1927年十月的某天，纽约市百老汇剧院正在放映《爵士歌王》，突然，银幕上传出艾尔·乔森的歌声。

第一部有声电影就是这么诞生的。说它是一部有声电影，不只是因为配有音乐，而且剧中人还能说几句话，是名符其实的“有声”。作为电影发展史上的里程碑，从此开启了有声电影的纪元。

1927年10月6日，《爵士歌王》在百老汇的华纳剧院首演，这部影片被宣传为“第一部带有对白”的电影。

当影片上映时，它成为当时颇具有传奇色彩的影片。《爵士歌王》的传奇故事是如何一步步构筑起来的？一方面得益于维塔风故事片的更早介入，另一方面当时爵士乐热潮的风靡也是非常重要的因素。

故事讲述的是一个犹太小伙不愿意在父亲身后亦步亦趋，而想独自闯荡娱乐圈，并最终成为耀眼的明星人物。

据Harry Warner（华纳兄弟的创办人之一）的女儿回忆，在《爵士歌星》首映礼上，当艾尔·乔森/Al Jolson在唱出《Toot Toot Toosie》之前说的那句“Wait a minute, Wait a minute, you ain’t hear nothing（等一下，等一下，你不会什么也听不到）”时，全场发出了喜悦和惊讶的欢呼。

主演艾尔·乔森饰演影片中的拉宾诺维奇这个角色再合适不过，因为他的生活背景让他能深刻地理解角色。

年幼时，也因为出色的嗓音被贵人赏识而进行演出。1904年，Al Jolson在纽约布鲁克林开始了扮演黑人的表演。在《爵士歌星》最后，他也以这种方式出现。扮演黑人的滑稽剧在当时的美国正达到鼎盛时期，即使看上去有点重口。

《爵士歌王》在纽约首映的公开报道给我们的印象是这部电影在观众和评论界取得了引人注目的胜利，在百老汇票房获得难以置信的巨大成功——这一成功使其它不太情愿的电影公司也心悦诚服地转而生产有声电影。

当然，为《爵士歌王》制作的预告片是建立这种悬念的一种策略：人们拥挤在华纳影院门口，片子却不放出艾尔·乔森说话或唱歌的场面，以此来吊人们的胃口。

《爵士歌王》能成为“有声电影”其实是无心之举造成的，当时男主角艾尔·乔森在唱完一首歌曲后，随口说了两句台词，就是那句：“等一会儿，等一会儿，我告诉你，你不会什么也听不到。”后期制作时，这两句台词被无意中保留下来，于是，影片就这样误打误撞地成了有声电影。

本片的看点虽然是“发声”，但是影片的其他方面也很出色，尤其是画面的剪接以及背景音乐的使用。

其中一首《My Mammy》正是艾尔·乔森的知名歌曲，轻快的乐调配上艾尔饱含深情的演绎，感动了无数的影迷。听觉和视觉的双重享受使得影片受到追捧。

该片获得了1929年第一届奥斯卡金像奖的荣誉奖以及最佳改编剧本奖提名。

标志着一个时代的结束的《爵士歌王》，不论是美国电影工业发展过程中的“无心插柳”还是华纳兄弟公司为自己已濒临破产的公司放手一搏而做的“有心栽花”，都促进和成就了有声电影的发展。

（本文图片来源：高品图像）