LONG玩艺儿

龙美术馆开馆十周年特展“存在于世”目前正在热展中，140余件(组)精彩绝伦的展品中囊括了百余年来中外艺术家们的创意精粹。

上周龙小编分享了高更、莫迪利亚尼、马格里特的三件作品，它们被悬挂在展厅中央特别搭建的展墙上，外罩亚克力玻璃，显得那么与众不同。

今天将为大家介绍这堵展墙背后的另一件作品，大卫·霍克尼创作于2017年的《一张狮子图片》。

“存在于世——龙美术馆十周年特展”展览现场，左侧为大卫·霍尼克作品《一张狮子图片》，龙美术馆（西岸馆），展期：2022.11.13-2023.2.5，摄影：shaunley

与很多架上绘画不同，它有着六边形的边缘，并且艺术家尝试将中国传统山水画的散点透视方法，运用到创作当中。

透过这件作品，我们能看到左侧一张狮子图片、一张丛林图片逐渐隐入紫色的幕帘之后。视线移动到右侧，前方一位黑衣男子在路灯下舞动身躯，他脚下的黄色大地和蓝色几何图形增加了韵律感。画面一转，远处是逐渐消失的地平线，以及一幢幢鳞次栉比的房屋。

大卫·霍克尼（英国 1937年出生）

《一张狮子图片》

2017年，布面丙烯，121.9 x 243.8cm

图片版权©大卫·霍克尼

图片来源：艺术家及佩斯画廊

多个不同视角所见的物象，色彩鲜艳明亮，被艺术家集中组织起来，统一呈现在这一幅命名为《一张狮子图片》的画作中。各个物象之间似乎段落分明，却又紧密地结合在一起，构成不可分割地整体。

六边形的画框作品，从一个侧面印证了霍克尼跳出传统、不断探索的精神，他曾表示：“有人说我切掉了画布的角，但事实上，我是给画面增加了两个角……我为什么没在20年前想到这一招？”

散点透视和六边形结合运用，霍克尼认为能“扩阔空间感及引进各种鲜活视线……我是在增加角落，而并不是减去角落”，“我们用记忆观看，我的记忆和你的不同……视觉不可能是客观的。”

大卫·霍尼克。图片由佩斯画廊提供

自从文艺复兴以来西方的绘画就确立了逻辑清晰的单点透视法，通过等比例还原人眼透视功能的方式创作绘画作品。单点透视法在西方可以算得上是画作的基础，是呼吸一样的常态，这也使得长期也来的西方绘画的透视结构都是固定的。

霍尼克却寻求另一条出路，并且在中国传统书画中寻找启发。他将中国传统书画所使用的散点透视法运用到了自己的作品中，使观者视域范围无限扩大，如同能够超脱时空逻辑，更似一种能够洞察画中世界的上帝视角。

霍克尼曾说：“我一直在推动一个概念，观者在不断变化的世界中移动，但我真的才刚刚开始尝试描绘观者在空间的移动。而这正是中国风景画家最善于处理的。”

他在中央美院的一场讲座中也提到，与“近大远小”的准确透视相比，反其道而行之则更真实。移步换景、“一个一个”的观看方式，更符合人们在日常生活场景中的观看经验。

原标题：《LONG玩艺儿 | 大卫·霍克尼，将中国山水画的散点透视用到画里》