风声电影读后感1000

我每次看一半就不敢看了，我觉得用刑的时候好残忍。

昨夕影片现南湖，遐思顿赴南湖处。

寒冬腊月人犹有，初夏时节人岂无

闲步不离在左近，神游哪顾是远途

人说图画胜实物，我慕南湖胜画图。

安稳生活才几年，又闻小丑欲翻天。

往昔早恨折腾苦，今日更嫌动乱烦。

力竭声嘶道民主，真心实意欲夺权。

民众眼睛早雪亮，岂容小鬼再猖狂

时光弹指一挥间，党诞倏经七十年。

历经万劫知百味，驱散乌云见青天。

群魔化灰拆旧宇，众志成城建乐园。

幸福生活得岂易

好自珍惜万代传。

开天辟地史无前，志士神州竟争先。

马列西来陈、李传，火种东播百姓欢。

救国保民拼腔血，御侮图强抗敌顽。

千古谁成济世业

一枝独秀党擎天 在我家里的影碟柜里，有专门的一隔，这一隔内的影碟，全是过去的老电影、老电视剧。

——欢欢喜欢重温它们，因为，它们和我的童年有着密不可分的联系，可以说它们曾经影响过我的人生观、价值观，曾经见证过我的成长。

今天，我又从其中随手抽了一张影碟出来放，一看，是电影《开天辟地》。

哈哈，这正和7月党的生日相关联。

《开天辟地》所讲述的，正是从1919年“五四运动”到1921年7月中国共产党诞生这段时期的历史事件。

通过这部影片，我们认识了李大钊、陈独秀这两位中国共产党的创始人和前期领导者，领略了、周恩来、邓颖超、邓中夏等一大批青年共产党人的风采，更加深刻地了解了上个世纪初叶的中国是怎样处在民族危亡的关头，了解了当时的爱国志士们是怎样苦苦探求救国救民的途径，以及中国共产党建立在那个特殊年代的光辉意义。

朋友们，这是一部非常值得一看的电影，看懂了它，你们就已经基本掌握了中国现代史第一阶段的知识了。

我在这里给大家一些提示： 看《开天辟地》需要掌握的历史知识——“五四运动”的背景、过程、结果；“五四运动”之后中国的状况和面临的形势、中国思想界的救国观点之争；中国共产党建立的过程。

看《开天辟地》需要思索的问题——我们应该从革命先辈身上学习怎样的精神

怎样的人生才更有价值

看了这部电影，朋友们还可以写一写观后感。

——梁启超曾说过：“少年强则国强，少年进步则国进步。

”朋友们，让我们向《开天辟地》中的革命先辈们学习、致敬吧，让我们在新的世纪，用自己的行动，为民族的振兴贡献力量

事先声明：如果阁下还未观看此电影，且有意观看此电影，建议您勿阅读以下内容，原因很简单，作为一部悬疑题材的电影，如果您什么都知道了，再看还会有什么意义呢

先总结一下推荐这部电影的原因：如果您有一个心爱的人，请带她来看这出电影，因为那些惊悚的审讯场面会让她扑到你的怀里，如果您有一个憎恨的人，也请带他来看这出电影，因为你可以在电影开始前一秒钟就把情节全部告诉他……本来一个星期前就和同学约好今天来看《建国大业》，结果到了电影院才发现最近的场次都要等两个钟头，恰逢今天又是《风声》的首映，就委屈一下看看这部宣传力度仅次于《建国》的片片吧~看完以后还是有点感觉的，当然还是有不少缺陷的~从哪里开始呢

就先聊聊剧情吧~谍战这个题材在中国还是很新颖的，但我个人认为它更符合一般的悬疑电影，对间谍内心中的你争我斗的描写不多。

这种从多个嫌疑人中揪出间谍的创意其实真的难登大雅之堂，电影本身也确实没有什么深度，我想只能吸引一些年轻观众的注意吧~但作为一部悬疑电影，其结果让我挺失望的，比我想象中要简单~还有一些情节没交代清楚，像苏有朋的笔迹仿造问题，像周迅要求打电话给家人送东西的目的。

