分镜大师可以告诉你，咱们每个人都可以当导演，也可出写出自己的剧本，因为剧本本就是门技术。既然是一项技术就有它自己的方法，而分镜脚本的创作就是剧本里的一门学问，今天分镜大师就来讲下分镜脚本的创作与编写过程，大家可以学习一下。

一、分镜脚本的创作过程

1、文字脚本→1）屏幕形象、声音 

2）结构、风格 （脑中） 

3）情节、场面、蒙太奇 

2、构思是一项复杂的形象、逻辑思维的过程。 

（导演的构思实际上是成千上百次的决定） 

3、构思的过程与方法（参考） 

看剧本→想（设计/创作）→看剧本→想法（纲）→分析（几个人）→修改纲→草案（形成方案） 

二、文字脚本→分镜脚本 

1、将节目内容分成若干个场次（框架-依据实际人物、事物的发展、变化） 

2、将每场分为若干个镜头（具体-事物的发展与蒙太奇手段处理的需要） 

3、考虑转场的方式（场与场之间蒙太奇处理方法） 

4、设计每个镜头的景别、时间等要素 

5、设计镜头间的组接 （3、4同时考虑） 

6、修改调整完成分镜头稿（不止一次修改） 

分镜脚本的创作与编写 微软雅黑","sans-serif";>

一、分镜脚本的创作与编写 

1、镜号：镜头画面的顺序号（编辑顺序号）。 

2、机号：多台摄像机工作，方便现场或后期编辑而编的机号。 

3、景别: 远、全、中、近、特。 

4、摄法：固定镜头（仰、俯），运动镜头（推、拉、摇、移、跟） 

注：摄法与景别的变化紧密相关。例：推摄景别：全/近 固定镜头平摄不标明摄法。 

5、 技巧：一般指两镜头之间的组接技巧。 

1）切换（硬切）为无技巧组接 

2）淡变：一镜头渐暗（黑）另一镜头渐亮，也叫淡出淡入（又称V淡变） 

* 淡变的应用：①片头、片尾 ②段落的转换（转场） ③表现较长的时间间隔（同一画面、春、夏、秋… 小孩流浪、成年回来） 

3）叠化：第一个镜头开始变暗时，第二个镜头同时开始变亮，两镜头有一重迭区（化出化入；X淡变） 

*叠化的应用：①时空转换（时间的转换—过程、空间的转换—转场）②时间的流逝 ③形成联想 ④处理难组接的画面（多用于现场直播编辑）。还包括百叶窗、马赛克、圈入圈出、化入化出、拉幕等） 

6、时间：镜头的拍摄长度、镜头画面的时间。 

单位：秒 

* 镜头画面时间的确定： 

1）景别（远、全、中、近、特） 

2）主体的运动变化规律（动、静，快、慢） 

3）对应镜头解说词的长度 

4）镜头的运动变化（摄法） 

1）景别：远景（10″）全景（8″）中景（6″）近景（4″）特写（2″） 

视觉心理规律：远（10″）全（8″）中（6″）近（4″）特（2″）能看明白主体的内容。 

可以根据镜头画面的繁简程度可适当增减 

例：书近景（看字的内容）10″—15″ 

2）主体的运动变化规律（一个周期以上，看明白主体的变化） 

3）镜头的运动变化（摄法） 

推：全景（4″）——特写（2″） 

起幅 过程（6秒） 落幅 

4)镜头对应的解说词长度 

镜头时间：12″解说速度：3 字/秒（解说词36字）180－300字/分 

解说词12字、4 秒，镜头时间要大于4″景别可能是特写。

7、画面内容 

每一镜头的画面内容的设计要根据： 

1）场景…（若干镜头之间的联系） 

2）节目内容需要 

3）视觉心理需要 

4）蒙太奇表现手法 

注意：*运动物体的复杂的运动路线（标明） 

*镜头的特殊运动方式（在画面内容栏中标明） 

8、解说词： 

作用：①补充、说明、提示 ②概括、深化主题… ③体现风格 ④转场的组接 

要求：1、声音内容与画面内容对位 

2、声音时间与画面时间对位 

(特殊艺术效果除外) 

注意：“不能因为与画面同步而把解说词弄得支离破碎。” （画面长度与解说词的长度相配） 

9、音乐 

作用：1）渲染情绪2）烘托气氛 3）强调节奏 4）段落的分割 

影视声音： 

1、人声、音响、音乐、 

2、同期声、背景声、音响、音乐、画外音 

（解说词、旁白、独白） 

10、音效：风雨雷电、马达声、鸟鸣……（背景声），同期与“拟音” 。 

作用：1）介绍环境2）增加画面表现力 

11、备注：临时填写拍摄地点、要求、场记、字幕等。 

二、分镜脚本的修改完成 

1、编写顺序 

镜号→画面内容（分镜头）→对应解说词→景别→摄法→时间→（整体思考） 

完成-蒙太奇段落→考虑、音乐、音效 

2、片名、片头设计 

节目的标志、招牌,像商标、广告，片名、片头设计是第一印象（兴趣、选择） 

片名、片头设计要求 

1)凝炼（片名：主题的提炼、概括） 

2)切题（反映主题，内容与形式的统一） 

3)新颖（片头的处理……） 

4)生动（字体、动感、表现手法等） 

3、定稿 

蒙太奇、长镜头与无剪辑拍摄 

一、蒙太奇：在影视艺术领域，是指影视作品创作过程中的剪辑组合。 

代表人物：爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金、维尔托夫 

爱森斯坦理论： 

两个镜头并列不是简单的一加一，而是一个新的创造。 

库里肖夫效应： 

（一）

1、莫兹尤辛没有任何表情的特写。 

2、一张桌上摆着一盆汤 。 

（二）

1、莫兹尤辛没有任何表情的特写。 

2、一口棺材里躺者一具女尸。 

（三）

1、莫兹尤辛没有任何表情的特写。 

2、小女孩在玩一个滑稽的玩具狗熊。 

普多夫金实验: 

　1． 一个人在笑， 

　2． 手枪直指着， 

　3． 惊惧的脸。 

按照这个顺序，它的效果表现为怯懦。 

　1． 惊惧的脸， 

　2． 手枪直指着， 

　3． 一个人在笑。 

按照这个顺序，它的效果表现为勇敢。 

长镜头（镜头内部蒙太奇）理论 

蒙太奇 长镜头 

长度 15秒以内15秒以上 

拍摄方法 短镜头分解拍摄 长镜头连续拍摄 

表意方式 靠镜头组合表意 完整连续表意 

拍摄技巧 固定拍摄与运动拍摄相结合 大量运用运动拍摄 

时空特征 时空跳跃 时空连续 

真实性 人为组接 客观真实 

局限性 把握不当—牵强附会 把握不当—拖沓沉闷 

总体风格 主观创意性强 客观纪实性强

总结：

以上内容是分镜大师从传统编剧知识中节选出来的，分镜脚本的创作与编写过程就为你介绍到此；在看的朋友们可以作为知识储备起来，以便以后在需要的时候用到。编剧（准确的说，短视频编剧是策划类的工作）是门手艺，既然是手艺就有自己的规范。这些规范也许不会让你快速成为一个专家，但可以保证你会少走很多弯路。