手绘基本特征与表现形式！

通过手绘表达出来的效果，也许没有很真实，准确，但手绘作品设计效果的表达拉近了人与人之间的距离，方便了设计师与客户的现场沟通交流。设计师通过手绘纯粹地表达出自己的想法，不断及时修改，并且不受任何硬件约束，不被软件功能禁锢自己的思维潜能。手绘效果图还可以帮助设计师培养三维立体思维能力，在快速勾画的同时，可以激发设计师的灵感与思维。所以一名优秀的设计师，不仅要有好的创意，还要有好的手绘基本功。

手绘的基本特征

对于一件优秀的设计作品来说，设计的灵感来源于头脑，而灵感常常是瞬间即变的东西，而能很快记录与表达这一瞬间灵感的“视觉语言”就是手绘了。它是一件优秀艺术作品最有效、最直接的表达形式。手绘能够充当设计师的一种语言，是设计师与顾客、设计师与设计师之间进行现场交流和展示的一种重要途径，也是设计师专业技能最基本的体现。

首先，艺术设计的灵感需要想象，而想象的特点是随意性、跳跃性的。设计师在手绘勾画过程中，不断地产生新的联想，在不加限制、灵活自如的勾画中得到新的意想不到的效果。

其次，艺术讲究个性，突出自我，对于每个事物，每个人的思维方式是不同的，画面表达出来的效果也是不同的，利用手绘快捷自如的特点，设计师可以在不同的时间、不同的情感和不同的意境下，设计表达出不同的艺术效果，从而塑造出独特的画风，突出与众不同的自我风格。

手绘表现方式

作为一名好的设计师，最基本的要求就是手绘能力强。它是设计师必须具备的基本功之一，手绘线稿的表达上，要做到三点：快、准、狠。所以，好的手绘图可以仅仅通过一根线条，看出设计师的自信度。手绘对于设计师来讲，起着收集资料、观察对象的记录和分析设计的作用。手绘不仅适于勾画设计草图，又可作为正式的方案投标。

写实

写实的表现方式比较容易使得受众得以辨认，其更多的是运用于商业中，使得社会大众更容易得以接受，以达到商业宣传的目的。写实的表现在设计中能够很简单的将设计师所要表达的形象，直观的显现出来，使得受众在短时间内辨认出来。其次写实在一定程度上为了设计作品营造了艺术氛围，使得观众能够身临其境的去体会设计师的意图。

抽象

抽象形态的运用也使得现代设计更具表现力，这样的趋势使得各个设计领域的逐渐发生着变化，它就如同绘画发展史一般，改变着设计界的方方面面。在设计中追求简洁、统一等有着各种的不同手段，其实在运用手绘的形式则是一种非常便捷的手法。我们在诸多设计中，经常运用手绘形式来体现简洁原则。

这种手绘的表现方式还能够很好的引起受众的观赏兴趣，就如动漫形式的图形更容易体现出趣味感的道理一样，手绘本身就具有它自身的诙谐特点，在设计中运用一种“拙”的表现手法，能给予受众很好的想象的空间，使得趣味性和自然性大大的体现出来。

涂鸦

在近几年的设计风潮中，我们能够发现很多的设计作品将图片和手绘元素得以结合，给我们耳目一新的感觉。图片与手绘涂鸦似的结合不但在作品中使得设计感更为浓厚，而且能够更好的体现画面的空间和层次感，在图片里给予了它更多的“隐形的”话语，也使得作品在构成上更加和谐和丰富。

总之，要想成为一个好的设计师，对于手绘能力的掌握是非常重要的。它是设计师表达设计思想最直接最快捷的方式。手绘不仅可以表达设计师的想法，而且可以通过及时的修改，调整设计的整体效果，从而设计出优秀的作品。

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