以IP赋能，这样的国风舞蹈节目你爱了么？

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当下，考验文艺创作者发挥创意和才智的时代课题，不仅仅是传承中华优秀传统文化，更要面向当代审美和精神追求，将其进行创造性转化与创新性发展，从而，让文化创新创造的齿轮不停转动，让文化创新创造的成果更多更好地惠及百姓生活。

近年，在“春节档”晚会的舞台上，几乎年年都会出现火遍全网的“爆款”舞蹈——2021年是《唐宫夜宴》（河南广播电视台春晚）；2022年是《只此青绿》（中央广播电视总台春晚）；2023年则是《锦绣》和《碇步桥》（中央广播电视总台春晚）……

“袅袅腰疑折，褰褰袖欲飞。雾轻红踯躅，风艳紫蔷薇。”这是古人对出色的舞者的赞美。舞蹈，是人类文化史上最早产生的艺术形式，作为一种社会审美形态和反映生活的艺术形式，它深受人们的喜爱。

千年之后，中国舞蹈因时而变、因势而动，再次迸发出勃勃生机，深植于传统文化沃土的中国古典舞、中国民族民间舞大放异彩，其“破圈”正源自文化自信铸魂赋能。

壹

“国风”舞蹈打破圈层

2月17日至19日，由北京演艺集团制作、北京歌剧舞剧院演出的舞剧《五星出东方》在北京天桥艺术中心连演三场，反响热烈。这是该舞剧在荣获第十七届“文华大奖”和第十六届“五个一工程”奖后首次演出。

舞剧《五星出东方》

就在一个月前的除夕之夜，舞剧《五星出东方》中的“锦绣”选段亮相中央广播电视总台兔年春晚。舞台上，国之重宝“五星出东方利中国”织锦护臂利用增强现实（AR）技术展现出万千丝线交织的炫目与奇妙，而舞者身着汉式长裙，广袖飘逸，舞动在丝线之间摇曳生姿。“锦绣摇”“红袖绕”“汉俑转”……婀娜善舞的舞者们用具有现代审美特点的舞蹈语汇，让沉睡在博物馆中的文物“活”了起来。

在看过《锦绣》后，郑聪决定在线下观看一场完整版的《五星出东方》。去年，郑聪经历了一次舞剧《只此青绿》的“一票难求”，过往经验让她今年早早便在票务平台上下单订票，幸运地占到了满意的座位。

“无论是《五星出东方》，还是《只此青绿》，它们都体现了‘最中国’的文化和审美魅力。”闲暇时间里，郑聪经常会去舞蹈工作室舒展一下胳膊腿儿，作为舞蹈爱好者，她一直关注着国内舞剧市场，并欣喜地发现身边的“同好”越来越多。

图/北京演艺集团

“精品力作更多地涌现出来，这对于舞剧市场是一个利好的信号。”郑聪认为，在文化自信、科技创新的新时代背景下，乘“国潮”崛起的东风，“国风”舞蹈必然会迎来蓬勃发展的新机遇。“越来越多的年轻人成为‘国风’舞蹈的粉丝，尤其是95后、00后，他们为舞出中华文化气韵而点赞，也会成为中国舞蹈艺术不断创新的推动力量。”她说道。

纵观近年来频频“破圈”的舞蹈作品，均与“国风”二字紧密相连。“国风”舞蹈，并没有明确的定义，指代的是一种风格。《人民日报》曾撰文描述道：“国风舞蹈深入中国传统舞蹈的艺术宝库，以中华优秀传统文化为根基，展现出充满古典意蕴的审美情趣和高雅品格，不断给观众带来惊喜。”

“以古人之规矩，开自己之生面。”点开哔哩哔哩，文化剧情舞蹈节目《舞千年》至今已获得了约“1.1亿播放、40.2万弹幕、125.3万追剧”的高人气。舞蹈长于抒情，而拙于叙事。《舞千年》却恰恰创造性地设置了一条以神书《十二风舞志》为主线的剧情，由“荐舞官”带领观众饱览中国历史长河中最优美的舞蹈。

