2022年北京冬奥会已拉开帷幕，冬奥会媒体中心特别呈现艺术家宋连民受邀为冬奥会创作的三幅作品，分别是《冬奥之歌》《瑞雪红梅》《清莲溢彩》。

　　艺术创作理念阐述：

　　1、冬奥会是“冰雪运动”

　　《冬奥之歌》作品选用了“冰雪”作为创作的基本要素。整个画面从题材到色调都融入在冰雪世界的氛围里。

　　水通透流畅，性柔若然，无形多变，万形可塑。冰是水的固态和形态化的呈现，雪洁白纯粹，是人类高尚情操的象征，人类在冰的世界里起舞，在雪的飘落中陶醉，冰雪运动体现了人类不断挑战极致的精神和享受无限浪漫的情怀。冰的寒冷坚硬和雪的洒落飘逸在与人类不断进取和追求美好的精神对应中释放着永远的赞歌。

　　单板滑雪是冬奥会运动项目中最酷的单项运动之一，姿态个性化高，可视性强，不受组合协调性的制约。在绘画的表现中可以有很酷的动态，很炫的服饰。

　　2、北京冬奥会

　　长城和龙形滑雪场都是北京的重要元素，长城表达了中国人民坚守自身故土从不扩张侵略的思想理念，龙形滑雪场体现了中国人民的浪漫的想象力。

　　3、奥运会的核心精神是人类的和平。在画面中满天的和平鸽是对奥运会的核心精神的颂扬，和平鸽统一白色的艺术处理，加之五彩光照折射在鸽子的身体上，使整个画面更加充满了纯粹，高洁的浪漫情怀，也使这一运动盛会充满更加喜悦欢庆的气氛。

　　4、表现形式和艺术语言

　　作品用了中西融合的艺术表现形式，为了能更充分的表达主题内涵，运用了充满激情动感的炫艳色彩。深邃无垠的兰稳稳的托着整个画面中各样形态的跳动。在浩瀚的宇宙里有个星球渴望着爱与和平，满满的和平鸽充满着整个画面。鸽子几近平面感的艺术处理，使得鸽子的自然体量属性被弱化，更大程度上体现精神层面上的象征意义。鸽子，她承载着中国人民和世界人民对和平的美好期望。

　　在雪山的处理上也用了近似版画语言的简约。整个山体背景都统一在白色雪的覆盖下，以更加彰显冬奥会的主题精神。同时也更加衬托鲜活炫艳的动态人物。

　　冬奥会是人类命运共同体的精神呈现。

　　艺术创作理念阐述：

　　1、“梅花香自苦寒来”她的芬芳经历了严寒。她的傲骨与中华名族不畏艰难自强不息的精神品格相对应。“无意苦争春”是我们与人为善，谦和自律的民族气质的呈现。红梅是对北京冬奥吉祥色中国红的对应。

　　2、瑞雪，锦鲤都是中华民族吉祥文化的呈现，瑞雪 红梅 锦鲤都体现了祥和瑞吉的美好寓意。

　　3、作品是用中国的宣纸和毛笔完成，这只毛笔引领着中国文化经历了数千年的文明积累，对毛笔比性的理会和把握是一直不会间断的传承，让世界感受中国绘画的魅力。厚厚的雪压覆着朵朵红梅。冬奥会正置中国的春节。满天飘落的点点雪花与喜气盈盈的点点红梅相叠相映。满满的构图，满满的喜庆，中国文化中满满的吉祥。我们把喜庆与美好的祝愿分享给世界各国的来宾。

　　艺术创作理念阐述：

　　前两幅是冬季的描述，我们经历着冬季期待着春天和盛夏，莲花盛开在夏季，莲出淤泥而不然，我们的文化对荷花的理会超越一般意义上的自然花朵，她承载着我们民族对清雅高洁品格的美好寄予。

　　花的写实刻画与背景的写意表达形成了客观与精神世界的相衬相映。特殊的技法展现了中国绘画的无限魅力。饱满的红荷在绿色的背景映衬下尤为的炫艳，花芯在风的吹撒中香满荷塘。无限的飘逸与浪漫，无限的美好与寄予。

　　关于艺术家：

　　宋连民，祖籍安徽。1981年考入中央工艺美院（现清华美院）特艺系装饰绘画专业，85年留校任教；93年移居新加坡，08年回国，现居北京。职业艺术家。 多年来一直专注于传统笔墨与光色融合的艺术探索，对中西融合的油画与彩墨画创作有着不断的研究与探索，是继吴冠中先生之后中西融合的领军者。作品深受海内外专家与社会的广泛认可与喜爱。

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