郎窑红，一个让陶瓷人终于圆了的梦

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康

熙

御

供

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“中国红”，一个让陶瓷人终于圆了的梦。

陶瓷上那片大红曾是陶瓷史上千古难题。

多少年来，人们梦想把这人间最美的色调搬上瓷面。

在中国陶瓷艺术长河中，唐代发明了铜红；

后来，有了宋代的钧红瓷，

明清时期的祭红、郎红、胭脂红、豇豆红、珊瑚红等红色釉瓷。

清 豇豆红柳叶瓶

尽管这些红色釉瓷的色泽也并非真正的大红，

可就因为那一份“红”，

使得烧制工艺要求极高；

因为那一份“红”得来不易，

这些陶瓷也就成为：

皇室内廷和历代国内外收藏品家追求的珍品；

因为那一份“红”难成，

陶瓷界常大诉“十窑九不成”、“千窑难得一品”的苦衷。

18世纪 郎红釉石榴尊

说到康熙瓷器，

大多数人会想到“墨分五色”的“康熙青花”，

或者“康熙五彩”，

其实康熙一朝的招牌瓷器当属“颜色釉”。

在单色釉品种中，

康熙的豇豆红、郎窑红尤为令藏家瞩目。

清康熙 郎窑红釉罐

郎红釉创烧自清代康熙官窑，

督陶官郎廷极奉御旨仿烧前朝红宝石色瓷器，

历数百窑失意，郎廷极终捧得一红色瓷器，

色似牛血猩红，器如美人妍艳。

世人惊艳之余念其功绩，便以其姓氏名义加以称誉，

史称“郎窑红”。

督陶官郎廷极画像

那么郎窑红究竟有什么特征呢？

一个是它的颜色特别的鲜艳，

再一个它光洁度特别强，

第三个它是有碎纹的，

第四个看它的颜色是有变化的。

一个作品从上到下的颜色是逐渐加深的。

清康熙 郎红烟壶

清 郎红釉荸荠瓶

清代乾隆皇帝是古瓷器收藏狂热的痴迷者，

对唐宋名贵瓷器大肆收罗，

再陈设于宫廷，日夜相伴赏鉴。

对郎红器也情有独钟，

曾赋诗赞美：

『晕如雨后霁霞红，出火带加微炙工。

世上朱砂非所拟，西方宝石致难同。

插花应使花羞色，比尽翻嗤画是空”。』

清康熙 郎红釉笔筒

由于乾隆皇帝酷爱艺术，

在他的倡导下，

郎红器比康熙更成熟和多有极精的产品问世。

另有，乾隆时期郎红中的薄釉器，

色如鸡血，称为“鸡血红”；

釉层较厚，色彩深艳，

犹如初凝的牛血，称为“牛血红”。

清 雍正 郎红釉瓜棱梅瓶

清光绪 仿郎红釉小杯 （一对）

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千

年

技

艺

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郎红釉是以铜为着色剂，用1300℃高温烧成。

由于对烧成的气氛、温度要求很严，

烧制一件成功的产品非常困难。

因此当时有民谚说：“若要穷，烧郎红。”

所以郎红器在当时就很昂贵。

清·康熙 郎窑红釉折腰撇口碗

不过郎窑红若是烧制成功，

则明如镜、润如玉、赤如血，

光彩夺目，红艳鲜明，

自带一种强烈的玻璃光泽，

令人趋之若鹜，只想上手把玩一番。

由于釉料较厚，上釉的时候，

瓷坯上的釉料会自上而下流淌，

因此郎窑红瓷器的口沿处常常会露出瓷胎，

呈白色、米黄色、浅红色或淡青色，

这叫“脱口”。

釉料沿着瓷坯持续往下流淌，

瓷坯下半部分的釉料逐渐加厚，

烧制成功以后，

釉色也会比上班不更深艳，这叫“垂釉”。

等釉料流淌到瓷坯的底部，

会被工匠刮出的二层台阻拦，

无法淹没器足，这叫“郎不流”。

观颐斋郎窑红茶碗

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当

之

无

愧

“中

国

红”