电影的基调很压抑，但是情节布置还是挺合理的，在一些惊悚的场景之间穿插一点喜剧的成分，放松观众绷紧的神经，这点《南京南京》应该要好好学习，那种从头到尾的强烈压抑感真是太难熬了~从拍摄的角度看，还是离不开中国新电影的熟悉套路，开头就是震撼的特技，画面基本都是快速的大角度旋转拉近镜头来加快电影的节奏。

总体来说电影的成本不是很高，都花在了请大牌演员身上，来来去去都是那几个房间，如果不是剪辑对电影节奏的把握，观众一定会看得直打瞌睡。

成功的地方还是在于对压抑气氛的制造上，电影的色调很鲜明，对主题很有帮助~~接下来说说大牌们的表演吧~黄晓明：★★★。

这一次演大反派，虽然看在他粉丝多，对他的宣传刻意加大力度，但我却没对他留下什么深刻印象，只是觉得他的内心戏演得很烂，从头到尾就在装酷装严肃，但回头想想他也确实是最适合这个角色的人选，只是发挥不佳，勉强给他个及格。

王志文：★★★★。

对他的印象，比对黄晓明深刻多了，也是演反派，果然姜还是老的辣，对于敌人心狠手辣，对自己的上司又阿谀奉承，角色的特点还是很鲜明的，而且内心戏很丰富，仅次于李冰冰，一开始我还以为他是间谍呢~如果结果是这样那确实会意外不少~苏有朋：★★★★。

确实令我无语了当初帅气的五阿哥，如今沦落为电影中的红花绿叶，虽说也是主打明星之一，但他演这种丑角形象真的让人大跌眼镜。

但我觉得他演得很到位，感觉的确是出来了，突破自我成功，给你个四星吧~英达：★★★☆。

英达演这种丑角也属于小菜一碟了，我留意到他对一些细节的处理还是很有大师风范的，像是拿枪时的浑身颤抖，听到消息时吃惊地掉下手中的棋子。

他的表演没什么大的突破，也没什么瑕疵，就给个中等吧~张涵予：★★★☆。

我还真就没想到他竟然是特务老大，看看这五个嫌疑人，就他最像共（和）产（和）party，一般这种悬疑电影中，身份最值得怀疑的人和那种性格最鲜明的人首先就被我剔除掉了，所以在电影开头性格张扬的苏有朋和周迅、丑角英达和背景最值得怀疑的张涵予就都被剔除掉了，电影似乎刻意引导观众把目标放在李冰冰，然而我想似乎没那么简单，所以就困惑了。

这次他是绝对的本色演出，同样没什么突破，就是演得太有性格了，的确出乎大家的意料，可能中国的悬疑电影也只能停留在这个层次了~李冰冰：★★★★☆。

这次内心戏最多的就是她了，还有多场和周迅同台飙戏，丝毫没有落后的感觉，如果周迅是通过前后角色的性格反差获胜，她就是通过感人的内心戏震引起观众共鸣获胜，她虽然结局没有苏有朋和英达那么悲惨，但也是被黑白两道利用，身份也从名牌大学高材生沦落为织布工人，使人不禁对其可怜，这个角色的塑造些许增加了电影的深度。

周迅：★★★★☆。

无话可说了，电影大牌中的大牌，一看就知道她的戏码肯定是最精彩的，果然不出所料，她也是特务之一。

角色前后反差很大，这是她获胜的原因，一开始是风尘女子，到后来她身份暴露后那种大无畏的革命精神又令观众动容，对比起来完全不像同一个人，她毫无疑问就是电影中最耀眼的主角，给个后冠她戴戴~~终于点评完了，有些过激言论，各位不喜勿骂~

《风声》讲述了地下工作者老鬼的故事。

老鬼破译电报的能力超强，打入了日伪情报组织内部，面临身份暴露的危险时，他机智地与日伪和国民党军统特务周旋，制造种种假象迷惑敌人，使得组织内部陷入混乱，搞不清谁是真正的“老鬼”。