“文化+剧情+舞蹈”的全新形式，结合虚实相生、情景交融的美学追求，是《舞千年》受到如潮好评的原因。《相和歌》在开篇就运用长镜头描绘了汉代街市上迎春神庆典的热闹气氛，带领观众逐步进入剧情；《踏歌》录制于浙江省丽水市缙云仙都景区，再现了及笄之年的少女们上巳节时游春踏青的图景。《酒仙》与《将进酒》将李白和杜甫相识、相知的不同阶段交织，诠释了诗人的家国情怀；《五星出东方》出现在《舞千年》第六期，讲述了民族大融合下，各民族人民交流互助的动人故事……

《舞千年》以舞著书《十二风舞志》，讲述蕴于舞蹈之中的华夏故事。

“制作、叙事与互动是创新之处。”观看《舞千年》之后，杭州时光坐标影视传媒有限公司创始人、电影视效导演陈奕在赞叹之余也有了自己的思考，他认为，节目的成功正在于大胆地将舞蹈放在时代剧情中演绎，提取历史文化中的精华，辅以科技和想象力，从而呈现出每个中国人心中的灿烂华夏。

事实上，“国风”舞蹈最早发轫于视频平台，经由社交媒体传播后，影响力逐渐增强。凭借互联网传播的优势，加之科技赋能影像拍摄手法，被冠以“国风”标签的中国古典舞、民族民间舞也逐渐“飞入寻常百姓家”，获得了更广范围的喜爱。

从《唐宫夜宴》到《洛神水赋》，再到《纸扇书生》，河南广播电视台近年来以“国风”一路开挂、持续“破圈”，让舞蹈呈现在博物馆中，呈现在水下，呈现在嵩阳书院、少林寺等文化“网红地”。河南广播电视台兔年春晚的舞台上，青年演员王一博一人分饰两角的舞蹈《双生》，将水墨丹青的俊雅清秀与现代科技的朋克迷幻尽情铺陈……“文化+科技”的表现手法，既令观众感到新奇，又令其沉浸在古今交融之中。

《洛神水赋》

对于“国风”之热，著名剧作家、中国戏剧家协会副主席罗怀臻感慨道：“年轻一辈的舞蹈语言，更自觉也更纯粹地融入了中国传统文化的元素，这是一种世界眼光之下的文化自信的表达，造就了这个时代独特的文化现象。”

创新不仅仅是形式上突破常规。在时代发展的新语境下，“国风”舞蹈以中华优秀传统文化为核释放出内在的创造力，在不断探索新形式、新载体的同时，迎来了中国舞蹈姹紫嫣红、争相斗妍的春天。

贰

拥抱“诗与远方”

在浙江省温州市泰顺县仕阳镇，仕水碇步桥已经稳稳地伫立了200余年。

“碇步”，又称“汀步”“矴步”，是水上步石的一种，用于方便人们渡河行路。碇步桥便是桥梁的原始形态，学术上称“堤梁桥”，因形状酷似琴键，又名“琴桥”。位于仕阳镇的这座石桥建于1795年，全长144米，共223齿，呈一字形凌波延伸，是我国现存保留最完好、最古老、最长的古代碇步桥。

据《重修仕水碇步序》记载：“石板其坚，计永年也；色取青白，昭利涉也。”石桥南岸竖立的十二块青石碑文详细记载着当年的修建情况和工艺。

俏丽的江南女子踮着脚尖走在碇步桥上，踏石而行，步履轻盈，活泼中透着快乐。在舞蹈《碇步桥》的节目主创之一、浙江音乐学院舞蹈编导、教师李佳雯看来，碇步桥是最富有诗意的桥梁形式之一，舞蹈演员轻舞于“绿水横波、青山做伴”之中，她希望让观众看见中国人最懂的东方意境之美。

