景德镇素有“瓷都”之称，瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特，以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”著称。其青花瓷、玲珑瓷、粉彩瓷、色釉瓷，合称景德镇四大传统名瓷。

香港天后诞和中式长衫制作技艺被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。此前，香港已有10个非遗项目被列入国家级非遗名录，包括粤剧、凉茶、长洲太平清醮、大澳端午龙舟游涌、香港潮人盂兰胜会、大坑舞火龙、古琴艺术、全真道堂科仪音乐、西贡坑口客家舞麒麟和黄大仙信俗。

丝绸

苏州是丝绸的故乡，太湖流域留存有新、旧石器时代的遗址，见证着丝绸历史的悠久。园区唯亭镇草鞋山出土了六千年前的纺织品实物残片；吴兴钱山漾出土了四千七百年前的丝织品实物；吴江梅堰又出土了四千年前的大批纺轮和骨针，以及带有丝绞纹和蚕纹的陶，这都说明了苏州古代先辈很早就掌握了养蚕纺丝的技术。

苏绣

苏绣的历史可追溯到2600多年前的春秋时代，苏绣与湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣并称为“中国四大名绣”。并为四大名绣之首.。苏绣的题材以人物、山水、花鸟、动物为主，有绣片、册面、屏条、屏风等。新中国成立后，苏州艺人成功地创造了双面绣，其代表作是“双面猫”。

宋锦

“锦”是一种高级丝织品，苏州出产的宋锦与南京的云锦、四川的蜀锦并称为“中国三大名锦”。其织造工艺考究，经丝有面经和底经两重，故又称“重锦”。

苏州婚纱

苏州虎丘婚纱位于苏州城北，是苏州专业从事婚纱制造、批发的生产基地，为中国二大婚纱大型生产基地之一。

桃花坞木板年画

桃花坞木板年画是中国江南主要的民间木板年画。桃花坞位于江苏省苏州市以北。（桃花坞位于江苏苏州阊门内北城下）桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。

福建

漆线雕

漆线雕，中国漆艺文化宝库中的艺术瑰宝之一，是闽南地区的传统工艺。它形成于明末清初，至晚清时逐渐成熟。漆线雕被应用于佛像装饰，俗称“装佛”，长期以来一直作为一种特殊行业广泛流传。漆线雕做工精细雅致，形象逼真生动，风格古朴庄重，画面栩栩如生。

拥有脱胎漆器、木画、木雕、纸伞、贝雕等名产。福州软木画、寿山石雕、脱胎漆器、平潭贝雕，其中寿山石雕、脱胎漆器、软木画被誉为“榕城三绝”。脱胎漆器与北京景泰蓝、景德镇瓷器并称为中国传统工艺的“三宝”。

“三雕一彩一绣”是广州传统工艺美术的主要代表，即广州象牙雕刻、广州玉雕、广州木雕、广彩、广绣 。

广雕

包括广州象牙雕刻、广州玉雕、广州木雕、广州榄雕、石雕、砖雕、骨雕、贝雕等。

广彩

广彩是广州特有的釉上彩瓷工艺品，已有300多年历史。作为外销瓷，广彩在清代享有崇高的国际声誉，有“世界官窑”之称，欧洲许多国家的皇室用瓷都是广彩瓷品 。

广绣

广绣是中国四大名绣之一，已有一千多年的历史，唐代成为朝廷贡品，到明代中期已扬名海外，18世纪风靡了英国皇家及上流社会，英、法、德、美各国博物馆均有收藏，故宫博物院也收藏有不少广绣的优秀作品。

甘坑客家凉帽

龙岗区布吉街道甘坑凉帽的制作从清朝嘉庆年开始也有两百年历史。早年甘坑凉帽村始祖张锦超学到从福建长汀府张太婆承传过来的凉帽手艺后，传给子子孙孙以织凉帽为生。深圳、香港新界、东莞、惠州一带客家地区妇女，甚至东南亚、欧、美唐人街中的深圳藉妇女都喜欢它，即使不戴，也买一两顶挂在墙上装饰，聊解乡愁。

羽毛扇

羽毛扇是合肥所辖肥西县水乡古镇三河的传统手工艺品。三河周边地区有许多“换毛”的人，挑着货郎担，摇着拨浪鼓，走村串户，用糖果百货、针头线脑换购鹅毛。鹅毛分白鹅毛、雁鹅毛两种。