但因条件所限，最后关头“老鬼”不得不牺牲生命，设法将情报成功传递出去。

　　在中国，麦家的小说可谓独树一帜。

从《解密》到《暗算》，再到这部被命名为“《暗算》第二部”的《风声》，麦家坚持书写一种别人难以想象的生活，坚持塑造一种强悍有力、同时具有理想光芒的人格。

他在论证这种生活和人格的过程中，所显示出来的绵密的叙事耐心和叙事才华，在这个浮躁的时代都是不可多得的珍贵品质。

　　他的小说具有强大的逻辑性和事实感，这也是他改编的电视剧《暗算》能够风靡大江南北的秘密所在。

在一个以虚构和编造为主要生产动力的年代，麦家这种以实证精神为叙事基础的写作，为读者的文学想象提供了牢固的边界。

他的小说之所以能引人入胜，就在于他有一种实证能力，能把假的写成真的——这其实是一个小说家最重要的禀赋。

　　麦家写的是敌特工作，是捕风者（密码破译者）的神秘生活，这种生活，因为一般读者不熟悉，本来具有很大的编造空间，然而，麦家主动放弃一个小说家的虚构自由，而是迫使自己跟着人物和事件的情理逻辑一步一步地往前推进———他笔下的人物和事件都具有强大的自我生长能力，因此，真正推动麦家小说向前发展的，不是作者的写作意图，而是洋溢在人性和事件里的那种深刻的情理。

　　通过这种情理逻辑的严密论证，麦家所建构起来的小说宫殿才获得了坚不可摧的真实感。

《风声》尤其如此。

一个人在险恶、闭抑的环境里，要将生死攸关的情报传送出去，如何掩护自己

如何传送情报

如何转败为胜

如何把不可能变成可能

如何既坚强如铁又狡猾似蛇

《风声》借由潘教授的讲述、“我”的推理、顾小梦的抗辩、靳老等人的回忆，以及“老鬼”本人潜在的自我陈述，步步为营，小心求证，每一个事实的出现，都可能被另一个事实所推翻，每一种说法的诞生，都可能受到另一种说法的质疑———麦家正是在各种事实和说法的互相驳难中，使人物丰富的内心获得了强有力的塑造。

　　这也是我欣赏麦家小说的理由之一：他的小说是有真正的人物的，他笔下的人生是可以站立起来的；他的小说是在为一种有力量的人生、一种雄浑的精神存在作证。

　　二十世纪以来，小说多写黑暗、绝望和恶，并且写得惊心动魄，这种来自人性深渊的力量同时也粉碎了作家对世界的信心———他再也无力肯定一种健全、有信念、充满力量的人生了。

这些年的中国小说重复了西方文学的这条写作道路，再加上近年消费文化的隐秘介入，平庸人生更是成了大多数小说的主角。

很多人都觉察到了，这样的阅读令人意志消沉、精神涣散。

《风声》的出现是一个信号。

它似乎在告诉我们，这个世界尽管令人悲伤，但仍有获救的希望。

一种贵重的人格、一种庄严的人生并非已经死灭，而是仍然活跃于广阔的世界之中，问题在于，作家有没有能力使之站立起来。

把凡俗的人生和雄浑的人生对接，把渺小的人物置身于理想的悲歌之中，疲软的小说也会由此获得一种重要的、肯定的力量。

《风声》中“老鬼”的成功塑造，就为麦家进行一种肯定性的写作提供了生动的例证。

　　在这个价值被一些人颠倒、践踏的时代，展示欲望细节、书写身体经验、玩味一种窃窃私语的人生，早已不再是写作勇气的象征；相反，那些能在废墟中将溃败的人性重新建立起来的写作，才是有灵魂的、值得敬重的写作。

一个叫米格的朋友看完电影《色·戒》后说：“身体从来都不是隐私，理想才是。

对那些把理想埋在心底，用身体的湮灭去成全理想却不曾有过一句辩白的人，政客和看客不敢直视，无法理解，也不会去宣扬。

国人，是常遗忘的。

”诚哉斯言。

“老鬼”、顾小梦式的人生何尝又不是被国人遗忘的

这样的遗忘，映照出的其实是当下文学中触目惊心的精神残缺：没有希望，绝望是没有力量的；没有光，你写的黑暗可能是假的；没有理想，甚至连幻灭的表达也显得空洞而轻飘。

因此，今日的文学，急需向我们展示更多的肯定和确信。

　　或许，《风声》和《色·戒》同时受到关注并不是偶然的，它恰恰暗合了中国文艺的精神转型：在文艺中，在现实中，那些滚烫的、坚定的身体战争背后，其实隐藏着一种令人尊敬的痛苦、一种庄严高贵的人生；懂得辨识、体认这种人生的民族，才堪称是一个精神已经成人的民族。

