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《中国美术报》第351期 专题

3月8日，“亦真亦幻——王仁华中国画作品展”全国巡展(安徽站)在安徽省美术馆开幕。本次展览是安徽省美术馆特别推出的安徽籍女性艺术家王仁华的个人展览全国巡展首站。展览分为“粉墨春秋”“芳华影事”“时代华章”三个篇章，近百件作品系统展示了王仁华的艺术成就。开幕式现场，安徽省美术馆举行收藏捐赠仪式，正式收藏《剪花娘子》和《军厨》两幅作品。据介绍，安徽省美术馆现收藏王仁华作品四幅，此前收藏两幅作品为《徽班进京》和《杜鹃花开》。

在此之前，由中国美术家协会艺委会、中国画学会、中国工笔画学会共同主办的同名展览也于2023年12月23日在中国美术馆举办，历时半个月，共展出王仁华工笔人物画作品60余件。全国政协副秘书长、民盟中央副主席、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，安徽省文联副主席、安徽省美术家协会主席、安徽艺术学院副院长陈林，中国美术家协会原副主席何家英，安徽省美术家协会名誉主席、安徽省中国画学会主席张松以及本次展览学术策展人、中国美术家协会美术理论委员会主任尚辉分别致辞，高度评价了王仁华的绘画特色与艺术成就。

王仁华的作品独具特色，她巧妙地把中西方文化融汇在一起，把古今和戏里戏外串联在一起，体现了西方的写实和中国的写意、西方的思维方式和中国的诗意表达，以独特的艺术语言体现出作品的高度，具有独特的“文化意识”，给大众留下了深刻的印象。王仁华的作品极具个人魅力，真实与虚幻、意象与物象、唯美与深邃在作品中淋漓尽致地表现出来，浓烈的色彩中有沉静温润的表达，也有静水流深的从容，时尚光鲜的女性视觉审美和洞察人心的理性思维，相互作用融合，创作出耐人寻味的美感。她的作品不拘泥于女性表现力，从格局的层面剥开人性的脆弱和挣扎，这样的作品不仅拥有立体的骨骼，还拥有丰满的内在，有历经沉淀的大智慧。

“人生如戏,戏如人生”，以生活为背景，以时间为布景，人们在其中扮演着各种不同的角色。王仁华用独特的手法，拉近了人生与戏剧的镜头，让人感受到半真半幻的人生体验。并且，传统与时尚、简约与繁复融合在绘画中，既有写实的细腻与工笔的精妙，又表现出写意的自由，给人许多美好的想象。

据悉，王仁华中国画作品全国巡展将在山东、江苏、广东等地展出。同时，王仁华作品海外巡展正在策划中，她将用中国文化传播人性的大美与大爱，用独特艺术笔触展示中国魅力。

艺术家简介

王仁华，安徽合肥人。中国美术家协会会员、一级美术师、中国画学会理事、安徽省书画院专职画家、民盟安徽省书画院院长、安徽省文史研究馆馆员、享受国务院政府特殊津贴。

众家谈（以年龄排序）

王镛（中国艺术研究院研究员）：王仁华兼擅工笔重彩与写意水墨，她笔下的旗袍仕女与时尚美眉交替粉墨登场，在怀旧情绪中混杂着现代讽喻，表现了画家对人生戏剧的洞察与沉思。她的“怀旧情结”所怀之旧，主要包括清末民初时期的旗袍仕女，以及徽州戏曲和徽派建筑。可见王仁华的怀旧情结归根结底是对中国传统文化的眷恋，并带有李清照《声声慢》式的缠绵悱恻的感伤情调。王仁华眷恋中国传统文化的怀旧情结具有普适性，她那种缠绵悱恻的感伤情调,尤其容易唤起同样沉湎于怀旧心理的中国女性的情感共鸣。

在王仁华的怀旧情结中往往蕴含着现代寓意。亦真亦幻的戏剧化场面，大体对应于人生的真假与艺术的虚实。王仁华的人物画也正是介于真实与虚幻之间，综合了写实素描造型与写意水墨渲染，赋予画面象征性的现代寓意，营造出亦真亦幻的“逼真的幻境”。

