【焦茶的画风是什么】

提到ligne Claire，那就不得不提插画家铃木英人，他的风格是影响焦茶最深的。

過去我創作時比較講究誘導觀眾視線的構圖，並且從日本版畫中得到靈感，而且輕常使用淡色系的色彩進行叠涂，但最近我開始注重主題性，努力思索自己想傳達什麼給觀眾，再去選擇題材。 現在我的風格特色，是學習鈴木英人（來自福崗縣的插畫家）在日本画中的構圖與手法，在打底稿的階段，就透過各種表現方式，將印象畫派的元素融合在作品中。今後我希望能從事服飾或影像製作的工作，並活躍於各大領域。——2019焦茶自我介绍

1980年，铃木英人作为插画家出道，为许多经典的City Pop专辑绘制了封面。

在夏日的假期里三两好友驾车外出兜风，去沙滩、去海边，试图寻觅夏日酣畅淋漓的自然光影。晚归时，坐在车内半睡半醒地看着窗外，都市的夜晚并不漆黑，粉色的霓虹灯影在空气的折射中，涂满半边天的红晕，眼前的车流则呼啸而过，恍惚间就像时空穿梭的幻影，回到似曾相识的往昔年代。

City Pop起源于日本昭和时代的黄金时期，彼时日本经济蓬勃发展，繁华光景刺激着每一个人的感官，而开放的环境则涌入大量现代文化艺术，日本催生出City Pop文化。{部分文字转载自豆瓣浣熊唱片、VICE中国}

《VICE》曾经如此评价铃木英人的作品：在铃木英人的笔下，港口的私人游艇、50年代的美式招牌、海边的冲浪者和老爷车。铃木英人擅长ligne Claire的画风，同时他也喜欢表现阳光反射后的光晕，就像被风吹散在空中「漂浮的蠕虫」，这些细致入微的描绘使得画作还原度极高，亦幻亦真。

再加上高对比度的绚烂色彩，使得那些停泊在港口的游艇、美式复古招牌、海边的冲浪者、经典跑车散发出瑰丽的光彩，构建出一幅虚虚实实的即刻光影的印象派画卷。铃木英人的美国情结，在他的作品里表露无遗。高中时便在横须贺就读的他，身边充斥着美国杂志、爵士乐、进口车。1974年，已经在经营自己的设计公司的铃木英人去美国出差，让他坚定了自己插画的风格和永恒主题。他的作品被《插画师》杂志发现后，便邀约不断，一周完成15张作品的时候非常多。另外，上世纪80年代正是日本《FM Station》杂志的顶峰，几乎每月都可以看到铃木的作品。

而他最著名的作品，还是为山下达郎《For You》专辑设计的封面，之后两个人更是合作了一本叫做《Southward Bound》的画册。很有意思的一点是，刚开始听众很容易以为这是一册歌词绘本，但是仔细看了下，两人的分工还是很微妙的。

#铃木英人精湛的画技和极具格调的封面设计，把city pop推向了高潮。艺术往往都是相辅相成，山下达郎的音乐和铃木英人的插画可以说是相互成就。

大家可以去http://eizin.net/这个网站欣赏铃木英人的作品。

其中日本动画也受到ligne Claire画风的影响，尤其是铃木英人的画风，可以说他的风格奠定了这一风格在新时代巨大的转变。

其中最为代表的是西久保利彦（西久保瑞穗）在1986年制作的原创OVA《加州危机》，颇具实验性。还有西久保2003年改编自渡濑政造漫画的OVA动画《Heart Cocktail Again》（连载于1983年）

*简单介绍一下，渡濑政造也是city pop浪潮时期知名的插画家漫画家。他的作品中带有异域环境的特殊氛围以及人物光鲜亮丽却不失生活的烟火气，可以看到一种十分写意的生活态度和浪漫，同时又带有一种复古时代的感染力和亲和力。