因此，我乐意把《风声》看做是一个新的、肯定性的文学起点；而写出了《风声》的麦家，是一个值得信任的作家。

需要尽快交。

于是一个农夫说，先知请给我们谈工作。

他回答说： 你工作为的是要与大地和大地的精神一同前进。

因为情逸使你成为一个时代的生客，一个生命大队中的落伍者，这大队是庄严的，高傲而服从的，向着无穷前进的。

在你工作的时候，你是一管笛，从你心中吹出时光的微语，变成音乐。

你们谁肯做一根芦管，在万物合唱的时候，你独痴呆无声呢

你们常听人说，工作是祸殃，劳动是不幸。

我却对你们说，你们工作的时候，你们完成了大地深远的梦之一部，他指示你那梦是从何时开头的。

而在你劳动不息的时候，你确实爱了生命。

在工作里爱了生命，就是通彻了生命最深的秘密。

倘然在你的辛苦里，将有身之苦恼和养身之诅咒，写上你的眉间，则我将回答你，只有你眉间的汗，能洗去这些字句。

你们也听见人说，生命是黑暗的。

在你疲劳之中，你附和了那疲劳的人所说的话。

我说生命的确是黑暗的，除非是有了激励； 一切的激励都是盲目的，除非是有了知识； 一切的知识都是徒然的，除非是有了工作； 一切的工作都是空虚的，除非是有了爱。

当你仁爱地工作的时候，你便与自己、与人类、与上帝连系为一。

怎样才是仁爱地工作呢

从你的心中抽丝织成布帛，仿佛你的爱者要来穿此衣裳。

热情地盖造房屋，仿佛你的爱者要住在其中。

温存地播种，欢乐地收刈，仿佛你的爱者要来吃这产物。

这就是用你自己灵魂的气息，来充满你所制造的一切。

要知道一切受福的古人，都在你上头看视着。

我常听见你们仿佛在梦中说：“那在蜡石上表现出他自己灵魂的形象的人，是比耕地的人高贵多了。

那捉住虹霓，传神地画在布帛上的人，是比织履的人强多了。

” 我却要说，不在梦中，而在正午清醒的时候，风对大橡树说话的声音，并不比对纤小的草叶所说的更甜柔。

只有那用他的爱心，把风声变成甜柔的歌曲的人，是伟大的。

工作是眼能看见的爱。

倘若你不是欢乐地却厌恶地工作，那还不如撇下工作，坐在大殿的门边，去乞求那些欢乐地工作的人的周济。

倘若你无精打采地烤着面包，你烤成的面包是苦的，只能救半个人的饥饿。

你若是怨重地压榨着葡萄酒，你的怨望，在酒里滴下了毒液。

倘若你能象天使一般地唱，却不爱唱，那你就把人们能听到白天和黑夜的声音的耳朵都塞住了。

【推荐人语】 先知如是说：生活黑暗，因而疲惫。

但工作不是这疲惫的因，而是逃离这黑暗的光。

只需有爱。

爱是什么

爱是成全你自己，使你不是万物欢唱中那一根暗哑的芦管。

我们都是行者，从大地而来，向大地而去。

爱是我们存在的痕迹，证明我们曾经来过。

工作就是可以看得见的爱。

生命由此而照亮，一路的跋涉因此而成为欢欣的舞。

你将因为是否已爱投入你的工作而决定，你在欢唱还是悲泣。

因为背离了爱，你将孤单，因为孤单，你将疲惫。

因为疲惫，工作是一场负枷黥面的流放。

一切激情和知识都成为虚假的装饰。

走进你的课堂时，请让你的语言与灵魂相通，告诉自己：爱，即可以照亮他们，也可以照亮自己。

（西门小醉）【网友评论】 “生活是黑暗的”，这是大部分人所真实感觉到的，除非你相当麻木。

首先要真正地理解“生活是黑暗的”这句话.多年以前我曾经在一篇文章中说过，人生有几种状态，一是浅薄的乐观，二是深刻的悲观，三是深刻的乐观。

许多时候，我们甚至洞察不到生活的黑暗，虽然也时时觉察到沉闷。

许多人，借助感官的刺激，生活在一种浅薄的快乐之中。

但也有许多人，会觉察到生活的黑暗的一面，（尤其是像教师这样容易卷怠的人群）他们逐渐意识到自己只是时代齿轮中身不由己的小人物这是一种存在主义的洞察.如果连黑暗都感受不到，便无法超越黑暗，便像尼采所说的，从未存在过。

