永乐，宣德青花以其独特的艺术魅力，自问世之日起就备受世人的推崇。至20世纪30年代的永乐、宣德青花大量流落海外，其身价也由此腾跃百倍。这绝不是偶然的，也并非个人的偏爱。

明代各时期青花主要特征

明代一朝由于青花瓷器具有如此美艳、雅洁的艺术和优良的传统，而且一次烧成，永不退色，精粗瓷器都能应用。因此在明代三百年间的瓷器装饰史上，它一直居于主流地位，具有广泛的群众基础。

各个时期，由于青花使用的原料不同，所以呈现不同风格。永乐，宣德青花之所以受世人推崇，传说这种瓷器所用的钴料来自南洋，俗名“苏泥勃青”。

这种钴料本来是一种玻璃，很难碎成极细的粉末，而且易熔于火。如用来绘制图案花纹很容易使颜色湮散，是一种极难实用的原料。

明代景德镇的民窑青花

明代景德镇有许多民窑的青花瓷器画面简练豪放、清脆透亮，有的真如一副水墨写意画，令人望之心旷神怡。前面所说的“崔公窑”就是其中的代表。这种作风一直延续到晚明的民窑青花瓷上，别有一种清新的意趣，是明代青花瓷器中的有名杰作。

民窑青花多数为日用瓷，常见器物一般是小碗、小盘、小罐。虽然画面大都较小，多为一人一物、一角一景，但犹如国画之册页、扇面之一帧，都具有特色。可以说民窑青花起到了普及中国传统绘画的作用，它的艺术价值和历史功绩是值得称颂的。

明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称。总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民窑器则随意、洒脱，画面写意性强。从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。

代表作：明宣德 青花鱼藻纹十棱菱口大盌

2017-04-05 成交价： RMB 　204,072,413

宣窑青花鱼藻纹大盌，深壁外撇，绘饰卓绝悦目，柔光温蔼，沦肌浃髓，让人不禁倾心。无论纹样、画工、器形、尺寸，举世无能出其右者，传世绘相同鱼藻纹之宣德盌，只有台北故宫博物院藏两例可资比较，然尺寸皆较小。鱼藻纹虽属常见中国瓷器饰样，但如此妙作花口之盌，起伏之间，互映交辉，彷佛水光潋滟，添绘游鱼栩栩如生，诚陶冶神品。

艺匠绝技巧工，擅用钴青浓淡分五色，层次丰富多变。靛蓝画骨，浅青敷色，尽写游鱼妍姿。至于莲叶，则以针剔钴蓝，露纤白脉络，大叶曲沿上更缀苔点，巧匠或蓄意增其窑烧黑疵，营造盛极将枯、夏尽临秋之势。

明 青花云凤纹象耳瓶 RMB 　35,200,000

明 青花云龙纹壶 RMB 　18,147,000

明 青花釉里红鱼草纹高足碗 RMB 　13,610,250

明 青花花鸟纹花口大盘 RMB 　5,740,800返回搜狐，查看更多