一张图了解十六种艺术流派

在美术馆看画的时候，是不是常常有种声音在脑海回荡：“这画的什么鬼，我特喵也可以画这样的！”你不是一个人........

现在的抽象画尽量简化的像是一个三岁小孩的作品，却总是能卖出比写实派高出百倍千倍的“天价”。这时候你也许开始怀疑，这些画中是不是有某些难以名状的东西自己没看到？

尝试去理解抽象画不是那么简单，虽然他们都是抽象画，但是却分出了二十多种流派，更让人摸不着头脑。

于是，插画家John Atkinson 绘出了这组漫画，用最直接的方式让我们了解各个艺术流派。

先看看这幅画，接下来John Atkinson 用各种艺术手法将其变形。

1印象派

印象派起源于 1860 年代的法国，因莫奈的画作《印象•日出》而得名。绘画风格主要表现光影的的改变而否定轮廓。

印象派更追求将科学的色彩学理论运用于绘画，中国高考艺术专业的色彩考试（水粉色彩），也是以这种色彩规律作为标准。

这个艺术流派也是对后来的人影响最深远的画派，参加过艺考的学生是不是有种恍然大悟的感觉呢？

2点画派

点画派也称作新印象派，继印象派之后法国出现的美术流派。

点画派的主要技法是而用点状的小笔触，通过艺术家对科学的光色的理解，画出无数小色点在观众视觉中混合，来用色点组成的画作。

3新艺术画派

新艺术画派兴起于19世纪末20世纪初，其创作主旨是：打破传统，以一种新的美学形式革新设计（每一种新画派兴起都这么说.....）。

这种风格建筑，室内设计等领域也有所体现。

这种画派的风格偏向“装饰画”，喜欢同有活力的波浪形的线条来装饰作品，最常见的是花朵或者藤蔓的曲线，螺旋。

4野兽派

野兽派是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。

它最大的特色是色彩鲜艳浓重，用笔大胆粗放。是一种不讲究透视明暗，放弃传统远近比例，平面化构图的绘画手法。

5表现主义

表现主义自20世纪从德国兴起，主要用混乱，扭曲，美感失衡的手法来否定事物。

它主要表示生的是活中的恐惧和焦虑等情绪，来对现实进行扭曲和抽象化。

6立体主义

立体派是 20 世纪初在法国兴起的艺术流派，代表艺术家是毕加索（别怀疑，就是毕加索，他真的不是野兽派！）。

立体派试图在平面的基础上挣脱时间的束缚，将不同角度，不同时间同时画在一张画里，或者说是将立体事物展看平铺在一个空间里，还原成一个个立方体来表现。

7未来主义

未来主义起源于二十世纪初的意大利，杜尚前期的画作也属于这个画派。

未来主义画派强调速度与动态的表现，以及现实中的动态感。在插画家的这幅画作中，我们看到里面图像的运动轨迹，像动画中的逐帧动画。

8达达主义

达达主义是当代艺术的开端，它主张“无意义”，“反艺术”，破坏一切，叛逆，虚无......

“dada”这个词本身没有任何含义，像小婴儿出生时试图开口说话时发出的叱语，正如它所倡导的艺术概念一样，毫无意义。

因此，对达达主义作品的解读，完全取决于观众自己的品味与思考。

9风格派

风格派又称作新造型主义，起源于1917年的荷兰，其代表人物蒙德里安最为大众所熟知。

风格派主张抽象和淳朴，外形上缩减到几何形状，而且颜色只使用红，黄，蓝三原色与黑白非色彩的原色。

艺术家们试图简化物体造型的表现手法，让作品呈现高度的逻辑化和理性化。

直白点说，这个画派的艺术作品已经抛弃个人情感，用理性思维来创作，绘画不再是感性的表达，而是理性探索的结果。

10构成主义

构成主义起源于1917年的俄国，跟风格派同一时期。它主张运用综合材料例如：金属，木块玻璃等结构组成雕塑，对现在的装置艺术有决定性影响。

构成主义已经不满足于平面绘画，并吸收了立体主义的概念，甚至运用到了悬挂和浮雕等创作手法，用以表现对科技，工业的歌颂。

11超现实主义

超现实主义源于1920年的法国，当时的艺术家深受达达主义的影响，强调直觉和下意识，来表达潜意识中的矛盾，以引发出对生死，时间的思考。

该流派的画家多以拓印发，黏贴法，自动性技法等特殊表现手法来创作。

12抽象表现主义

抽象表现主义又称为纽约画派，兴起于于二十世纪五六十年代的美国，主要代表人物是波洛克。

该画派艺术家们通过透过颜色与形状，以主观的方式来表达自己的情绪而非直接描绘生活中的事物；通过简单的点，线，面，色彩，形体构图来传达情绪。

同时，他们认为艺术是抽象的，主要是即兴创作。

13波普艺术

波普艺术又称作流行艺术，萌发于英国，鼎盛在美国，代表艺术家安迪·沃霍尔，草间弥生。

该艺术形式主要探讨通俗文化与艺术之间的关联，试图推翻抽象表现艺术，转而以符号，商标等具象化的大众主题，讽刺市侩贪婪本性的表现手法。

它也是当今较为底层艺术市场的前身。

14，极简主义

极简主义兴起于60年代，其作为对抽象主义的反动而走向极致。

极简主义艺术家们以物品最初的原型转换成概念，让观众以自己独立的观点去看作品，来完成作品的构建。

直白的说，就是艺术家画尽量少的东西在画布上，让无数观众来对这幅画提出自己的见解，不限制观众的思维。

15观念艺术

观念艺术又称思想艺术，代表作品是杜尚的《泉》。

观念艺术的艺术家们主张作品的存在，只为表达一种概念，其表现形式完全可以忽略，甚至直接用文字写出来。并提出：观念是创作艺术作品的机器。

16当代艺术

当代艺术又称后现在艺术，顾名思义指的是发生在这个时代正在实践中的艺术风格。

现在的当代艺术还在发展与探索阶段，没有固定的媒介或者表现形式。

从发展的时间来看，艺术由最初的尊重事物表象发展到追求各种技法，再到表达个人情绪和思想，一直到现在的理性创作并与哲学结合。

一路下来经过了不断的改革与变化，可惜的是这些对中国的艺术形式并没有太大的影响，多数人还是像一开始那样觉得“画得像就是好”。