对生活的这种种黑暗，无论是《娱乐至死》《逃避自由》还是《乌合之众》，都有精辟的论述，这是人类对自身深刻洞察的结果。

其实大部分人是有感觉的，只是不及深思.许多老师都有一种身不由己之感想要逃避但无从逃避.尤其是在应试教育的齿轮之下人与人之间表面一回事，实际上又是一回事这与生命本身是相悖的，也有损生命的尊严。

那种小争小斗，而不是自由创造，是对人性的损害凡此种种，导致了这个世界很少有赢家. 因此，这里的黑暗，不是指贫困不是指情绪的低落,而是指一种存在的无意义，被割裂状态.即是《教学勇气》中的那种恐惧和逃避的状态. 我多年间一直被这种状态所纠缠.因为我感觉到在学校中，缺乏一种真正的爱.领导与教师之间，教师与学生之间，同事之间，人与人之间.大家竞争而不合作,各自孤立无援,这样的生活，当然是黑暗的。

在这种状态下，我们丧失了爱，丧失了工作的热情，丧失了对知识的追求，甚至丧失了对生活的渴望.所以，纪伯伦说：生活的确是黑暗的，除非有了渴望 但渴望有很多种，不是所有的渴望都能引导你走出黑暗.除非有了知识。

因此最终爱是根本.爱是人类的根本语言和基本力量，人类之所以时常黑暗而不至于毁灭，全是因为爱的缘故，是因为良知在人类的关键时刻总会发挥作用 在爱中，我们便扩大了，与自己，与他人，与上帝会为一体，这时候便不再孤单，而感觉到一种彼此交融的充实圆满。

这其实就是新教育实验为什么强调职业认同就是强调带着爱去工作，与工作会为一体，不再分离割裂。

这不是宣传意义上的奉献 纪伯伦的诗，与里尔克的信参读，又别有意味。

电影《罗生门》写尽了人性之黑暗，但最终仍然归于爱。

《黑夜帝国》等影片也是如此(铁皮鼓) 今天静下心来读新教育发的纪伯伦诗歌及网友评论，前面几首诗歌中也有感动的诗句，但当我读到这一章的时候，就想打开我的空间，至少摘抄做好笔记。

首先想复制过来的是 ： 而在你劳动不息的时候，你确实爱了生命。

在工作里爱了生命，就是通彻了生命最深的秘密。

我理解的是：劳作积极向上的生活状态是爱生命的表现，在工作中爱了生命，无形中触摸到了通往生命最深秘密之路的那根弦。

接着往下读，我又想选摘：当你仁爱地工作的时候，你便与自己、与人类、与上帝连系为一。

最为精辟的是怎样仁爱的工作的阐述： 从你的心中抽丝织成布帛，仿佛你的爱者要来穿此衣裳。

热情地盖造房屋，仿佛你的爱者要住在其中。

温存地播种，欢乐地收刈，仿佛你的爱者要来吃这产物。

这就是用你自己灵魂的气息，来充满你所制造的一切。

要知道一切受福的古人，都在你上头看视着。

爱在你的每个细胞里，在你散发出的每个气息分子里，所以你所作的都是有价值的有意义的，因为你的爱在享用，

在读过一篇文章或一本书之后,把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来,写成的文章就叫“读后感”.读后感怎么写?读后感的基本思路如下：(1)简述原文有关内容.如所读书、文的篇名、作者、写作年代,以及原书或原文的内容概要.写这部分内容是为了交代感想从何而来,并为后文的议论作好铺垫.这部分一定要突出一个“简”字,决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容,而是要简述与感想有直接关系的部分,略去与感想无关的东西.(2)亮明基本观点.选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为“观点句”.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.“观点句”在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首.(3)围绕基本观点摆事实讲道理.这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点（即中心论点）的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出、更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务.(4)围绕基本观点联系实际.一篇好的读后感应当有时代气息,有真情实感.要做到这一点,必须善于联系实际.这“实际”可以是个人的思想、言行、经历,也可以是某种社会现象.联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点,为观点服务,而不能盲目联系、前后脱节.以上四点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的,要善于灵活掌握