蒙古族舞蹈与哈萨克族舞蹈风格特点的比对研究

王慧楠

摘 要：拥有独特风格并充满历史底蕴的舞蹈文化，在整个民族的文化发展中起着不可忽视的作用。作为同样聚居在草原上的游牧民族，蒙古族和哈萨克族的舞蹈都是草原文化内蕴的凸显，是祖辈农牧、游猎生活的缩影，都具有极高的传承价值和美学价值。本文通过对比蒙古族和哈萨克族的舞蹈，探究两者在地域特色、人文情怀及舞蹈作品艺术表达形式上的异同，从而剖析其艺术特征和艺术内涵。通过对比分析，可以更好地理解这两个游牧民族在舞蹈文化方面的独特性和传承价值。

关键词：蒙古族舞蹈；哈萨克族舞蹈；风格特点

中图分类号：J722文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）31-0-03

一、蒙古族舞蹈与哈萨克族舞蹈概述

（一）蒙古族舞蹈的风格特点

蒙古族是中国少数民族的重要组成部分，具有深厚的文化背景和历史底蕴，其舞蹈艺术一直以来被社会大众所欣赏。老辈艺术家扎根广袤的草原天地，深入淳朴的民间生活，切身体验民族风俗人情，经反复提炼、修改及艺术化的加工，将民间舞蹈赋予美的意蕴，经过多年沉淀而形成的蒙古族舞蹈，在以地域特色名满天下的草原游牧文化中占有重要地位。

内蒙古东部地区，是北疆草原游猎及游牧型经济文化分布区，其草场茂盛，地域环境优质，当地蒙古族舞蹈的表演形式以《博舞》《安代舞》为典型；在内蒙古中部、南部地区，灌溉条件优渥、森林资源丰富、光照充足、土壤肥沃。在这片土地上，蒙古族人民充分发挥其地理优势及水土优势，发展畜牧饲养混合农耕文化型经济。随着时间的推移，这里逐渐演变成蒙古族人民生活条件最为优厚、生活方式最为先进的地方，其民间舞蹈也逐渐形成了欢乐、喜悦、洒脱、热情的风格特色，常被用来表达人民富足、幸福的生活，主要表现形式以盅碗舞、筷子舞为主；西部地区，部分蒙古族人居住在新疆维吾尔自治区境内，在鄂尔多斯高原这片被誉为“天骄圣地”“地上荒漠，地下宝藏”的腹地，形成了以《伯依勒格》为代表的蒙古族舞蹈。

蒙古族分布地域东西跨度大，受到各地地域环境、传统风俗、历史发展的差异，产生了不同风格特色的蒙古族民间舞蹈，而蒙古族人民受长期农牧生活影响，同时形成了“挤奶员”“剪羊毛”等充分表现农牧生活的舞蹈，受到广大人民的欢迎，成为蒙古族民间舞蹈中的经典[1]。

（二）哈萨克族舞蹈的风格特点

中国多数的哈萨克族，居住在新疆维吾尔自治区，同时也分布在甘肃及青海的新疆少数民族聚集地，这里的人们生活在茫茫绿野之上，是能歌善舞的民族。勇猛、剽悍的哈萨克人民在马背上英勇潇洒，与自然共同生活，与万物生灵共舞，长此以往形成了气概豪迈、野性奔放的舞蹈风格，舞蹈律动感极强，常见动作有刚劲有力的肩部动作及“马步”动作，主要表现骏马驰骋在草原之上的矫健风姿。在气势与部分动作动律上，与蒙古族舞蹈颇有相似之处。

哈萨克族的传统舞蹈以模仿各种飞禽走兽的形态动作为主要特色，其表现形式多样、刻画形象栩栩如生，富有感染力。这说明，哈萨克族人民善于观察动物的各种习性，将动物的形象融入舞蹈，将其赋予艺术色彩，反映游牧民族的狩猎生活。哈萨克族人民同蒙古族人民一样，沐浴着草原文化，享受着农牧生活，其舞蹈也会模拟生产劳作的动态，体现其生活风貌，如“擀毡舞”“剪毛舞”“劳动舞”等。哈萨克族舞蹈中“卡拉角勒哈”，汉语为“黑色的走马”，是哈萨克族舞蹈中最具代表性的舞蹈之一。

