“十二先生”出自南宋审安老人的《茶具图赞》。审安老人真实姓名不详，集宋代点茶用具之大成，以传统的白描画法画了十二件茶具图形，称之为“十二先生”，并按宋时官制冠以职称，赐以名、字、号，足见当时上层社会对茶具钟爱之情。其中，韦鸿胪指的是炙茶用的烘茶炉；木待制指的是捣茶用的茶臼；金法曹指的是碾茶用的茶碾；石转运指的是磨茶用的茶磨；胡员外指的是量水用的水杓；罗枢密指的是筛茶用的茶罗；宗从事指的是清茶用的茶帚；漆雕密阁指的是盛茶末用的盏托（漆雕是复姓）；陶宝文指的是点茶用的茶盏；汤提点指的是注汤用的汤瓶；竺副师指的是调沸茶汤用的茶筅；司职方指提清洁茶具用的茶巾。古人如此的讲究，着实让后人惊叹不已。

十二先生中的“陶宝文”，点茶用的茶盏，即黑釉盏。茶色白，盏宜黑，这样更能衬托茶乳的鲜白。在皇家贵族、文人雅士推波助澜的作用下，点茶（分茶）、斗茶开始渗透民间，并迅速铺展开来。刘松年的《补纳图轴》描绘文人雅士的点茶，两个侍者伫立捻茶，台上扣的两只器皿就是黑釉茶盏，而他的《茗园赌市图》中把街头巷尾民间流行点茶的内容场景表现得淋漓尽致。点茶由上而下的盛行，自绘画名作中可见一斑。范仲淹的《和章岷从事斗茶歌》中描述的“黄金碾畔绿尘飞，紫玉瓯心雪淘起。斗余味兮轻醍醐，斗余香兮薄兰芷。其间品第胡能欺，十目视而十手指。胜若登仙不可攀，输同降将无穷耻”，更是把民间斗茶的盛行和热烈，描绘得生动形象、活泼有趣、如临其境。

如此沸沸扬扬、广泛流行的茶事，从北宋到南宋跨经300多年，需要大量的茶盏来满足市场需求。东张窑可谓恰逢其时，继承北宋遗风，在茶碗设计上已经是收放自如、游刃有余，形成了著名的“捺腰式束口”盏型，契合了宋徽宗“底必差深而微宽，底深则茶宜立而易于取乳”的点茶理念。同时，东张窑以流水线式的制作方式，提高了产品数量，减少制作成本，走入寻常百姓家，让全民尽情享受点茶的乐趣。正因为这些黑釉茶盏的大量生产，使得原来只属于文人骚客的雅集盛事，迅速成为全民娱乐活动。在良好的大环境影响下，开始渗透邻国，日本尤甚。

宋理宗开庆元年（1259），日本南浦绍明禅师来我国求学取经，拜径山寺虚堂禅师为师。学成回国后，将宋代点茶以及当时宋代风行的茶盏一并带回日本。在此基础上，结合日本国情，很快发展成为独特的日本茶道文化。同时，将从天目山径山寺带过去的黑釉茶碗，称之为“天目茶碗”，在日本茶道中使用。至今，在日本茶道表演过程中，依然可以见到当年从中国带去的“天目茶碗”的踪影。日本《类聚名物考》记载：“南浦绍明到余杭径山寺浊虚堂传其法而归，时文永四年。”又说“茶道之起，在正中筑前崇福寺开山南浦绍明由宋传人。”日本的《续视听草》和《本朝高僧传》都提到：南浦绍明由宋归国，把“茶台子”“茶道具”带回崇福寺。宋代点茶和茶盏在日本安家落户，繁衍生息。

于是乎，东张窑大规模烧造黑釉盏（也有青釉茶盏），不仅提供国内民间市场，同时借用海边港口的便利条件，漂洋过海，销往岛国。在日本福冈博多地区出土黑釉茶盏中，就有众多福清东张窑的产品在内。据考证日本文献所载“幅州盏（即福州盏）”就是当时盛名海内外的福清东张窑。

“一器成名只为茗”，福清东张窑烧造一直延续到元代，窑火虽熄，喝茶方式已然改变，黑釉茶盏渐渐淡出陶瓷市场，但历代文人骚客一直都在续写着自己与点茶的传情故事：

明朝王彦泓先生：“遗男婚娶最关怀，垂死叮咛尚百回。今夜香烟灯影裹，可知新妇点茶来。”虽无华丽的辞藻，却也惊呆了小伙伴。老王家的新媳妇，嫁妆记得带上东张窑的黑釉茶盏哦。

清代顾印愚先生《府江棹歌十二首·其五》：“野店临江石级斜，炊烟蔟蔟裹稠花。偶然小坐浑忘去，旋汲清流为点茶。”这首小诗清新淡雅，和白居易的《山泉煎茶》“坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘。无由持一碗，寄与爱茶人”有着异曲同工之妙，不畏路上辛劳，只为那一盏泉水点茶。

而纳兰性德的《浣溪沙》“谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。”更是扣紧李清照的赌书泼茶的故事情节，突出了宋代点茶在文人心目中的形象地位。

不管陶瓷历史如何传记，诗词歌赋如何传承，因茶而生，宋代黑釉茶盏确实“一器成名只为茗”。当然，不管是文字记录还是图画描绘，最后都需要出土器物来佐证。石坑村厝后山的东张窑遗址，证实了宋代黑釉茶盏当年的辉煌，论证了“一器成名只为茗”与宋代点茶的传情故事。

实地考察时与先生并肩站在山岗上，远眺东张水库，水光零零碎碎，恍惚一艘载满东张窑茶盏的小船驶向远方。阳光下，波光粼粼，似乎一盏刚点出来的银白茶乳，文人艺术与情怀的文化符号倾注其中，值得细细品味。

闽中造器，散发着浪漫与幽香，将中国的文化符号寄在一盏盏的黑釉茶盏中，绽放在世界的每个角落中。

参考文献：《中国陶瓷史》中国硅酸盐学会编

来源：东方收藏 返回搜狐，查看更多