她的群像人物画《徽班与程长庚》《汤显祖与明代戏曲》《古灯今照》等作品，都采用了超现实的拼贴式构图，把跨越时空的人物、背景、道具组合在一起，构成了亦真亦幻的浪漫梦境。

王 仁华 哀怨不向红烛烧 131.6cm×66 cm 2012年

入选水墨清韵 -2013·中国女美术家年度提名展

中国美术馆藏

林木（四川大学教授、四川师范大学美术学院院长）：王仁华的作品既写实又虚拟、既工笔又写意。她作品中的虚拟性，又因其中大量超时空的细节组合而得以加强。由于画家从多种想象空间的自由组合中获得丰富的情感意象，所以她的作品不会从特定的同一时空去获取素材，而是在海阔天空的自由撷取中创造超常规的视觉意象。王仁华画中这种虚拟性，还与她作品中那种无处不在的平面性有直接的关系。

她的众多画作，均有书法的介入，与画面相互融合，达到上乘意境。她是在“画”字，灵动、诙谐，取古象之法，探现实之意，形成绝妙语境，于通透中得幽静，于恣意中显智慧，于“拙姿”洞见“美态”，颇具个人特色。她塑造的“拙”是以感性进入审美，所谓的“拙”即为脱俗之美，还原当世之情态，体现入世的追求之道，破格出新之道。

特别值得一提的是，王仁华对中国文化的挚爱。她从小生活在徽州文化的环境中，又长时间浸淫于京剧艺术的氛围，加之她特别的成长、习画的经历，因此她的艺术观念和习惯较多偏重于中国艺术自身的特点。她在画中通过各种文化符号传达中国历史文化的深沉意蕴，以视觉美术形象性的一个个细节精心刻画去达到。

王仁华 徽班进京 363.7cm×408.1cm 2013年 安徽省美术馆藏

张松（安徽省美术家协会名誉主席、安徽省中国画学会主席）：我和王仁华同年，见证了王仁华的成长过程，特别是进入新世纪以后她的创作之路。她能够在这个时候把她的作品粉墨登场，不是偶然的，这是厚积薄发，是她多年来艺术追求的成果展示。

她的作品有几个特点：“意于情”，她所有的创作是带着感情去画的，表现的内容是她想画的，而且是主动去画的，一个艺术家主动深入到生活中去，所以才能画出好画。“技于精”，她无论用写意的手法，还是用工笔的手法，无论是撞墨，还是墨彩，这些相容的东西，她都是以精的角度使技法特别精到。“法于灵”，方法灵动，围绕她想要表现的东西而表现，写意与写实互参，甚至不择手段来丰富，她画的都是自己熟悉的东西，都是自己经历的东西。

王仁华 燕赵有秀色 90cm×67cm 2020年

郑工（中国艺术研究院研究员、广州美术学院美术学研究中心主任）：观看王仁华的画，总让人陷入沉思，想到许多却又茫无头绪，因为其中的意指常常错位或转向，让人觉得有点诡异，但令人着迷。你会不自觉地沿着其画面的笔痕墨迹，逐一思量，继续窥探究竟。对于王仁华，画什么都是明摆着的，而怎么画也是明摆着的，但此物与彼物之间，为何如此相处，没有一定的道理；就是此物，亦倏然变相，转身即变，甚至连转身都不需要，嫣然一笑，那物就变了。

王仁华是一位很有天分的画家，她善于用绘画表达自己的内心世界，有较强的造型能力，对传统的绘画语言有较深的理解，对民间文化有切身的喜爱，更主要的是她有现代女性的自觉意识，也就不自觉地进入了现代艺术的话语领域。她将女性的魅力呈现在画中的每一处细节，她将女性的浪漫洒落在画中的每一个局部。看她的画，你不必什么都想知道，但一定会感到那份优雅与从容，也许是京剧给予这位爱好者的恩赐。

王仁华 美眉 201.5cm×172cm 2004年

获第十届全国美展铜奖、日本日中友好会馆大赏（国画最高奖）

获新世纪首届安徽美术作品大展金奖

浙江省美术馆藏

陈池瑜（清华大学美术学院教授）：王仁华的作品在题材方面给人强烈的印象，是以古代的戏曲形象为主要的创作题材。从中国画的创新来看，面貌是不一样的，不仅是题材不一样，她塑造的形象或形式效果、风格也和一般的画家不同，她有自身独特的形式语言和风格特点。