竹簧雕刻

竹簧雕刻，系在竹簧上刻画花鸟、人物、山水而成。表面光滑细腻，呈象牙色，自有风格。

火笔画

火笔画又称烙画、烫画。古代烙画起源于西汉，兴盛于东汉宫廷。明末清初，火笔画真正走进民间并流传开来。其主要是用特制高温铁笔，借鉴国画技法，运用远近虚实、浓淡相间的方法，烙灼而成。

发绣

发绣是合肥的特色产品。以人发或动物长毛代线，具有坚韧光滑，色泽经久不褪的特殊性能。适宜绣制摹线人物，山水和建筑物等，人物一般背景较少。

徽州漆器

“徽州漆器”是利用国漆作主要原料，掺以绿松石、丹砂、珊瑚、青筋蓝、朱砂等，经过一系列工艺处理，制成的漆器。

徽州三雕

徽州三雕是具有徽派风格的木雕、石雕、砖雕三种民间雕刻工艺，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

歙砚

歙砚为中国四大名砚之一，始于唐代。砚材纹理细密，兼具坚、润之质，有涩不留笔、滑不拒墨的特点。

汴绣

北宋时期，都城东京开封城内刺绣工艺已发展到相当高的水平。开封云集各地及异国的巧匠绣工，官办的有文绣院，民间的有秀巷，汴绣即在此传统基础上发展起来。近些年开封的汴绣独树一帜，山水人物，楼台花鸟，针线细密，不露边缝，绒彩夺目，丰神宛然，色彩丰富，层次分明，立体感强，成为国内外游客必买的艺术佳品。

朱仙镇木板年画

朱仙镇木版年画是中国古老的传统工艺品之一。作为中国木版年画的鼻祖，主要分布于河南省开封市祥符区朱仙镇及其周边地区。朱仙镇木版年画具有构图饱满，线条粗犷简炼，造型古朴夸张，色彩新鲜艳丽等特点。2006年5月20日，朱仙镇木版年画经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

鲁绣

济南刺绣，亦称鲁绣，是山东省著名的传统刺绣，也是中国刺绣史上记载最早的绣种之一。济南刺绣素以丝绣、发绣著称，特别是发绣，是以人的头发做绣线，工艺细腻，风格独特。

龙山黑陶

龙山黑陶是在烧造过程中，采用渗炭工艺制成的黑色陶器。生产于济南市章丘区龙山街道，最早发现于龙山文化，是龙山文化最重要的一个特征。龙山文化的时间为公元前2310——前1810年左右，分有河南龙山文化，陕西龙山文化和山东龙山文化三类，统称为龙山时代。龙山时代的陶器有灰、红、黑陶，其中最著名的是黑陶。黑陶是陶胎较薄，胎骨紧密，漆黑光亮的黑色陶器。

长清木鱼石

木鱼石，是一种非常罕见的空心的石头，学名“太一余粮”、“禹余粮”、“石中黄子”，俗称“还魂石”、“凤凰蛋”，象征着吉祥如意、佛力无边，可护佑众生、辟邪消灾。据《本草纲目》记载，木鱼石系珍稀中药材，其性甘平无毒，有定六腑、镇五脏之功效，久服有强力、耐寒、耐暑、不饥、轻身、延年不老之神奇疗效。

长沙最重要的特产是“长沙三绝”，即湘绣、棕编（另一说为中国红瓷器）和菊花石雕。

湘绣

湘绣的起源和发展都在长沙县（今开福区沙坪一带），为四大名绣之一。长沙也建有湘绣博物馆以供研究、参观和销售。

棕编

中国红瓷器最早出现于1100年前的晚唐长沙窑，但包括之后出现的瓷器在内，都没有纯正的红色。1998年底，尹彦征在长沙才研制出纯正的红瓷器，并在长沙隆平高科技园建立了中国红陶瓷工艺园。

菊花石雕

菊花石雕，其中重要的菊花石产于浏阳大溪河底岩石层中，天然生有白色的菊花图案，其雕品为长沙的一大特色。

花炮

浏阳有“花炮之乡”的美称，其生产的花炮在中国和世界各地都有销售。

土家族服饰

土家族男子用青蓝色或白色的土布帕子缠头，喜穿对襟短衫，多纽扣；妇女穿无领开左襟大褂，袖子短肥，下着八幅罗裙，裙上绣有花纹、图案，有的穿裤，裤脚有两三条花边；老人着大襟衣。

