“日本风格”的《左拉像》

▲日本浮世绘

在浮世绘作品中前卫艺术家们看到一条脱离西方传统绘画。

马奈在《左拉像》中引用了日本艺术元素，如装饰以 1867 年巴黎万国博览会后在巴黎风靡的日本工艺品——琳派风格屏风（RIMPA）。

这是一扇显而易见的日式风格的屏风，露出的一扇屏风画面背景以金箔装饰，描绘一只停靠在花枝上的小鸟，与下方缓缓流过的溪水形成东方绘画的意境。

▲尾形光琳《红白梅图屏风》MOA美术馆

另外《左拉像》右上角以画中画的方式装饰一幅日本武士浮世绘入画，相比较于同框另外两幅作品《奥林匹亚》、《酒神巴库斯》的黑色线稿，这是一幅彩色印刷画更加突出，引人注意。

这些元素的入画正是迈克尔·苏立文在《东西方美术的交流》一书中谈及的画面呈现“日本风格”的现象。相较于 1866 年创作的《吹笛少年》，这幅完成于 1868年的《左拉像》看上去反而显得不那么现代了。

▲吹笛子的少年--爱德华·马奈

在描绘左拉上半身时马奈以传统绘画细腻平和的笔触描绘，但在塑造腿部细节时，尝试用浮世绘尊崇的以线条造型的方式来刻画裤子纹路的肌理，用相近的颜色以流线的笔触叠加勾勒西裤的纹理，呈现明显的线条质感。

▲马奈《左拉像》（局部）

马奈沿用早期绘画中常用的以深色调填充背景的技法，但又安排强光直射画面，以达到明暗对比强烈，阴影削弱，画面呈现平面化的艺术效果。

这是马奈艺术转型时期具有代表性的作品，在保留部分的传统绘画技法的同时，添加了浮世绘元素，又展现本身追求平面化的艺术特色。

▲马奈《左拉像》（局部）

当这幅画于1868年在沙龙展出时，虽然没有得到太多好评，但这一次评价却与以往不一样了。

毛茨说：“马奈先生景物相当成功，但作为肖像画家他较差一些。在左拉先生的肖像画中，主题没有放在人物上，而是放在墙上，尤其是贴着的一些日本画。这幅画中，人物的脸部几乎没有表情，而且意义含糊不清。至于马奈十分喜爱的黑色，其实很难看，而且没有魅力。”

▲马奈《左拉像》（局部）

托雷·比尔热则认为：“这些包括打开着的、有插图的书，以及摊在桌上或挂在壁炉板上的其他东西，都出乎人们的意料之外，左拉先生的这幅肖像，唯一的贡献是在室內光线的处理上，它使形象更加突出，并且有明暗起伏的感觉。这种光线的运用，似乎在揭示马奈当时的生活气氛，和这个充满艺术气息的时代。”

▲马奈《左拉像》1868年

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