二、以作品为例分析对比蒙古族舞蹈与哈萨克族舞蹈的艺术形象塑造

（一）以“天鹅”为例

在游牧民族的民间舞蹈中，人们常常模仿骏马、雄鹰、熊、羊、鹿等动物的形象，但是对于天鹅形象的描绘却少有涉及，目前已知其存在于蒙古族、哈萨克族、鄂温克族、赫哲族等几个民族中，天鹅舞的形成与民族的原始信仰、民族历史沿革、生活地理环境息息相关。

蒙古舞独舞剧目《额吉的天鹅》，取材于草原上的真实故事。春回大地，北方草原上有一大群天鹅迁徙到此，年轻人大多去城市谋生，只有一位老额吉独守在草原上。每年春天，等待天鹅迁徙到来的时刻，老额吉会收集天鹅羽毛制成饰品挂在屋子里以示思念。编导在听到这个故事后，延伸了老额吉对孤独与生命的定义，将老额吉向往自由、希望像天鹅一样美丽优雅以及追寻的内心独白加以诠释。

该舞蹈作品通过使用模拟天鹅形象的白色服装和羽毛饰品来塑造天鹅形象，并在舞蹈动作的设计上主要靠模拟天鹅的动态来表现。在动作设计上融合了蒙古族舞蹈的柔臂与曲臂以及绕圆动律，同时用手塑造天鹅“头”的形态，双臂的延伸、舒展和抖动将天鹅美丽翅膀的动态体现得惟妙惟肖。此外，该作品还结合了蒙古族部落舞蹈“贝勒格”的舞蹈动态，为舞蹈作品增添了一丝原生态的气息。作品将故事背后老额吉的美好向往与天鵝的形象紧密融合，赋予了舞蹈生命的意义。

哈萨克族人民视白天鹅为吉祥物，将其视为美的化身和慈爱伟大母亲以及纯洁美好爱情的象征。在新疆阿勒泰地区的布尔津县、哈巴河以及其他哈萨克族人民的聚居地区，流传着哈萨克天鹅舞这一传统舞蹈。舞者会选择皮大衣反穿在身上，露出内里的绒毛来表达天鹅形象的特点。舞动时多采用手臂动作，半蹲踏步状，与观众互动，场面热烈欢脱[2]。

哈萨克族的《天鹅舞》（带羽毛的少女）和独舞《天鹅》是经典的作品，表达了哈萨克族对美好生活的憧憬。天鹅形象的塑造在哈萨克舞蹈中，通常用手臂的动作来模仿和呈现头部的造型，通过“曲臂”“柔臂”的动作模仿天鹅翅膀的抖动与舒展，使用大量的旋转来表达天鹅嬉戏时的欢悦场景。哈萨克舞蹈在塑造天鹅时，头部与眼神的模仿是其塑造天鹅形象的点睛之处，动作设计体现了天鹅的灵巧与敏捷。哈萨克族大多聚居在新疆维吾尔自治区，因此其动作风格和曲风与维吾尔族舞蹈有相似之处，但在两部作品中可以看到“扣腕”“柔腕”的动作，这是与蒙古族舞蹈手部动作形成差异的特别之处。

（二）以“马舞”为例

蒙古族和哈萨克族都是游牧民族，马在生产和生活中具有重要地位，也是其心中的所爱，因此马在蒙古族和哈萨克族的舞蹈文化中是一个极具代表性的艺术形象。

蒙古族舞蹈中，马步的动作稳健有力、欢腾跳跃。在内蒙古艺术学院开设的蒙古族舞蹈技能课程中，上肢典型动作有套马、勒马、拴马、牵马、扬鞭等，腿部训练主要模拟马行走或奔跑的形态，包括刨地步、立掌步、走马步、大迈步等；旋转、跳跃技巧中有刨地撩腿跳、勒马大跳、马刀转、勒马翻身转等。近几年来，内蒙古艺术学院在蒙古舞技能课程中新加设了脚背技巧，这些技巧都具有宝贵的训练价值。