苗族服饰

苗族男子的衣饰较为简单；头缠布帕，身穿对襟衣，衣袖长而小，裤简短而大，喜包青色裹脚。头帕有青帕和花帕两种。苗族妇女的服饰十分精美复杂。 苗族妇女的头帕，因地而异。苗族妇女的首饰，造型精美，种类繁多，以银饰最为普遍。苗族妇女的衣服，过腰大而长，衣袖大而短，没有衣领。衣服式样一律是满襟，无对襟式。裤子较短，裤脚较大。礼裙长而宽，下脚沿边满绣花纹，并滚栏杆及大小花瓣。鞋子满绣花，头尖口大，后跟上耳，以便穿着。

蜀绣

称“川绣”，是以成都为中心的刺绣品总称。产于四川成都、绵阳等地。蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名，合称中国四大名绣。据文献记载，蜀国最早的君王蚕丛已经懂得养殖桑蚕。汉末三国时，蜀锦蜀绣就已经驰名天下，作为珍稀而昂贵的丝织品。唐代末期，南诏进攻成都，掠夺的对象除了金银、蜀绣，还大量劫掠蜀绣工匠，视之为奇珍异物。

蜀锦

成都所出产的锦类丝织品，起源于战国时期，已有2000余年的历史，蜀锦织造技艺是国家级非物质文化遗产之一。蜀锦因其历史悠久、工艺独特，有中国四大名锦之首的美誉。因为汉朝时成都蜀锦织造业便已经十分发达，朝廷在成都设有专管织锦的官员，因此成都被称为“锦官城”，简称“锦城”。

漓江的“清水石”

桂林玉石

阳朔画扇

壮锦

壮锦是壮族的一种瑰丽工艺品，它与湘绣、蜀锦齐名，驰名中外。

桂林山水画

是指以桂林秀美山水为主要表现对象的画。

珍珠

珍珠是一种古老的有机宝石。主要产在珍珠贝类和珠母贝类软体动物体内，由内分泌作用生成的含碳酸钙的矿物（文石）珠粒和大量微小的文石晶体集合而成，种类丰富，形状各异，色彩斑斓。海南省管辖的南海海域盛产珍珠，它与生俱来的高雅气质，象征着健康、纯洁、富有和幸福，自古以来为人们所喜爱。

黎锦

黎锦古称“吉贝”布，是黎族人采用木棉花蒴果内的棉手织出的一种特色花布，远在春秋时期就负盛名，也是中国最早的棉纺织品。它制作精巧，色彩鲜艳，富有夸张和浪漫色彩，图案花纹精美，配色调和，鸟兽、花草、人物栩栩如生，在纺、织、染、绣方面均有本民族特色。“黎锦光辉艳若云”就是古人对黎族织锦工艺发出的由衷赞美。

椰雕

椰雕是以椰壳、椰棕、椰木为原料，用手工雕刻成各种实用产品和造型艺术品。椰雕因旧时官吏常以它进贡朝廷而得“天南贡品”之誉。椰雕工艺品样式新颖，造型古朴，画面雅致，质地轻巧，融观赏性与实用性于一体，具有浓郁的海南风格。雕刻工艺包括有平面浮雕、立体浮雕、通花浮雕，还有带棕立体雕刻和贝壳镶嵌雕刻等多种手法。

珊瑚盆景

珊瑚盆景是海中奇珍，产于热带海洋，人称“海石花”。其实，它既不是植物，也不是矿物，而是无数珊瑚虫（一种生活于热带海域里的腔肠动物）的遗骸集结而成的化石，在海中天然长成，奇形怪状，美妙绝伦。白者胜雪、红者如血、绿似翡翠、黄色类金。

蝶画

画材取于蝴蝶之翅，利用其独特的花纹，采用特殊工艺拼贴而成，有油画、国画、水粉效果的工艺画等类别。起初，蝶画的制作技法仅在宫中传承，后被滕王府幕宾梁太尉流传至民间。蝶画由纯手工制作，原料珍贵，风格独特，自成一派，属于高档艺术品，具有极高的观赏价值和收藏价值，曾被故宫博物馆收存馆藏。海南民间艺术家制作的蝶画共有200多种规格和样式可供选择，品类丰富。