摘要：本文主要探讨了古诗词艺术歌曲的艺术表现形式，以《锦瑟》为例，通过音乐、歌唱、诗歌等元素的融合，深入挖掘了古代诗词的文化内涵和艺术魅力，并探讨了古诗词艺术歌曲的发展前景和文化价值。文章首先介绍了古诗词艺术歌曲的发展历程和特点；阐述了《锦瑟》的文化内涵和艺术价值；探讨了《锦瑟》在演唱过程中的情感表达、音乐处理和演绎。通过对《锦瑟》和古诗词艺术歌曲的探讨，本文旨在发掘中华传统文化的内涵和价值，推动中华文化的传承与创新。

关键词：古诗词艺术；《锦瑟》；演唱形式；演唱风格

一、引言

古诗词中蕴含着深刻的人生哲理和文化内涵，体现了中华民族的文化底蕴和文学艺术水平。而古诗词艺术歌曲作为一种将古诗词与音乐艺术结合的形式，通过音乐的艺术表现和歌唱者的演绎，增强了人们对古诗词的情感体验和文化认知，成为中华民族传统文化传承与发展的有力手段。在众多古诗词作品中，《锦瑟》作为李商隐一生中较为著名的诗篇之一，其深奥的诗歌语言、悲伤的情感表达，在历代文人墨客中备受推崇。《锦瑟》这首古诗艺术歌曲也就成为现代音乐艺术创作蕴含的灵感之一。然而，针对《锦瑟》这一经典古诗词作品的艺术表现形式和演唱技巧的探讨仍然有限。

因此，本文将从《锦瑟》歌曲的演唱角度出发，探究其在古诗词艺术歌曲的艺术表现和音乐演唱方面的艺术魅力，诗歌韵律结构、主题与寓意、艺术魅力等方面入手，分析揭示《锦瑟》在古诗词艺术歌曲中的地位和影响。结合现代音乐艺术的表现形式和演唱技巧，探索《锦瑟》艺术魅力的体现方式和演唱技巧。本文主要采用文献研究法和案例研究法，通过对相关文献的梳理和资料的整合，结合多位歌唱者的演唱方式进行分析和比较，深入探讨《锦瑟》的演唱特点，提高对古诗词艺术歌曲的理解和欣赏水平，为以后演唱该类型的古诗词艺术歌曲打下一定的基础。

二、古诗词艺术歌曲《锦瑟》的概述

1. 《锦瑟》的诗歌韵律结构分析

《锦瑟》采用了七律的诗歌结构，每句仅有七个字，半句押韵，形式简洁干练，但内涵却十分深邃。整个诗篇通过唐诗独特的“断句”方式，呈现出一种感性与理性同在的境界。通过对《锦瑟》的韵律结构的分析，可以了解到古诗词艺术歌曲作品的句式结构如何对其表现力和艺术魅力产生影响。

2.《锦瑟》的主题和寓意

《锦瑟》是一首哀歌，歌词中饱含着诗人对生命意义、生命轮回的思考。诗人以琴为主线，表达了个人对命运和生命的深沉反思和悲叹。作品深刻地描绘了生者无常、命运无奈的境况，从而表达了人类在面临命运无常的同时所产生的无奈与哀伤。

三、古诗词歌曲《锦瑟》的艺术魅力

1.《锦瑟》与古诗词艺术的关系

《锦瑟》作为中国文学史上经典的古诗之一，具有十分深远的文化内涵和审美价值。非常适合通过音乐的形式来表现和演绎。在音乐领域，古诗词艺术歌曲的演唱形式，借用了现代流行音乐的元素进行重构，大幅度提高了其吸引力和观赏性。同时，这种形式还能够把中华传统文化融入到音乐艺术中，推进文化传承与创新。因此，这首古诗词艺术歌曲的音乐表现形式具有非常大的艺术魅力。

2.《锦瑟》的音乐形式与唱法

《锦瑟》的音乐形式多样，有中式古典乐和现代流行乐的元素，演唱者通常采用吉他、钢琴等乐器，搭配以柔情的声线，演绎出如同在大自然中的心灵静谧。在演唱技巧方面，演唱者通常会用柔美的声线来歌唱，来突显歌曲的诗意和唐代意境。

四、《锦瑟》的演唱分析

《锦瑟》作为中国古代文学中的经典之作，其独特的艺术风格和诗歌语言，将音律、韵律、文学与文化融为一体。以下是该诗在演唱表现中的几个特征：

1. 恣情发挥的情感表达

作为一首哀歌，《锦瑟》中充满了激情和感伤的抒发，对于情感的把握尤为关键，这就需要演唱者对含义有着深刻理解，并能够在演唱中恣情发挥，将内心的感觉真实地表达出来，在演唱时，演唱者可通过感情投射、语音语调等方式来凸显诗歌的情感表达，这样能够和听众产生共鸣，并使听众更加深入地感受到《锦瑟》所表达的情感。例如李健的豪放刚烈、许巍的温暖柔情，都体现了不同演唱者的情感表达和把握。

2. 雄浑壮观的气势

《锦瑟》是一首气势恢宏、声势磅礴的古诗词，演唱时需要凸显其宏大的气势，将其磅礴的诗情与浩荡的音乐相融合，从而在诗歌中彰显出汉家文化的辉煌。因此，在演唱时演唱者应该掌握正确的节奏、音量以及停顿等演唱技巧，增强《锦瑟》的感染力，从而体现出其唯美、壮观、豪放的艺术特点。

3.音乐的处理和演绎

音乐本身也是《锦瑟》艺术魅力的重要表现形式。对于音乐的处理和演绎，演唱过程中探索出了多种方式。例如，许巍将音乐处理得十分细腻，以缓缓流畅的旋律为主线，通过音乐情感的逐渐抒发，诉说着诗歌中内敛的情感；而李健则将音乐处理得更为豪放激烈，以振奋人心、雄浑激昂的歌唱为主要表现手段，将诗歌中的悲伤情感演绎为热血沸腾。可以看出，演唱者在对音乐的演绎中也会根据个人风格和理解来表达自己的情感和感悟。

由此得知，《锦瑟》的演唱特征主要表现在情感的真实表达、音乐的细腻处理和演绎以及雄浑壮观的气势等方面，将其演唱得淋漓尽致，才能让听众更好地领略到古诗词艺术歌曲的魅力。

五、结语

综上所述，古诗词艺术歌曲作为传统文化与现代音乐文化相互融合的新兴形式，具有广阔的发展前景和深刻的文化内涵，《锦瑟》作为中国古代文学中的经典之作，通过对古诗词艺术歌曲《锦瑟》的分析和探讨，我们应该更加重视传统文化的传承和创新，在中华文化的发展中尽最大努力为其注入新的文化内涵，提升其在现代社会中的影响力和价值。

参考文献：

[1]滑静朱永婷.古诗词艺术歌曲《锦瑟》演唱分析[J].当代音乐， 2022（3）：10-12.

[2]宋文洋王耀宗.现代音乐美学对新民歌《锦瑟》表演的影响[J].四川工商学院学术新视野，2022，7（1）：146-149.

[3]黄小芳.论艺术歌曲《锦瑟》的艺术特征及演唱技巧[D].吉林艺术学院.

第一作者简介：周俊（1996.9），女，汉族，佳木斯大学音乐学院2020级艺术硕士（音乐）专业。

通讯作者简介：张玉春，女，汉族，职称：教授（三级）。

（作者单位：佳木斯大学）