皮影戏俗称“影子戏”“灯影戏”等，是民间工艺美术与戏曲的巧妙结合，是中国最古老的戏剧形式之一。陕西渭南的华州皮影戏是中国乃至世界影戏中历史较为悠久的民间艺术。2006年华州皮影戏入选第一批国家级非物质文化遗产名录。随着时代的发展与变迁，皮影戏的发展受到一定程度的影响，曾一度陷入后继无人的窘境。新时代，在党和政府的关怀下，在文旅融合发展政策的引导下，在皮影戏艺人的共同努力下，华州皮影戏以文旅融合为契机，走出了一条传承发展的新路子。

华州皮影戏的艺术价值

华州皮影戏历史悠久，唱腔婉转、影人雕刻精细、表演丰富细腻，在全国颇负盛名。其唱腔以细腻婉转、缠绵悠扬的碗碗腔为主，伴奏乐器有月琴、板胡、二弦、碗碗、锣、鼓等20多件。演出剧目以历史戏、神怪戏最受欢迎。皮影造型优美，人物个性特征明显、选料考究、做工精细。因其演出时常常以5人搭班，俗称“5人忙”。

“隔帐陈述千古事，灯下挥舞鼓乐声”“一口道尽千古事，双手对舞百万兵”是对皮影戏艺术表演的真实写照。既古雅又富丽的华州皮影戏具有极高的艺术价值，华州皮影戏艺人曾受邀赴法国、德国、日本、意大利等国家进行表演，华州皮影工艺品也被当作特色礼物馈赠各界友人。

文旅融合背景下的传承发展之路

在文旅融合的时代背景下，华州皮影戏迎来了新的发展机遇。在国家非遗保护和文旅发展政策的支持下，渭南市成立了市皮影协会；华州区成立了区皮影协会，建设了华州明清皮影博物馆，出台了《华州区培养皮影戏曲艺术传承人奖励办法》《关于加快华州皮影产业发展的意见》等文件。华州区在尊重非遗项目传承和发展规律的基础上，结合市场需求及文旅产业特点，拓展华州皮影戏的发展空间，实现了“游客上门来，传承人走出去”的双向互动模式，为华州皮影戏的传承发展注入了新的生机和活力。

一是进校园打好传承基础。非遗传承与发展的关键在人，既包括掌握非遗技艺的项目传承人，也包括非遗项目的受众群体。非遗的传承与发展离不开传承人，离不开热爱、欣赏非遗的广大群众，更离不开青少年的参与。

华州皮影戏传承人近年来受邀于省内外多所大中小学校，开展皮影戏非遗进校园活动。皮影戏非遗进校园活动在提升学生们的文化素养，增强他们对民族文化的自豪感与自信心的同时，也激发了他们对非遗的兴趣和保护传承的责任感。

二是研学游扩大非遗影响。华州皮影戏与旅游融合发展，为当地旅游业发展注入更富吸引力的文化内涵；旅游业发展也为华州皮影戏带来了源源不断的观众。

宏权影艺文化传承发展有限公司和影桥皮影文化园是目前华州区开展华州皮影非遗研学活动的两个主要基地。在这里，来自国内外的研学团队通过华州皮影戏观赏与互动、参观皮影博物馆、体验皮影制作等一系列活动，近距离观赏皮影艺术作品、了解皮影的制作流程、体验皮影的制作技艺、感受幕布后影人翩翩起舞的神秘感和艺术魅力，在充分感受中国非遗的丰富多彩、增加对中华文化之美的理解和认同的同时，也增强了动手实践能力。

三是现代科技助力创新发展。随着科技的发展，华州皮影戏的演出形式也出现了新的时尚元素，如宏权影艺文化传承发展有限公司近年来编排的《喜舞迎春》《老鼠偷油》《丝路风》等华州皮影创新剧，受到国内外观众的好评。2023年该公司推出了大型多媒体皮影剧《惩恶扬善小哪吒》，该剧是2021年度陕西省艺术创作资助项目、2023年度国家艺术基金资助项目，以中国传统皮影戏的演绎方式，结合现代舞台的声、光和多媒体技术，给观众带来全新的视听体验。该剧去年6月30日在少华山国际皮影博览园首演，同年8月16至20日在中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）连演10场，广受好评。

同时，新媒体平台的兴起，为发布非遗技艺表演视频、售卖非遗文创产品、在线参观非遗数字博物馆等提供了丰富渠道。华州区通过网络媒介让更多人关注和了解华州皮影戏的艺术魅力，丰富群众的精神文化生活，成为讲好中国故事、传播好中国声音，不断提升中华文化影响力的鲜活案例。

（作者单位：渭南师范学院）