而是让观众视线正好“撞到”某样东西上。超广角让《肮脏的哈利》中往前侧举的左轮手枪正好碰到你的脸。如果你不能或者不想靠近拍，还不如把超广角留在家里。

超广角让观众的鼻子感觉鼻子要碰到你的主体。合理地使用，超广角能将观众拉入进你的环境中去。

超广角镜头用于拉近被拍物体并将观众带入到照片中去，不是将主体框进照片。

胆小者勿用超广角，对于新闻记者，超广角会干扰到酒鬼的脸，气得它拿酒瓶打你。

大部分人使用超广角都不够大胆，以开放式构图将主体缩小摆在画面中央。当我使用14mm镜头，我时常逼自己靠近物体，并全神贯注于取景器的一侧，那里时常悬空或满是垃圾。

超广角需要你贴近、“侵犯”你所拍摄的主体。哪怕是一厘米的差距都可能让作品感觉大打折扣。所以得对自己的移动深思熟虑。

如果你合理地使用，回报的是动感十足的照片。我发现无论在旅行中使用了多少镜头或拍摄了多少照片，最终大部分钟爱的还是使用镜头广角端拍的。

你的镜头越广，这里所有说道的知识就越重要。对于24mm的镜头，你可以无视这些。对于20mm镜头，你就得留点神了。如果是17mm的镜头，你要掌握大部分，而如果是14mm镜头你需全部掌握。除非你都是靠运气拍到好照片。

所有这里的知识适用于所有镜头，但是标准镜头和长焦镜头不会显示我所要描叙的夸张特性。你的镜头越广，夸张越剧烈，你越需留神。

当使用20mm镜头（或者12mm DX镜头乘以1.6x），物体看起来有些怪异。到18-17mm会很夸张。到15-13mm会完全不受控制。这就是为什么我们很多人喜欢超广角镜头，然而你必须理解并能够合理利用超广角镜头的这种夸张效果。

超广角镜头不是鱼眼镜头。鱼眼镜头会扭曲、弯曲所有东西，而超广角让直线保持直的（暂时忽略镜头畸变问题）。

超广角不是在“技术上”扭曲，而是在“艺术上”，这就是我们为什么要用到它们。

这就是为什么我们喜爱超广角，我们将这些变形变成优势。

许多初学者，包括15年前我自己认为超广角镜头就是用于“包罗万象”。

他们认为镜头越广（或者全景拼接），就越包罗万象、越印象深刻。

大部分使用超广角镜头的人就站在他们拍摄图像的底部中间。更糟糕的是，超广角镜头会看到主体旁边分散注意力的“废品”，影响照片。

上一张照片位于莫哈维沙漠，两边没有其它物体，算幸运。

大部分人用超广角拍摄到的好照片都是在宽敞的空间里拍的，像中央车站或者豪华别墅。无论你相机放在哪，这些复杂的空间让照片充满趣味。

许画家都懂得比例，但只有少数摄影师懂。比例意味着在拍摄时考虑照片将要被打印的尺寸，照片在被打印成不同尺寸时其意义也完全不同

一张老鼠照片被打印称4x6’’（10x15cm）很正常，但如果被打印成20x30’’（50x75cm）就很怪异。这人干嘛将只小老鼠打印得那么大？

为什么“加州大峡谷”没有给你身临其境的感觉，因为他们只打印成几尺宽。40x60’’（1x1.5m）打印已经很大，但是对于大峡谷依然不够。如果在IMAX幕布上播放直升机拍摄的运动画面，观众会感动身临其境。

现如今，全景拼接让事情更糟，因为所有人，甚至大部分带有免费软件的卡片机自身就可以创建毫无内涵的全景图。而在以前你必须购买一万多的镜头。让我们面对吧，当你以普通照片尺寸打印一张全景图，难道它没有让你毫无以前简单全景图那样的现场感？

