为什么上海演唱会门票越来越难抢?小编告诉您

        陈奕迅演唱会门票买不到，周杰伦演唱会门票被秒杀，Bigbang演唱会门票被炒到天价，一连窜的上海演唱会都出现了一票难求的情况，如今很多人都在抱怨上海演唱会的门票越来越难买了，到底是什么原因导致了这一现象的出现呢?作为票务公司的小编，我来告诉您答案！以后不要再抱怨我们是加钱售票了，因为我们也是迫不得已啊~

原因一：上海大型演唱会的票十年没涨价了

　　Live House里不少大牌演出的预售价都从80元涨到280元了，大部分演唱会的票价区间还是280元-1280元。看一场演唱会从以前难得的奢侈品到如今的日常消费品，习惯听演唱会的一代人也从囊中羞涩的20岁成为30岁的中坚力量，消费人群大大扩展了。

原因二：网络时代，人人黄牛

　　传统黄牛有风险，尤其“一线黄牛”，经常看到演唱会场馆门口黄牛被警察驱逐的场景。如今，用这位业内人士的话来说，“我们公司的小姑娘一开票马上去抢，抢到一张挂在朋友圈或者其它地方，加价500、1000元卖掉是很方便的事”。即使网络购票限量，对于“散户黄牛”来说抢到一张票卖掉也不错。再加上专业黄牛，一场演唱会甫一出票购票系统就被抢瘫痪不难理解。

原因三：主办方包给黄牛的票太多了？

　　主办方给黄牛票是常规举动，票房不好的能适当保底，票房好时则是互利互惠。

　　一场演唱会由主办方出资，承办方负责所有累活，包括找场地，搭建，找票务代理，做策划，企宣等。但是艺人的唱酬常常高昂，让剩下的几方在获利方面风险不小，空间也有限。

　　这种情况下，找黄牛合作是主/承办方增加收益最简便的方式。票房不好，放给黄牛几成票能够转移风险。票房好，以高于票面价的价格放票给黄牛，黄牛再继续加价出手，双赢。这样干活和出资的方就能获得比合同上更高的收益。

原因四：乐坛衰老，值得看的歌手又太少

　　就主流歌坛来看，十年前大家爱看陈奕迅、周杰伦，十年后依然是他们的天下。鲜有强力新血注入，“老人”中能屹立不倒的却越来越少。近年来沪的欧美歌手方面也是如此，新人中能保证票房的只有泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)，老人中Muse和Metallica能撑住大场。其他几乎没有能够唱爆大场馆的。

　　歌坛的低潮期直接造成热门演出一票难求。有些老面孔常来，却是票房寡淡。

原因五：内地演出市场高风险、欠发达

　　在内地，办一场演唱会的成本和风险远高于港台或者海外。场馆的高闲置率造成了高场租（当然也有别的原因），因此头一项演出成本就变高了。很多场馆配套服务跟不上，巡演团队不得不带着全套设备到处跑，再次增加成本。风险高，审批周期长，一不小心就功亏一篑，还要亏本退票，口碑也跌掉。打交道过程中产生多种费用。

        成本和风险一高，不愿亏损的主/承办方只能与黄牛紧密合作。结果就是，想看演唱会的人不仅买不到符合票面价值的票，而且被迫和黄牛打交道，还未必能买到心仪的门票。

有人问有什么解决办法吗？

遗憾的是，几乎没有。

　   首先，在大城市，演唱会市场僧多好粥少是事实。比如BigBang就是有这么多铁粉，能够去八万人开唱大概还好一点。在梅赛德斯-奔驰中心开唱，注定了会有一大批人抢不到票。

　　其次，理论上讲可以通过提高票价和加场的方法解决问题。但是一旦提高票价，艺人的唱酬也会相应上涨。主/承办方因此依然赚不到钱，所以这个方法很难成立。至于加场，鉴于周末只有三个晚上，场租又高，加上唱酬，加场并不划算。不如仍旧只唱一、两场，制造一票难求的紧张氛围，既赚了口碑又赚钱，何乐而不为。

　　为什么Live House可以顺利地随物价和市场提高票价呢?因为小场馆分成方式多样，既可以由艺人和主办方给场地方一笔钱，自己收入全部票房；也可以按比例和场地方分成。灵活的合作方式让票价上涨的同时不会让场地方无钱可赚，而很多时候Live House的演出中只有场地方和艺人两方而已。

　　还有一个办法，改进万体馆的硬件条件。比如国外的当红歌手会选在Arena开唱，上海也有个万体馆，但是不能放焰火助兴也就算了，视听效果差，硬件不到位，观看体验很差。当红艺人自然不会愿意把自己放到这样一个地方献丑，音响不好观众说不定以为是歌手走音。

　　至于宏观环境等因素，只能望天了。