《碇步桥》，演绎出桥之初的历史，也融入了家乡情思。

李佳雯在2017年创作了舞蹈《碇步桥水清悠悠》，该作品入选2018年度国家艺术基金资助项目，并斩获众多奖项。在中央广播电视总台兔年春晚的舞台上艳惊四座的，是原舞蹈中最精彩的一段。

“其实每个人心中都有一座碇步桥，它代表的是我们内心最温暖的时光。”曾到泰顺采风的李佳雯说，第一次看到碇步桥时，这座桥瞬间就刻在了自己的心里。

对泰顺人而言，碇步桥是乡愁的载体。而舞蹈《碇步桥》将这种乡愁承载的情意缱倦准确地传递给观众。

文旅不分家，对泰顺人而言，碇步桥是乡愁的载体。

1月25日，正月初四，国家级非遗碇步龙在仕水碇步桥上表演，金龙于步石之上跳跃腾挪，与春晚舞台上袅娜娉婷的舞者遥相呼应，激起观众的掌声、叫好声不绝。春节期间，碇步桥上游人如织，来到仕阳镇的游客激增。“仕阳镇的游客量翻了一番都不止，达到了2万人次；整个泰顺县的游客量跟2022年春节同比增长也达到50%，超过28万人次。”这样火爆的场面，让泰顺县文广旅游体育局局长沈海青高兴不已。

“文旅不分家”在今天早已有了具象的呈现。党的二十大报告提出“坚持以文塑旅、以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展”，则标志着旅游产业发展进入了一个新时期。

文旅融合，为中国民族民间舞的创新发展提供了新的机遇。走入新世纪，从云南省大理白族自治州走出的著名舞蹈家杨丽萍将云南本土文化融入到当地舞蹈中，创作出中国演出市场的现象级作品《云南映象》。作为中国舞蹈史上第一个自我营销、包装、推广的原生态民族歌舞品牌，《云南映象》是走向市场的先行者。其后，张艺谋先后与梅帅元、王潮歌、樊跃等合作的“印象”系列、“又见”系列，将民间舞蹈融入进实景演出中，也为舞蹈欣赏由单向视角转变为“沉浸式观赏”提供了创新的思路。

杨丽萍将云南本土文化融入到当地舞蹈中，创作出中国演出市场的现象级作品《云南映象》。

立足传统文化，推进文旅融合，讲好中国故事。身为“多彩贵州”旅游形象大使，贵州首个民营现代舞团“乌舞团”创始人、艺术总监乌宏志也在进行着不懈的探索，他想看看舞蹈的边界还能不能拓展得更广一些。

2022年5月15日，在“中国舞蹈日”到来之际，“中国舞蹈之都——山地舞蹈实验基地”于贵阳文化科技创意产业园内落地，与此同时乌宏志舞蹈艺术学院及沉浸式无边界剧场正式入驻贵阳市云岩区。

乌宏志舞蹈艺术学院及沉浸式无边界剧场的特点是产教融合，乌宏志希望将其打造成一个贵州舞蹈艺术创作、教学及产业发展的根据地。在他的设想中，剧场将作为艺术阵地把“山地舞蹈”做成富有地域特色的地方艺术品牌。

“多彩贵州”与舞蹈颇有渊源。2007年，第六届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞大赛落地贵阳，贵阳市被中国舞蹈家协会授予“中国舞蹈之都”称号。多年来，乌宏志在家乡坚持致力于推广现代舞，编导了贵州首个现代舞剧《河》、融入贵州傩文化的现代舞《时间之内》等力作，并获得两届中国舞蹈“荷花奖”。2016年，由乌宏志策划的“贵州现代舞周”启动，作为多彩贵州文化艺术节的系列项目一直在连续上演。