还有去年的《大欺诈师》（美术监督: 竹田悠介）

《言语如苏打般涌现》。监督石黑恭平在自己的油管频道中直接提及了铃木英人、川瀬巴水、吉田博等人对本作美术面的影响。美术监督中村千恵子也做出了一些调整。比如云层的阴影和颜色区分并没有全部用上实线，同时也使用了一些渐变。     

今年的《美少年侦探团》（美术监督: 細井友保）

《隐瞒之事》的ed（美术监督: 本田光平）顺带一提久米田康治漫画和它第一卷的pv也ligne claire风

有意思的是隐瞒之事的ed是大泷泳一1981年的专辑A LONG VACATION中的《君は天然色》。而封面是在当时和铃木英人齐名的插画师永井博，所以这个ed也有许多city pop元素。

*简单介绍一下，永井博的画作受到马格利特和达利等超现实主义画家的影响。青年时，他看到一些描绘美国风景的写实画作后大为震撼。大片的蓝色基调，色浓的阴影，棱角分明的风物和明亮配色是永井插画中最大的特点，简练而色彩鲜明，充满了西海岸的夏日风情。一直为大泷咏一做专辑封面插画的他，渐渐在插画界有了自己的独立地位，直至现在，已成为与铃木英人一起，提起Citypop的同时不得不提的存在。 平面构成＋超现实主义+闲逸的美式享乐生活，这是永井博画作的核心，同样也是City Pop音乐的核心。

构图构图构图,修形修形修形最后誊写!整理外形，重塑形状，誊写一遍！这样的感觉，构图要相当注意，构图很重要。因为不好的构图和突然看不下去的无聊的画在粗糙的阶段是不行的，所以设法在一幅画里加入3个想法。关于今后的展望，书籍和定期杂志的表格自不必说，还想做游戏企划、VTuber和动画角色设计。原创动画的角色设计的原案的话更好。——2020年焦茶自我介绍

焦茶还说自己最喜欢的动画师就是吉成曜，中村丰和本田雄，他在欣赏这些优秀动画人的作品时也关注到了原画的创作。动画原画的清晰度几乎取决于线条和颜色，而这两种又恰巧就是他最擅长也最看重的两点，所以他希望能够将动画原画绘制的精髓融入自己的绘画中。——转自wuhu动画人空间的翻译

以下是笔者自己的一些想法，在于朋友讨论后总结出来的一些感想，供大家参考与讨论

ligne Claire是对构图的偏执，更是对线条的溺爱，这种风格色块依然是最主要的构成，但是线条才是整个画面的正菜。

焦茶除了与大胆使用印象派的色彩，更是将版画的画法融入到了自己的风格中。在亮部的线条使用甚少甚至是空的，在暗部疯狂过渡加线条。把整个画面安排的井然有序。

焦茶不像铃木，他从来不做渐变，就单纯的画出色块用线的疏密分到极致，他的线条也大多使用粗细一致的二值线（可能一些地方使用了稍微粗的笔触和rgb扰动）很原教旨的ligne Claire画风。（另外一些高光位置或许有使用outglow，用的好的话效果很不错）

他在自己的作画视频里是使用(填充)工具和（在较低层上剪切），通过正片叠底来绘制阴影区域。，通过将完全填充的层与(绝对差值)等叠加并校正色调，可以重复进行绘画部分的颜色调整。在线条绘制阶段，图像几乎达到了明暗平衡和密度平衡，然后在色彩上反复尝试，直到最后。（https://v.qq.com/x/page/f3222g9ttj7.html）

在深入了解他之后，更加让人感到痛心，这样一位天赋异禀的画师英年早逝，甚是遗憾。R.I.P

我写这篇专栏的目的，一方面是为了悼念，另一方面是希望ligne Claire能被大家所知，知道它是一个大胆且兼容并包的画风。大家能对它感兴趣，对它的发展有所了解，能去学习，去模仿，再生产。

最后，感谢大家的阅读。下面这期视频up更加详细的介绍了ligne claire的起源以及历史文化背景，希望能让大家能进一步了解ligne claire画风背后的故事和他的影响。

完