（上海广播电视台东方卫视中心，上海 200000）

随着人们对电视节目的要求越来越高,各个电视台之间综艺节目的竞争也越来越激烈，综艺节目的好坏直接考验着节目导播的专业性技能，因此电视导播的技巧直接决定了一台综艺节目是否能够得到观众的高度关注。因此本文从电视综艺节目编导工作的意义出发，谈笔者对电视导播工作中方式方法的理解和运用，目的在于总结工作，且编排出更有价值的综艺节目，把更好的节目展现在受众面前。

在电视节目制作中，对于采用固定场地、固定灯光类的节目，比如电视栏目、情景剧等节目，一般用多台摄像机拍摄。这样制作完成后的节目具有多角度、多景别的特点，表现得更全面、更好看。在这种类型的拍摄中，各台摄像机都不单独录像。各路视频信号通过信号线传输到一个被称为“视频切换台”的设备上。由“电视节目制作人员”操作“视频切换台”根据“电视表现规则”从多路信号中选择一路输出到录像机。这样拍摄完成后，也就完成了电视节目的初编。在多信号导播过程中，对于不同镜头、不同机位的选择，也决定了影视作品的画面呈现度的表现力。

这种现场切换工作就是“导播”，这个进行选择信号的“电视节目制作人员”通常也被称为“导播”。导播的责任是指挥“摄像师”进行拍摄，并进行现场切换。

电视节目制作是合作的艺术，绝对不是孤胆英雄。每一个节目，无论规模大小，无论直播还是录像，从长长短短的片尾字幕里你就能发现，“麻雀虽小，五脏俱全”。一个节目要完成。需要经过前期策划、现场执行、后期（直播)制作。涉及的工种除了幕前的主持人和演员、嘉宾之外，更多的都是导演、撰稿、摄像、舞美、灯光、服装、化妆、道具、音响、音频、视频、字幕等等的幕后工作人员。一个优秀的导播，一定是熟稔整个电视节目制作的流程，并且熟悉每个岗位的职责和特点，最好是能够在各个岗位上都轮流实践过，这样才能胜任电视导播这个岗位。

因此面对转播车上几个甚至几十个的监视器，选择哪个画面来呈现给观众，有一个基本准则，那就是所想即所得。

导播一定要拥有观众同理心。电视导播的视角，其实就是电视观众的视角。因此，导播选择的画面一定是观众此时最想看到的画面。电视转播，特别是直播时，导播就是在用一组现场组接的蒙太奇来向电视观众传达节目想要表达的意思。

例如：户外交响音乐会，通常一开始的镜头就是音乐会所举行的地点的大环境交代。通常导播会使用一些比较高、比较远的大全景，这个镜头包含整个拍摄主体及周围大环境的画面，作环境介绍，告诉观众这台户外交响音乐会是在哪里举行的。再比如，在音乐会中小提琴手的精彩炫技独奏部分，导播一般会选择特写的演奏家的手在琴弦上飞舞，细节展示的同时就是为了让观众身临其境地感受到演奏家精湛的演奏技术。同样，当舞台上出现了非常感人的情节或者画面时，导播往往会在此时选择切换一些泪流满面的观众镜头，这个镜头的选择其实也代表了导播对于此刻舞台上情景的感觉，让现场和电视机前的观众一起共鸣共情。

一个导播的工作流程一般分以下几步：

（1） 熟悉节目台本、舞美场景，与节目总导演会面，了解整个节目的流程、内容及重点和细节。每个节目的总导演对于自己的节目都有着特别的思考，这样的思考体现在节目流程、内容设置等许多方面。通常通过熟悉台本并不能完全涵盖整个节目的所有细节和重点内容。此时，需要导播与节目总导演密切沟通，深刻领会到导演意图，才能将该节目的重点画面和信息提炼出来。

（2）设置摄像机位、安排特殊设备及安排VCR等技术要求。导播在了解导演意图之后，就应该根据节目和舞美情况设置摄像机位、安排特殊设备，并绘制相关的机位图，随后与转播车技术员沟通机位、信号、VCR、字幕等一系列节目制作的技术要求。

