古典上新

《舞姬》的故事是在一种神秘高洁的异域宗教背景下描写尘世的爱恨情仇，呈现出一种异质而神圣的特征，搭配这一风格，《舞姬》的舞蹈语汇是东西方舞蹈语汇的嫁接融合，彼季帕确定了古典芭蕾中异域风情的性格舞的合理性（这也成为其对于古典芭蕾发展的重要贡献之一）。舞者们把印度舞蹈的流线感、丰富的手势造型与俄罗斯风格的古典芭蕾结合得天衣无缝，群舞行云流水，独舞曼妙灵动，其中“幽灵王国”一段更是展示了芭蕾之美的极致。

第三幕的“幽灵王国”完全回归到了古典芭蕾的美学，彼季帕仅用一个动作、一种行进方式，便构成了芭蕾历史上的“名场面”：

舞台后方的Z字型斜坡上，32位女舞者依次以阿拉贝斯克舞姿蜿蜒走下，抬手倾身屈膝，手臂与脚尖延伸至尽头，收回头顶上方的三位手，前行，再继续下一个阿拉贝斯克。动作46次重复，队形简单却迷幻的变化最终导致了视觉上的错位，直至我们无法分辨到底有多少舞者在跳舞，到底是舞者还是幽灵在跳舞……

爱情、复仇与救赎

芭蕾历史上的经典之作

莫斯科大剧院芭蕾舞团悲情呈现

莫斯科大剧院芭蕾舞团高清影像呈现

《舞姬》

La Bayadère

北京奥哲维文化传播有限公司独家引进发行

故事发生在古印度，武士首领索洛尔与舞姬尼吉娅坠入情网，尼吉娅却并不知道索洛尔其实是公主的未婚夫。暗中窥见两人私定终身的大祭司将一切告诉了公主，情敌的毒害、爱人的背叛接踵而至，使尼基娅陷入了残忍的阴谋……

芭蕾舞剧《舞姬》首演于1877年，由编舞大师马里乌斯·彼季帕和作曲家路德维希·明库斯共同创作。从那时起，这部作品就被认为是彼季帕的大师之作。莫斯科大剧院芭蕾舞团的版本由舞团前艺术总监、编舞大师尤里·格里戈罗维于2013年创作，备受观众认可和喜爱。

《舞姬》在戏剧性、音乐性和舞蹈性上都极具特色，特别是“幽灵王国”一段，摒弃了传统的用舞蹈讲故事的方式，转而突出舞蹈和音乐的完美契合，呈现出“交响芭蕾”的面貌。2019年莫斯科大剧院芭蕾舞团通过百代现场全球直播这部作品，由舞团首席舞者奥尔加·斯米尔诺娃（Olga Smirnova）领衔主演舞姬尼吉娅，搭档首席舞者阿尔捷米·别利亚科夫（Artemy Belyakov）的武士索洛尔。

莫斯科大剧院《舞姬》近期排期

6月8日 别克·陕西大剧院

6月8日 上海OmS剧场

6月13日 上海OmS剧场

6月30日 上海OmS剧场

地点：北京三克映画

地点：上海OmS剧场

地点：上海OmS剧场

哈姆雷特

地点：上海OmS剧场

红色

地点：北京三克映画

地点：北京三克映画

地点：上海OmS剧场

地点：上海OmS剧场

地点：上海黄浦剧场

地点：上海OmS剧场

女武神

地点：上海黄浦剧场返回搜狐，查看更多