蒙古族舞蹈中马的形象塑造是骏马的特征与人们对马的深厚情感的有机融合。例如，在大型原创民族舞剧《草原英雄小姐妹》中的“赛马”选段中，模拟了牧民们在马背上竞技比赛的飒爽英姿，将蒙古族的豪迈气概展现得淋漓尽致。在道具的选择上，采用大型道具去模仿马的造型，又用人去模仿马头与马尾，马头马尾共同构成一匹马。舞者大量使用“刨地步”“立掌步”“走马步”等马步动作，又用盖腿以及跳跃塑造马飞驰奔腾的动态。马背上的演员饰演牧民，手臂刚劲有力，眼神坚定，体现了蒙古族人民的硬朗风姿、飒爽气魄[3]。

哈萨克男子舞蹈中常见“马步”的运用，步伐稳健有力，动律感强，风格较为剽悍、苍劲有力。例如，第十届桃李杯哈萨克男子群舞《自古英雄出少年》中，舞者们手持马鞭，直观地将“骑马”的状态表达出来。动作的编排使用了“硬肩”“耸肩”“马步”等动作，将少年男儿的雄心壮志与广阔胸怀通过铿锵有力的动作加以表现。舞者们伴随着冬不拉的伴奏，动肩、摆腰、踢腿模拟骑马的姿态造型，手持马鞭模仿驯马时的模样。

（三）以“鹰舞”为例

鹰在蒙古族人民心中是生命、理想、吉祥的象征。巴图老师的《鹰舞》以模仿鹰的形象为主，运用圆场加双臂展开的动作生动地表达了鹰展翅高飞的形象。通过大量运用和设计曲臂、柔臂、碎抖肩等上肢动作语汇，将鹰展翅、抖翅的样子传神地刻画出来。这部作品展现了草原文化的博大精深，充满了浓厚的民族文化底蕴与特色，为蒙古族舞蹈文化注入了新鲜血液，为鹰舞后续的发展奠定了重要基础。

蒙古族舞蹈作品《舞鹰的传说》在动作的设计上，选用连绵起伏、优美舒展的柔臂、力量与顿感兼具的曲臂、绵延不绝的绕臂，去模仿雄鹰舞动的翅膀。舞者用奔跑和跳跃配合展臂的动作去模仿鹰高空飞翔时的潇洒模样，诠释鹰的形象特点。这部作品着重体现了蒙古族男子野性粗犷的阳刚之气和英勇潇洒的民族气概。

哈萨克族的鹰舞是20世纪初流传于民间的动物模拟舞，1935年登上舞台表演。鹰舞是哈萨克族民间舞中较有代表性的男子舞蹈之一，主要展现猎鹰辅助猎人猎取猎物的过程。猎鹰是哈萨克族猎人捕猎时最亲密的伙伴，因此哈萨克人对其有特殊的喜爱，而鹰舞也就成为哈萨克族英勇顽强精神的象征。鹰舞演出时，演员应头戴山鹰帽，反穿黑皮坎肩，展示猎鹰捕猎的一系列仿真动作，如“寻视”“展翅”“俯冲”“搏击”“撕裂猎物”等，展示了猎鹰捕猎的整个过程。

综上所述，笔者认为蒙古族舞蹈对天鹅的诠释主要以塑造天鹅的优美与舒展居多，而哈萨克族舞蹈自古流传至今的天鹅舞，塑造了天鹅的灵动、欢脱、戏水的模样，又将其圣洁不染世俗的形象献给观众，将哈萨克族人民对于美好的向往生动表达出来。蒙古族舞蹈与哈萨克族舞蹈对于骏马形象的表达较为相似，均会出现“马步”的动作以及肩部动作，但蒙古族马舞的风格经过提炼与美化，洋溢着奔放热情、潇洒豪迈的气息，哈萨克族马舞在其民族背景与生活环境的影响下，则是粗犷的、野性的、原生态的。在鹰形象的塑造上，蒙古族舞蹈现存的成熟的经典作品，体现着蒙古族舞蹈的风格意蕴，展现着蒙古族人民对鹰的崇敬。哈萨克族鹰舞不受时间地点的局限，在重大节日时可以即兴表演，成为哈萨克族人民喜闻乐见的节庆舞蹈，是留存于民间的艺术形式，是宝贵的民族文化[4]。