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一般人认为，中国瓷器以青蓝白诸色闻名，

红色为主色调的瓷器并不多见。

事实上，中国红瓷历史源远流长。

清 霁红釉瓷器

康熙对红釉瓷器有着特殊的偏爱，

因为红色意寓着国家兴旺。

红色是中华民族最喜爱的颜色，

甚至成为中国人的文化图腾和精神皈依。

郎窑红的釉色充满张力，

显现出一派欣欣向荣，

故与之相配的瓷器以瓶、尊等大件器物为主，

如观音瓶、棒槌瓶、胆式瓶、梅瓶、蒜头瓶等，

另外也有盘、碗、炉等中型器物。

清康熙 郎窑红釉蒜头瓶 故宫博物院藏

清康熙 郎窑红釉蒜头瓶款识 故宫博物院藏

清康熙 郎窑红釉琵琶尊 故宫博物院藏

清康熙 郎窑红釉琵琶尊款识 故宫博物院藏

清康熙 郎红釉香炉

这些器物造型端庄、雍容华贵，

与浓烈奔放的釉色相得益彰。

虽然郎窑红器物色泽浓艳，

华而不俗，气度非凡，

虽大多没有款识，

但这种靡费巨万的奢侈瓷器，

自然只有皇家才有资格拥有，

备受皇家推崇。

清康熙 郎窑红釉凸弦纹瓶 故宫博物院藏

清康熙 郎窑红釉凸弦纹瓶 器底釉色为浅绿色 故宫博物院藏

不同于其他红釉瓷器，

郎红釉会出现特有的冰裂纹，

如碎冰隐于火海之中，

纹理之间华彩流转，

这在红釉瓷中是绝无仅有的，

可以说这也是郎红的独有特征之一。

郎红在出窑的时候，

就能听见一阵“叮铃叮铃”的开片声，

如风铃般悦耳。

观颐斋郎窑红茶碗

著名收藏家马未都曾说过，

这种开片过程是具有持续性的，

郎红在出窑后的三年内都有着持续开片的可能性。

郎窑红无疑是康熙红釉瓷世界里一颗璀璨的明珠，

它开创了康熙红釉瓷之先河，

无论其历史意义还是其独特的艺术魅力，

均可独步古今。

清康熙 郎窑红釉观音瓶 器底釉色为米汤色 故宫博物院藏

即便在今日，郎红瓷也甚为珍贵，

郎红瓷曾多次在我国领导人出访时被当作国礼礼品。

它向世界展示着中国瓷器的美丽与内涵，

是当之无愧的“中国红”。

清康熙 郎窑红釉观音尊 故宫博物院藏

景德镇人创造了祭红、郎红等彩色陶瓷，

也创造出陶瓷的神话。

现在，景德镇人依然延续着500多年古老的技艺，

也延续着土火相融的传奇。

观颐斋郎窑红茶具套装

精致的器皿，滑若绸缎，

定是结合了匠人对大自然泥土、矿料的尊敬，

经过长时间提炼浸润，

加之手心合一的温度，

才有了天地人和的灵秀。

匠人用烈火将故事存在郎红里，

释放一声一词，用如此器具品茗，

自然称最佳拍档，畅怀、舒心、优雅、悦目……

观颐斋郎窑红茶叶罐

釉里红云龙纹钵缸东汉 现藏北京故宫博物院

高36cm 口径40.5cm 足径40cm

钵缸圆口内敛，鼓腹，圈足。内外施白釉。外壁釉里红装饰。以釉里红描绘海水江崖双龙戏珠图案，龙睛以青花点饰，双龙从海水中腾起，威武矫健，作戏珠状。近口沿处绘青花弦线两道。

清康熙朝由于掌握了铜红的呈色技术，因此釉里红瓷烧造得相当成功，不论小品还是大器，均造型古朴，胎体坚致，釉色浓淡分明，具有鲜明的时代特色。

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