戏曲本身是带有虚拟性的，她的绘画意象和内容题材结合得很紧密，具有戏曲性、情节性、叙事性，有画外之旨，把表演性动作和装扮等因素融汇到作品里，形成了绘画的一个特点。

再者，她的人物造型有传统的功力，包括线条、笔墨、色彩，而且具有现代性，现代形式感很强。她的作品构图有一些形式和其他的工笔画、水墨画、人物画不一样，有些拼贴、结构和设计感，她画的虽然是古代戏曲形象，但是给我们的感觉现代性很强，视觉形象也很强烈。总之，她在题材、表现戏曲的动态、形象塑造等方面，都取得了独特的艺术成果。

王仁华 暗香浮动 195cm×93cm 2006年

第三届国际双年展组委会藏

入选第三届中国北京国际美术双年展 中国美术馆

何家英（中国艺术研究院工笔画研究院院长）：王仁华的作品是从人生态度到绘画语言总体探索的集合。“亦真亦幻”是一种情感的隐秘显现，是一种意境。在画里，见自己，见众生。这恰是王仁华的特别之处，她走的是别人没走过的路。在眼花缭乱的各种画系里，她给人的感觉是脱俗的，并且有很明显的辨识度。表现出既真实又虚幻，既工笔又写意的一面，特别在独创水撞墨的手法，形成画面的主视觉，墨色的变幻中有不确定性，有如痴如醉的快意和洒脱，产生了强烈的视觉冲击力。

因为情感的渗入，画家的作品才是“活”的。王仁华笔下的每一个人物都会说话，像一个个故事那样有悬念、有丰富的内容，她把中西方文化完美融汇在一起，把古今、把戏里戏外穿梭在一起，形成了特殊的“王仁华样式”。作品既体现了西方的写实和中国的写意，西方的思维方式和中国的诗意表达，以独特的艺术语言融化人心的一角冰山，体现出价值的高度，这样的特质我称之为“文化意识”。“亦真亦幻”是王仁华画展的主题，交织着现实和想象的动力，展开的是一种充满张力的艺术姿态，亦是在表达一种“无我之境”——无人相、无我相、无众生相。

王仁华 似水似风似云 174cm×93cm 2005年

获中国百家金陵中国画展金奖

江苏省美术馆藏

尚辉（中国美术家协会美术理论委员会主任）：时尚女性形象是当下工笔人物画热衷描写的一种题材。

与那些画得细腻精致的时尚女性人物画相比，王仁华的工笔人物画注重墨色统领画面的主体性，甚至画面始终葆有写意的即兴与快意，但其女性面孔与手形却力求画得深入，并得写实塑造之精髓，与画面上那些时尚服饰的简朴画法形成反差。而反差最鲜明的，莫过于她完全疏离对繁华街景或温馨家居情境中女性生活的描写，而是将这些现代女性装扮成戏曲青衣，让她们穿越在古装与时尚之间，形成画面富于对比性的现实与舞台、生活与角色的变幻，让人难以区分现实人生与舞台角色之间的界线。

王仁华画面的立意始终不曾离开京剧戏曲表现，但很少直面描写戏曲本身。她更喜爱描绘那些戏曲角色在舞台背后跨越现实的形象，她们的“妆”也成为隔离现实、呈现自我的一种保护面具。因而这些作品中的女性，也在这种“妆”的遮掩下呈现了一种自我的真实。

王仁华作品的艺术魅力还得益于具有当代艺术品质的文化符号挪用，她的画面没有现实场景的再现，那些非现实情节的设计和图像挪用都试图通过非逻辑性而达到深化主题寓意的作用。但这些具有文化符号特征的图像挪用与集合，也呈现了主题表达的模糊性或宽泛性，而这正是当代艺术图像隐喻的共同特征。

王仁华 中国记忆 209cm×190cm 2009年

获第十一届全国美展获奖提名

获第三届安徽省美术大展金奖

邵晓峰（中国美术馆展览部主任）：我对王仁华艺术的认识谈三方面：古戏与今相、古装与时装，线墨与幻真。

一、从王仁华的作品中可以发现，她不只是画古，而是带入今天的联想，在构图手法以及审美视觉的传递上，做到了以古入新。

二、她的画中有大量借助传统服装构建的渲染的画面，她通过自己的创作方法，将古装进行不断拼贴、转移、重新组建，同时又结合时下最时髦的时装，如牛仔裤、高跟鞋甚至手机、项链、钢管椅，在绘画设计中把古装与时装做了典型的混搭。