（3） 在设置完机位后，导播根据导演的要求，自行进行预演整个转播画面，并制作相应转播台本。

（4） 与摄像开会讨论。完成转播台本之后，导播要转播台本为蓝本与全体摄像沟通机位及镜头安排，并对转播台本做相应的调整和完善。

（5） 转播（录像或直播）。

目前电视综艺节目的导播主流模式的大致有三类。

第一类，以日本为主要代表的电视综艺节目转播台本。日本转播台本属于详细分镜头派。也就是根据每个节目的内容撰写非常详细的分镜头（包括景别、角度、运动方式、时长、构图、字幕等），事无巨细，即使是再短的节目也会出来一本厚厚的工作手册，一般摄像都需要另外的支架来放置这本像书一样厚的转播台本。

第二类，以英美为主要代表的电视综艺节目转播台本。英美为主要代表的电视综艺节目，制作台本是基于一种叫作BAR COUNTING的方式。这种方式源于音乐作品的数节拍和小节。也就是导播在制作转播台本时，基于节目的小节或者节奏来安排镜头，这样制作出来的台本也是非常厚的，他不同于日本模式，是导播会安排一名助理导播，转播的全程数节拍，提醒各位摄像老师，现在是几号镜头，第几小节，几号机位准备，然后导播根据节拍来切换每个镜头。

第三类，就是目前以我国为代表的电视综艺节目转播台本。中国电视转播台本一般不会像前两者那么详细，导播根据自己的工作习惯和经验绘制省略的台本，以提醒摄像和自己在转播中需要注的重点环节和内容。

比较三种类型的转播台本，我们不难发现他们各自有优势和缺点。前两者比较详细、精确，但是需要较长的前期准备时间，不适应节目制作周期较短的转播工作，同时，台本的固定而详细的设置也给导播应急带来了许多的困难，特别是在录像和直播的过程中，现场出现突发状况，原计划完全被打乱，前两者台本模式的自由和灵活度都非常欠缺。第三类模式的优点是灵活性强，应急性强，适合不确定因素较多、准备周期不长的节目，但是对于节目呈现出来的精准转播效果就不太稳定，不适合一些精做的录像节目。另一方面，第二类台本模式的执行环境并不适合目前中国的摄像团队，因为摄像老师需要全程在耳机里听喊口令数节拍的声音，如果节目时长超过一小时的话，会令人崩溃。

综上所述，导播要根据摄像团队和节目性质来选择适合的导播台本制作模式，才能保障导播工作的顺利完成。

好的导播会花很长时间在熟悉节目的场地和内容方面。因为不同的场地，就有着不同的机位设置。而好的机位设置就是观看节目的最佳角度和高度。熟悉节目，对于导播现场工作特别是直播转播有着非常重要的意义，有助于导播在第一时间进行机位和摄像的调度，并对于节目的走向有正确的预判，有利于更好地呈现节目的视觉效果。熟悉摄像，是导播必须做的工作。摄像在前线，导播在后方，彼此之间需要非常默契的配合，才能将最好看的画面呈现给观众，而导播与摄像的密切配合也是保证节目流畅转播、应付突发状况的基础。

好的导播一般会熟读节目的文本（包括但不仅限于文稿、流程、提纲、音乐、曲谱），对于节目的重点和含义了如指掌，同时，好的导播一定十分重视排练，因为再完美的转播台本也有一定有瑕疵，需要通过排练来检验和完善，另一方面，好的导播十分重视录播节目的后期，因为只有亲历后期制作的导播，才能意识到自己在转播过程犯的错，从而在下次工作中改正。

任何电视综艺节目导播，前期准备得再充分，临场仍然可能面临计划赶不上变化的情况。此时，导播稳定的心理素质是节目是否能安全播出的最重要的定海神针。优秀的导播都会做好预案，（安全画面、备用开关、备用通信方式、备用字幕机等），有了这些预案，当导播面对突发状况，才能冷静处理、及时调整，从而稳定军心，往往也能圆满地完成转播任务。

电视导播工作不仅仅是一项技术工种同时还蕴含着导播自身的艺术修养和积淀在其中，应该说，导播应该是一个杂家，她了解各种艺术门类和特点，同时要永远保持好奇心，因为这样才能永远站在观众的立场上来选择画面、调度机位。电视导播，归根结底其实是一门实践的学问，只有多练、多切才能熟能生巧、临危不惧。电视媒体的传播特性是基于技术的，热爱技术、尊崇技术，并完美地应用它来表情达意是作为一个优秀电视工作者的必备条件。

传媒论坛2018年12期