贵州首个现代舞剧《河》

2019年年底开始，乌宏志将更多精力放在把舞蹈和贵州文旅结合起来这件事情上，他发起2021年贵阳（国际）山地舞蹈周，在互联网上推出“舞游万重山”系列舞蹈短视频作品，首次提出了“山地舞蹈”概念。

现代舞是先锋艺术，当它与底蕴深厚的贵州山地文化和民族文化紧密结合会迸发出何种力量？在乌宏志看来，这是一条独特的文旅融合新路径，而一条包括舞蹈艺术教育、IP运营和文旅融合等在内的舞蹈产业链也正在被构建起来。

“以舞蹈文化为纽带，我想以全新的艺术表达方式向世界传播贵州、展示贵州，让更多人看到‘多彩贵州’等你来。”乌宏志说道。

叁

释放IP的价值

早在1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，便开启了一条崭新的传播中华文化之路。今年1月23日，甘肃省歌舞剧院携《丝路花雨》亮相国家大剧院，而这部艺术化展现敦煌文化博大精深与古丝绸之路辉煌景象的舞剧自上演以来，已将丝路风情和敦煌文化带到40多个国家和地区，并以3800余场次演出、500余万人次观众的中国舞剧演出记录，被誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”。

《丝路花雨》

“《丝路花雨》是中华文化的瑰宝，本身就是一个大IP，不妨试试把它做多元化开发，形成各种各样的文化产品，把品牌做大，把效益发挥到最大化。”上海戏剧学院电影学院院长厉震林看过多次《丝路花雨》的演出，感受到了这部经典作品的不断进步，也期望其能更上一层楼。

在IP开发方面，近两年火爆出圈的《唐宫夜宴》与《只此青绿》正在做着更进一步的探索与尝试。

在2021年河南广播电视台春晚上，《唐宫夜宴》引发热议。作为《唐宫夜宴》创作者，在舞蹈走红后，郑州歌舞剧院将保护舞蹈作品版权以及相关权益提上日程。2021年3月9日，郑州歌舞剧院正式拿到了《唐宫夜宴》舞蹈作品登记证书和“唐宫夜宴•唐宫小姐姐”美术作品登记证书。同时，郑州歌舞剧院向省版权局、市委宣传部授权将《唐宫夜宴》美术作品用于全国范围内公益宣传。

在2021年河南广播电视台春晚上，《唐宫夜宴》引发热议。

为更好地保护《唐宫夜宴》IP，郑州歌舞剧院携手河南华冠文化科技有限公司构建《唐宫夜宴》文创生态体系，对其进行IP化规范性开发，并于2021年9月15日正式发布了《唐宫夜宴》舞蹈官方动漫版IP形象——“唐媚儿”。随后，《唐宫夜宴》文创盲盒推出，憨态可掬的“唐宫小姐姐”们成为潮玩爱好者的新宠。

与品牌的跨界联名，也让《唐宫夜宴》IP融入了消费生活：与美大达成品牌战略合作，演绎“中国美厨房”新的文化内核；与沃尔玛推出《月圆奇妙夜》广告片；联手雀巢怡养打造中秋限定款雀巢怡养奶粉礼盒，以话题“唐宫夜宴惊现雀巢中秋”在微博推出《千古同皎洁，盛世礼中秋》宣传视频；2021年12月7日，《唐宫夜宴》还在支付宝上线首发四款数字藏品……

2022年1月，《唐宫夜宴》IP文创生态体系与河南•戏剧幻城一起获得了第六届中国文旅IP大会“IP有光‘向阳而生’”奖项。同年，《唐宫夜宴》入选了由国家版权交易中心联席会议主办的“2021十大年度国家IP”评选。

《唐宫夜宴》舞蹈官方动漫版IP形象——“唐媚儿”开发出盲盒等多种衍生产品。图/华冠文化科技

就在《唐宫夜宴》以“破圈”之姿出道后，河南广播电视台推出了高口碑的“中国节日”系列节目，乘《唐宫夜宴》之东风，火速孵化了新文创公司——河南唐宫文创科技集团有限公司（以下简称唐宫文创），负责运营“中国节日”系列文化IP。