大物体需要打印得更大。如果你想“包罗万象”，你做好准备巨幅打印。如果不能巨幅打印，一支奇怪的广角镜头或者全景图只会让你照片上的物体小得可怜。

就算你将广角照片打印到6米高，你依然离创作好作品很远。比例只是其中一个基本要素。

不改变使用镜头的前提下什么让照片变美。超广角镜头带来的改变是更难将按你想要的方式框住主体。

大部分人会喜欢这张照片，但是看看两边，空空如也。这张照片只在大厅中间有个雕塑。我没有靠得很近。

我将一根圆柱底座放置在画面右边下面，但是我没能让它放置到画面底部。我浪费了一些右边底部，而整个左边几乎缺乏任何意义。

左边下面的人是谁？就像是路人甲，任何不能添加进构图的东西都要丢弃。

水景离我只有3米远，将这张摘牌打印成6米高会让人印象深刻，但是如何使用实际的尺寸时也让其更加令人叹服？

使用超广角镜头最难的地方就是靠得足够近。

这个镜头，我走到了 这个喷泉的边缘，近到足够将这个天文学雕塑作为一个构图元素。当然这些都是手持拍摄：三脚架在雕塑这里施展不开，不能严格地按照我想要的方式构图。

这并不是一张多么好的照片，因为两边的元素都按相反的方向吸引你的注意力，但是照片证明了使用超广角时我必须靠近拍。

观察构图两边，确保你的主体占满画面。除非我在取景器中留意14mm镜头的两端，否则我时常惊讶自己的照片边缘怎么浪费了这么多空间。

如果我偷懒，我拍到的照片都是主体缩小在中间，而周围留出很多空间。最终我不得不裁切画面，这完全失去了使用超广角镜头的意义。

对于焦段更长的镜头，你相机的拍摄角度是最具决定性的因素。对于超广角，它的重要性更大。一点点的偏差也会让构图大打折扣。

我是认真的：当我手持相机距离物体几厘米，我的呼吸都会改变构图，我得留意在正确的时机拍摄。

上面那张照片拍摄时，我只离左边那个“半裸女士”几厘米。

当我构图时往往不注意中间，而是盯着边缘，确保靠得足够近。

当细调画面平衡时，我的用眼睛两边的余光构图。这听起来很傻，但是这对于从现实中提取出你的构图，从而看清照片基本构造并让其表现力更强，这个方法非常有效。

超广角拍摄都是关于线条的。

就我个人而言，如果场景中有线条，我喜欢让一根从左下角作为引导。我偏向于让线条自己从角落里进入画面，而不是从一侧。

这只是我的个人习惯，尽管我也惊讶自己一直用这个方法观察外界。

绘画是关于包括的艺术，它意味着如果画家用笔画，那么它才能进入画布。你总是可以靠一些没必要的“杂物、垃圾”辨别是否他只是一个对着照片潦草作画的家伙。如果你看到些电线杆子，扭曲的视平线，街道中间停着辆毫不相关的汽车，他明显是对着照片作画。

摄影是关于排除的艺术，它意味着除非你想尽办法排除它，否则所有东西都会进入你的照片。你必须时刻注意外界干扰。经验证明，由于人类的天性，只有等到我们将照片带回家才会注意到这些干扰。

大部分人将相机对着主体就按动快门。需要做观察训练让照片仅包含增强其表现力的东西。

超广角会不按我们的意愿囊括所有东西。这也是为什么它很难使用的原因。不像其它常规镜头，超广角景深很大导致所有东西都会在焦点范围内，哪怕是周围不想要的杂物。

长焦镜头压缩透视：看起来像将所有东西压扁到同一平面。

超广角相反：它们拉长图像的视觉深度。使用超广角拍摄会将背景往后推，由于你必须靠近拍摄，会将近处物体拉得更近。

超广角镜头会夸大这种远近差异。这也是我们喜爱它的主要原因。

下面是37mm广角镜头拍摄。移动鼠标可以看到用14mm超广角镜头从更近的距离拍摄的。看到所有东西都变得更夸张了吗？这就是我们使用超广角的原因；它并不是为了囊括一切。

是不是14mm镜头拍的挡风玻璃看起来好似有两倍远，而现在引擎盖前端近了两倍？从37mm到14mm我将视觉深度扩展了4倍，我近到几乎钻到引擎盖下面。

观察到14mm照片中左上角车门和右上角引擎盖如何占满画面的吗？它弄得我像个体操运动员似的才将相机摆到合适的位置，这对这张照片至关重要。观察前面的照明装置，它是如何被移到了画面底部并在画面边缘被切掉？这也是我预先考虑好的构图，这些都无法在后期里进行处理，你需在拍摄时就做好。

夸张深度意味着室外、室内都显得更宽敞。一个标头只能拍到室内一面墙的一部分，而超广角一次可以拍到2-3面墙。

超广角镜头会将后面的墙推得更远，让一间房子看起来比实际进深大很多。

这种效果非常强烈你需小心使用。当我在网上打广告租出我的旧公寓，很多人打电话求租以为很划算，因为照片看起来很宽敞。

超广角会夸大所有胶片平米和主体平面之间的歪斜，要善加利用。

这张照片看起来很夸张，相机只是稍微朝下了一点点。哪怕是非常轻微的歪斜都会导致线条以非常疯狂的方式汇聚。如果相机水平放置，结果会很中庸：

巧妙地利用超广角：将相机上仰一点朝向建筑，通过调整镜头倾斜控制角度。