三、蒙古族与哈萨克族音乐及服饰风格的异同

（一）蒙古族与哈萨克族音乐风格

蒙古族是一个能歌善舞、热爱生活的民族。内蒙古各地区的民歌风格各具特色，总体来说，呼伦贝尔地区的民歌风格华彩贵气，科尔沁地区的民歌平和流畅、深沉厚重，锡林郭勒地区的民歌苍凉壮阔、感心动耳，鄂尔多斯地区的民歌欢乐雀跃、喜庆热烈，阿拉善地区的民歌铿锵有力、质感浑厚。蒙古族人民有着自己独特的音乐文化，包括字少腔长、悠扬自由的“长调”；韵味十足、灵活简单的“短调”；曲高和寡、深远绵长的“呼麦”，都是其宝贵的文化产物。“长调”与“呼麦”是内蒙古自治区非物质文化遗产的杰出代表，是草原文化的重要组成部分。

哈萨克族民歌是哈萨克族的重要文化产物，已被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。哈萨克族民歌以冬不拉和三弦为主要演奏乐器，冬不拉体积小巧，方便携带，适应了游牧生活生产方式的需要。自弹自唱是哈萨克族人民主要的民歌表演形式，使用3/8为主的混合型节拍，无固定的歌词，曲调篇幅较长，音乐结构无规则。哈萨克族民歌根据不同的体裁形式共分为五大类：民歌、弹唱、器乐、歌舞、宗教音乐，主要代表作品有《玛依拉》《我的冬不拉》《黑走马》等。

一个民族音乐的形成，与其民族背后所蕴含的历史文化和其长期以来生活的环境息息相关，这是民族文化的积淀，是民族情感的交织，是民族灵魂的彰显。不论是蒙古族音乐的悠扬绵长、深沉华丽，还是哈萨克族音乐的节奏鲜明，具有浓烈的牧歌气质，它们都是中国民族文化艺术宝藏，值得传承与发展。

（二）蒙古族与哈萨克族服饰风格

蒙古族的传统服饰包括长袍、腰带、靴子、头饰和首饰，受生活环境和生活方式影响，骑行和防寒是服饰主要的需求。蒙古族人民常穿长袍、坎肩、皮帽、皮靴等，冬装以皮衣、棉服为主，夏装则选用颜色鲜艳的布类。从设计角度来看，长袍搭配腰带展现人体曲线之美，也突显蒙古族牧人豁达宽厚、豪放坦荡的个性特质[5]。

哈萨克族人民过去以农牧、劳作为生，所以服饰设计上具有丰富的田园生活风貌的特征。哈萨克人喜欢穿纯棉和毛料的衣服，牧民主要用牲畜的皮毛等作为服装布料，颜色上多选用黑色、咖啡色等深色。随着人们生活水平的提高，哈萨克族人民的服装也产生了很大的变化。20世纪50年代初，除了兽皮衣之外，很多人可以穿棉布做的衣服，居民的服装以皮革和棉布为主要材料。在五六十年代，灯芯绒、印花布和哔叽布开始流行，皮鞋开始取代皮靴和毛氈管。80年代，哈萨克人多穿西装，年轻人大多选择时髦的服饰。

民族传统服饰的形成受到其所生存生活的环境、生活习惯以及长期以来的审美特点的影响。随着人们对美的认知的发展与改变，除了民族固有的传统服饰，还会逐渐出现融合其民族特点的现代服饰供广大群众选择。这就是服饰文化的继承与创新。

四、结束语

蒙古族和哈萨克族同为游牧民族，有着相似的人文情怀，而其舞蹈表达方式却各具特色，传扬着各自鲜明的特性。两者的地域特点、生活风貌类似，但如今所形成的舞蹈表演形式及风格特点却是各有所长，精彩纷呈。舞蹈作为少数民族文化中非常重要的组成部分，贯通着民族文化的变迁过程，在文化传承中是不可替代的，具有极高的研究价值和崇高的文化艺术魅力。民族的就是世界的，艺术是我国五千年历史长卷中的华彩篇章，而舞蹈文化更是其中的瑰丽存在。

参考文献：

[1]罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程[M].上海：上海音乐出版社，2001.

[2]李雪梅.地域民间舞蹈文化的演变[M].北京：文化艺术出版社，2004.

[3]《中华舞蹈志》编辑委员会.中华舞蹈志·新疆卷[M].上海：学林出版社，2007.

[4]《中华舞蹈志》编辑委员会.中华舞蹈志·内蒙古卷[M].上海：学林出版社，2006.

[5]韩育民.中国哈萨克族音乐文化[M].乌鲁木齐：新疆人民出版社，2009.

艺术大观2023年31期