无相无为?无缚无脱

　　1.马承祥先生的现代书法，线的质量感非常的强。他的书法中的线，用笔如舞蹈般蹲、挪、腾、闪、旋、转，当他在作品的空间中用笔“划”过一条线性轨迹，随着他运笔时间的飞逝而刻划下的线条，便有了瞬息万变的微妙变化。看上去，那些线似乎并不经意，自由而放达，但是那些线却能导引着你进入“内摹仿”，令你不由自主地要对他的书法图象中的每一条线都进行闪回式重演（这是一种心理上的比拟摹仿），于是，奇迹发生了，你会发现欣赏马承祥先生的现代书法会令人产生生理效应，你会觉得面对他的现代书法，你的大脑皮层的旧有的紧张状态会放松了下来，你的情绪、心理感觉会进入一个新的兴奋中心，产生出一系列新的美好联想，你会进入一种意境氛围之中，你会进入一种梦幻状态。此时，潜匿在你心中的某种情绪开始涌动———你的情绪开始受到作品情调的调控，身心似乎会不由自主邀游在他所创造的书法世界。 　　2.欣赏马承祥先生的现代书法，我们不禁会赞叹他是一个调控人们情感的魔术师。他的《空门》，那线的空间构成与线条本身的节奏律动，不禁会使人“内听”到小斯特劳斯圆舞曲（兰色的多瑙河）那明朗清爽的音乐；这是马承祥先生以特殊的悟性对中国禅学特殊理解的情绪外化。看着《空门》这件作品，我们相信在马承祥的心目中，禅的空明之镜是人生的极乐世界，那里有着无欲无争的一派蓬勃生机。我们相信那是马先生以心灵的体验，即精神心理上沉浸于那光芒万丈的佛的化境之后借笔墨造型的言说。《惑尽见佛》，使我们象见到一个无束无缚的人，正轻捷地奔向佛的怀抱，作品中，充满着欢快和渴望的情绪，欣赏这件作品，最后的审美效果是身心的放松和舒适。面对《惑尽见佛》这件作品，我们当然首先感到的是它的形式美。但马承祥的高明之处就在于，这件作品并不一味地引导你只注意其章法线条的形式美，它主要的视觉刺激，是其精神品味和图象构成的精神境界令人高度振奋。所以，可以说马承样先生是性格型演员，他用笔墨造型，表演出了拟人化形态。使这些形态，充满情感和表情。他是把自己的人生感受与理想追求投射到了他的现代书法的形式美构成之中然后才令其引起人们审美共鸣的———在这个意义上，马承祥先生是一个以视觉图象美催促你进入梦幻境界的催眠师。 　　3.马承祥先生不愧为视觉语言表达的专家。请看他的《善根》，由树状曲线贯通起来的这两个汉字，仅仅由于这一妙思，便令人产生许多遐想，引人进入畅游神逸之境，使人感到人若能诗意地栖居有多么美好。所以，我们说马承样的《善根》是一股清泉，能洗涤你心灵上的尘埃，他的《善根》是江河中的浪花，推送你生命的小舟能够到达冥想的彼岸。所以，我们说马承祥的现代书法充满着美感的同时又充盈着理智感和道德感。是一阙人文主义颂歌。正是在这个意义上，我们认为马承祥先生的现代书法中的一切感性直观的东西都是一种比喻，是一种“比兴”之象。而在这“比兴”之中，他的生命之魂在闪闪发光。在马承祥先生的现代书法中，与《善根》相比美的作品还有《秋心似月》、《修心》、《福德》等，它们标示着，在马承祥的书法中，美的秩序已经重新出现，形式上已经产生了经过新的审美之思的净化效应。这就使得他的书法图象的感性形式在将内容（质料）重新组合、规定和安排井使之达到一种形态之后，已经成为人们心灵升华的载体———它们将装载欣赏者的精神世界进入一个新的辉煌之境。 　　4.马承祥的现代书法，与你固有的审美期待无缘，你固有的对美的欣赏习惯与固有的审美评估标准在他的作品面前都会搁浅；不过，马承祥的现代书法却会引导你与当代的审美变迁相适应。《妙音如来》这件作品，使你根本无法依赖过时的审美概念来理解它，你只能从从这件作品本身接受马承祥先生通过这件作品给你的审美尺度，这样，就迫使你的审美需要不可能是封闭的、定型不变的。而是随时代大潮发展变化的。海德格尔所说的人应该在“存在中关系到自己存在的存在”之中自我完善、自我认帜的观点，可以用以评价《妙音如来》这件作品的审美价值。一言以蔽之，《妙音如来》可以看作是“自己对自己在场的存在”的一个“亲在场”，在这之中，康德的关于创制的想象力的学说，皮亚杰的潜动作用概念，普莱斯纳的精神感觉生理学（Asthesiogie），魏滋谢克关于人物圈（Gestaltkreis）的学说，都能给予我们理解马承祥先生的现代书法以足够的提示；马承祥的现代书法是现代的表现主义、象征主义、浪漫主义综合→解构→整合→变现的产物。 　　5.在如上所述的意义上，马承祥先生的现代书法可以看作文化新时期的现代视觉构型。在这个“构型”中，人的存在才得以显现。所以，可以说他的现代书法应当是“现代人”这个“存在”之上的那个形而上的“存在者”的视觉变现。进而言之，在马承祥先生的作品中，由于其精神意蕴（文化主题）与审美形式（视觉图象）已经达到了高度的统一，他的作品本身，已经是一个独立而完整的世界，而又由于这个作为完整的马承祥的书法世界中的精神性主题只能通过人们鉴赏力的妙悟（delicatessedegoat）才能获取，所以，它们往往特别需要用后现代文化传播手段进行传播才能被广大公众所理解和接受。在这个意义上，可以说马承祥先生的现代书法尚有待于后现代文化对它的整合与参照。这也许就是马承祥现代书法的未来走向。只有如此看待马承祥先生的书法作品，我们才会明白他的作品为什么从不重复自己，必须每一件作品都是原创性的———他从一开始走向现代主义创作之路，就已经决定了他必然地必须走入后现代文化解构之路。这就是我们对马承祥现代书法所作的暂为终极的审美判断。

　　傅京生1998年秋月于北京?隆福寺　　

作者：傅京生