03、 刻画物体

继续刻画物体，灰色调过渡出物体的灰面，让物体更有层次感，水粉静物的刻画一般以色块为主，勾勒出衬布的边缘轮廓线，要有虚实的关系，以及根据光感前后的色彩明暗会不一，前实后虚，前亮后暗。

04、 塑造物体

开始从主体物开始刻画，以及水果盘子的刻画，都要保持同步，不要一个画完了，一个还没开始画，整个画面是暖色调，那么在物体的暗部反光可以用冷色调渲染一下，增加物体的色彩层次感。

05、 最后调整

继续刻画把物体的形画的更完整，明暗交界线、反光、以及灰面的过渡，点高光的时候一定要根据物体的大小以及光线的朝向去画，画水果的果蒂要用勾线笔勾，尽量虚化，不要太实，果蒂上也有高光和投影要注意。

【蓝色调详解】

这是一组蔬菜静物

大部分的灰色调作品都不是纯粹的无彩色灰，而是有着一定的色彩倾向，这幅画就是一幅蓝灰色调的作品，蓝色主要体现在横贯画面的蓝色衬布上。

这幅画是蓝色—黄色对比色调的作品，本来颜色对比较为强烈的蓝色和黄色加入颜料调灰后，色相对比随之减弱，形成了对比色调和，整个画面变得更加自然和谐。

色彩的调色搭配 ▼

作/品/步/骤/图/示/例

01、起稿

也是用赭石或者褐色起稿，这一组静物是横构图，因此在画面上起稿也是横构图，物体尽量在画面的中心，比较的集中，让人的视觉集中在中心。物体的大小和高矮都要比较的起稿。

02、 上大色块

凭着自己的色彩感觉，上物体的固有色，衬布与物体等有一个灰色与亮面的对比，画出物体的暗部和投影，衬布的褶皱根据衬布的走向去，根据物体的结构。

03、 刻画

开始沿着物体的明暗交界线刻画，上反光和灰面，色彩会受环境色的印象，比如衬布的冷色、盘子的白色等，在物体的暗面以及反光要加上环境色彩，这样融合画面会更加丰富有层次。

04、 塑造

保持物体明暗交界线的重色以及暗部和投影的交界处要压下午，在反光可以点缀环境色，衬布的后面最好与背景和台面融合，虚化，慢慢的有延伸感，后面的物体画出基本的大色块就好了。

05、最后调整

最后调整就是看物体暗的有没有暗下去，亮的有没有亮起来，点缀的反光不要太多，不然画面容易花，主要画面要突出主体物，褶皱的刻画也要注意虚实。

这一组点点就不详细出文字步骤图了

直接上详细步骤图

【绿色调详解】

这是一幅绿色（蓝绿色衬布及绿色青梨）占据大部分面积的作品，画面中的绿色都不是很纯的颜色，整体形成绿灰调子。

绿色调的作品中可以采用不同明度和纯度的绿色，使画面具有层次感。白色衬布和背景都加入一定的环境色（绿色），在添加环境色的过程中，大多数颜色不是新调和的，而是通过在旁边静物的颜色中不断地寻找灰色，使各个静物产生了丰富的色彩层次。

色彩的调色搭配 ▼

作/品/步/骤/图/示/例

再看欣赏一些比较好的色粉静物作品吧

大家可以多多的练习哟返回搜狐，查看更多