二次元的时尚进击

秀场上对于JOJO的借鉴我们早已司空见惯

第一次翻开《JOJO的奇妙冒险》时，我内心是拒绝的，猎奇的画风与情节，在曾经一众火热的少年漫画中显得格格不入，而在坚持过了几画之后，我才开始真正领教到为何它能拥有30多年长红口碑炸裂的JOJOism效应。脑洞之大，对于艺术与时尚的深入，让人欲罢不能。

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荒木·真·宝藏男孩·飞吕彦

唯有在JOJO中，你才能真正认识一个漫画作者荒木·真·宝藏男孩·飞吕彦。一部漫画派生出服装设计、摇滚指南、电影欣赏、数理化科研以及瑜珈柔体操在内的波普艺术。

透过超现实主义的画风，你能够感受到高更的浓烈、委拉斯凯兹与达达主义的狂想，《欲望号街车》式的硬朗美感，米开朗基罗式的华丽体态，而看到彩色的插画部分，一种熟悉的安迪沃霍式的波普艺术又扑面而来。漫画中杂糅的艺术广度，让人好奇这个作者到底什么来头。

Miss.荒木战狼

一九六零年出生的荒木飞吕彦，少年时代最爱的事就是电影、漫画与摇滚乐。以电影来说，最有兴趣的是克林·伊斯威特的西部电影，即使看电视，也偏爱日本剑侠的“时代剧”；音乐则喜欢齐柏林飞船、巴布．狄伦、YES等西洋摇滚乐团。

他曾经从宫城教育大学中途退学，又毕业于仙台设计专门学校，热爱绘画的荒木选择了服装设计专业，也为他日后创作JOJO的独特时尚观奠定了基础。

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从音乐到砸瓦鲁多！

从30年前就开始夹带私货的JOJO，可以算是荒木飞吕彦的爱好合集，首当其冲的自然是他所挚爱的音乐：披头士乐队《Get Back》歌词中唱到“JoJo was a man who thought he was a loner, but he knew it wouldn't last”。而这首歌理所当然地出现在了第二部的动漫中。

JOJO起初替身的名号，取名来自於塔罗牌，“愚者”、“死神”、“教皇”…，后续作品则由流行音乐的团体或是艺人名称所取代，像是“皇后”Queen、“海滩男孩”BeachBoys、还有“辣妹”Spicy Girl登场…

荒木飞吕严致敬David Bowie

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把美术馆搬进漫画

与很多欧美系漫画有所不同，JOJO的绘画风格虽然不乏西方肌肉美学，却少了爆裂式的夸张成分，而是遵从于意大利式的雕塑美学，来自于米开朗基罗与委拉斯凯兹的作品，投射到了JOJO漫画中，奇妙的姿势与肢体的美感都融入到了漫画里。

正如作者在他的书中所说“姿势符号化的极致，应该就像希腊雕刻家米隆的奥林匹克雕塑《掷铁饼者》一样，删去所有多余的部分，只留下从直立转变为稍稍扭腰的微妙姿势。每每看到经典的雕塑作品，我都不由得感叹：古希腊和古罗马的雕塑家们恐怕是在用生命构思姿势。”

对于服装设计有着独到见解的荒木，喜爱将一些流行元素运用到作品中，柔和与魁梧融合出模特身型。而如果要把JOJO里面的时尚元素深扒一下，恐怕一篇微信也说不完，角色的穿着装束，大部分是参考摩登大牌的设计，从Versace到Moschino，由Gucci合作植入到联名款的热销，荒木将个人幻想与学习服装设计的经验交织延伸出了JOJOism的美学。

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绵延30年的JO式美学

JOJO的时尚美学在每一部中循序渐进，第一部服装颇为保守，夸张的宽肩张扬着英伦元素，羊毛背心、领巾领结、苏格兰花呢猎帽、礼帽，华丽中也感受到了荒木小小的时尚试探之心。

第二部的背景来到了1938年，重型机车、皮革和牛仔的频繁运用，莉莎莉莎型的奢华美女与初登场的恺撒·谢皮利无不烙有80年代特征。柱中男的卷发如同狮子一般卷曲柔软，阿拉伯风情则体现在一个个服装细节里，萝卜裤、尖头鞋、护膝、坎肩……等等，是不是有些熟悉感，没错，富坚义博笔下的西索也有着这样异域的style！

从第四部开始，荒木飞吕彦的时装设计功底开始大显身手，第四部不灭钻石的主人公东方仗助外形足够时尚，改装校服、名牌鞋子，因此经常为零花钱苦恼【被戳中，怎么这么写实！】。仗助在四岁时因为莫名的高烧五十天而险些丧命，在去医院的路上受到一名满身是伤的不良少年的仗义帮忙才能成功到达医院。后来仗助将那名神秘少年视为英雄，因此也就留起和他同样的飞机头。

在慢慢的演变中，JOJOism的时尚美学在第五部迎来了一次爆发，乔鲁诺的发型被网友戏称为@@@，原因emmmm……看图就懂了！

复古风和嬉皮风光荣会师：黑色斗篷，洛可可女猎装，僧侣短发搭配改良西服，锯齿化的小圆顶帽和女式束胸衣外套、印花裙、镂空装……如果我不说这是一部漫画里的时尚元素，恐怕很多人会觉得这是哪个大牌的秀场记录，这些身着“大牌”的角色们在浴血奋战中依然需要保持至高颜值。

第六部的改良风衣、紧身袍到第七部浓烈的西部粗狂风，你难以预测JOJO在下一部中会演绎出什么样的风貌，却会深深沉迷其中。

荒木的先验性还表现在梅罗尼（babyface）身上，不对称与交叉开口，深得范思哲大妹掌柜后推出第一款丝绸晚礼服的精髓；更不用说Talking head与CLASH的HIP-HOP风采。

——摘自乔乔主义经典时尚评论

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从二次元走进大牌的橱窗

走进现实，也有不少JO厨甚至大牌，将JOJOism延伸成一种时髦文化。不同于武内直子之类的漫画家，从大牌获取时尚灵感，荒木将时尚的触角深入到更核心的位置——联名与橱窗。

Vans x《JOJO的奇妙冒险》2019 推出联名系列，潮流文化自然不能放过这样一个充满时尚意味的漫画IP。

鬼马、叛逆又有些可爱的徐伦的性格作为JOJO里唯一一位女性主人公，出现在了Gucci零售店橱窗里最显眼的位置；布加拉提身穿Balenciaga单品登上《UOMO》杂志封面。

连载30多年长红的作品不多见，在更新迭代与眼花缭乱的时尚之下，荒木说的故事用平实打动着我们，没有回忆杀，也无需开挂，团战中有智慧和意念，也少不了牺牲。“它讲述的是一部获得智慧，让自己的心灵得到成长，然后变强的故事。就算结果是死亡，在那个过程中主人公得到了勇气，心灵得到了成长，那么在我的心中这就是一个happy ending”作者如是说。

华丽之下，荒木的艺术砸瓦鲁多还在继续，自我的风格与时尚、经典艺术的结合为无数后辈们提供了灵感。而只能默默做一个JO厨的我，只想用一个标志性的JOJO立结束这篇推文，大呼一声“我不做人啦！”回荡在2019年的长空。

图片来自网络

撰文-迷J返回搜狐，查看更多