据悉，唐宫文创至今已与国内外200余家头部品牌和机构合作，开发文创产品300余款，IP产品销售突破5亿元，IP品牌曝光超500亿次。仅在2022年，唐宫文创就共计推出了80款IP衍生产品。

另一个大热的舞蹈IP《只此青绿》也不甘示弱，不仅成为“流量密码”，IP开发与转化更是进行得如火如荼。自2021年夏天问世，以传世名画《千里江山图》为引创作的《只此青绿》便是全国热度最高的舞蹈作品之一，引发“青绿热”。2022年6月，其在武汉琴台大剧院迎来了第100场演出，所到之处开票即售罄，场场爆满。

喜茶与《只此青绿》推出联名产品。图/喜茶

《只此青绿》生来便带有国民级文化“爆款”的基因，其出品方除了有中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司之外，更有“IP大赢家”故宫博物院。在中国东方演艺集团有限公司党委书记、董事长景小勇看来，《只此青绿》从线下火到了线上、从圈内火到了圈外，得益于运营模式的创新——强强联合、跨界合作，为传统文化的传承与传播找到了新的方式。

“我们按照企业化运营模式，大胆引进市场资本，联合文旅演艺（域上和美文化发展有限公司）、院线平台（中演院线四海一家和保利剧院），采取以销定产的模式。”景小勇透露了《只此青绿》成功“破圈”的“小秘密”。

在推广上，《只此青绿》同样打出组合拳，既利用人民网等权威媒体矩阵进行品牌传播，也利用新浪微博、抖音等新媒体平台增加曝光度和网络声量，还积极参加《国家宝藏》、哔哩哔哩跨年晚会、中央广播电视总台虎年春晚等，借势进行传播。相关数据显示，《只此青绿》首演前后，故宫博物院官方微博发布的头条文章阅读量超过500万，人民网同步跟进发布的内容累计曝光量超过3亿……

此外，推进文创产品开发IP授权，也将作品的影响力从舞台延伸至社会生活，获得良好的市场回馈。比如，中国东方演艺集团曾携手大麦、灵境文化推出《只此青绿》数字藏品纪念票；联合太合音乐集团推出音乐类演艺IP——《听此青绿——乐咏千里江山音乐会》；打造旗下文创空间——“青绿空间”；筹备拍摄高清影像，拟与视频平台联合推出关于台前幕后的5G/4K超高清云演播，还将制作电影版和戏剧现场。

各式各样的《只此青绿》文创产品

2022年9月8日，中国东方演艺集团与文创头部企业北京江山千里文化科技有限公司共同打造的中国东方演艺集团旗舰店，在天猫、京东、抖音、淘麦VIP等电商平台同步上线。

中国东方演艺集团总经理、党委副书记、董事高艾表示，在文化产业数字化的时代机遇下，中国东方演艺集团更加注重知识产权的保护。此次合作，双方不仅会设计开发品牌标识，全品类商标注册也正在进行中，志在打造中国东方演艺集团以“東”标为核心的文创发展模式。

中国舞蹈在厚积薄发中，书写着传统文化和民族精神的崭新乐章，触发了深埋在中国人内心深处的文化基因，为观众构建起了一座座通往民族文化IP的桥梁。

当下，考验文艺创作者发挥创意和才智的时代课题，不仅仅是传承中华优秀传统文化，更要面向当代审美和精神追求，将其进行创造性转化与创新性发展，从而，让文化创新创造的齿轮不停转动，让文化创新创造的成果更多更好地惠及百姓生活。

“遏云歌响清，回雪舞腰轻。”在今天，演绎得更加多姿多彩。

（文章来源：《创意世界》2023年3月号；原标题：舞翩跹，新意浓）

编校：苑宝平，审读：郭丽、管文明

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