三、具体到技法角度，王仁华有着精湛的造型能力和对形的处理能力，她的线是灵活的、准确到位的；和线交相辉映的是墨彩，她大量使用撞墨、泼墨、渍墨，形成一种斑斓的墨彩效果，并使墨彩的写意性和线的精妙意味交融在一起，进而达到一种“幻真”。王仁华用线和墨来营造“幻真幻戏”，通过艺术性的手法来体味现实人生与戏梦人生之间的交合，也是中国传统文化思想的延伸。

王仁华 三昧在手 183cm×94cm 2008年

陈明（中国国家画院理论研究所所长）：我从两方面来谈对她作品的感受：

第一，王仁华的创作在图式上特别让人引起关注，就是图式的陌生化。王仁华的作品带有明显的个人习惯和特点，她的造型不完全准确，带有稍许变形，但是这种变形控制得非常好。她的人物画有细节，但是没有很琐碎的细节转变，点到为止，这是造型上的陌生化。

第二，构图上有超现实的梦幻感。从构图中看到很多元素在里面，她往往很多图式的安置方式在徽派版画、浮世绘、中国传统工笔画之间来回混搭、跳跃和融合。

王仁华在戏曲上有很深的修养，各种人生的酸甜苦辣带给画家感悟，这种人生感悟内化为对艺术的思考，所以她的画面中有引人思索的东西。从这两点来说，王仁华的作品在当代中国画创作中是独特的存在，其独特的创作手法，值得我们继续研究。

王仁华 粉墨春秋 235.5×92cm 2005年

杭春晓（中国艺术研究院美术研究所副所长）：王仁华的创作是在安徽，但她并不是在主流的话语体系中，也不在主流状态中，她好像是在这个时代之外，有这么一个人与这个时代若隐若现的发生一些关系，形成很特别的一种综合性叙事。这种图像叙事，有图像中矛盾统一的组合，甚至绘画方法，面部用了非常写实的，用了传统的民间擦笔化的技法，又配上书写式的不是那么工的线条性、墨撞击出来的画面，形成一种魔幻的场域。

王仁华绘画能力非常强，她把各种有触动的视觉体验或者视觉经验进行画面组合，在任何一张画可能都是一次努力去重新组合的过程，她有一个不断往前冲的组合的能力。

王仁华的作品可以看到很多跨越，如主题性创作、民间创作，来源于一种小说剧本化的经验，她所有的经验在折叠，她考验了一个画家能不能折叠出看上去还像一幅画中比较稳定的状态。王仁华创作能够呈现出每张具体的画中有个相对稳定的解决方案，从艺术史的角度来说，呈现了整体的能够在不同的经验中进行组合、进行重构的能力。

王仁华 古灯今照 138cm×73.2cm 2016年

入选第七届北京国际双年展

王仁华作品欣赏

王仁华 压伤的芦苇他不折断 220cm×180cm 2014年

入选第十二届全国美展 天津美术馆

王仁华 剪花娘子 230cm×180cm 2019年

入选第十三届全国美展

安徽省美术馆藏

王仁华 锦绣中国 200cm×120cm 2023年

特邀参加中国国家画院“守护好一江碧水——长江主题美术作品展”

王仁华 异彩纷呈 221cm×147cm 2019年

入选第八届北京国际双年展 中国美术馆

王仁华 我的心是旷野的鸟 50cm×50cm 2015年

王仁华 灯语 139.5cm×69.5cm 2007年

王仁华 素心幽 120.9cm×121cm 2013年

王仁华 寻风拾遗 200cm×150cm 1994年

入选第八届全国美展 中国美术馆

王仁华 华非 花 128.9 cm×65.8 cm 2011年

获第十六届国际造型艺术家协会代表大会美术特展铜奖

参加第二届两岸文化艺术交流高峰会

编辑 | 李振伟

制作 | 闫天蒙

校对 | 安亚静

二审 | 李振伟

三审 | 马子雷

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